精美的书籍装帧什么样？

欢迎贴图及实例点评。

书籍装帧是一个极为宽广宏大的话题，既纵贯古今，又横跨东西。要真全面的讲，是绝无可能用区区一篇说清楚。在这里仅选一点，管中窥豹地谈谈，以期得抛砖引玉之效。

为了简单明了，这里只聊古代西方的硬封精装书（Hardcover），对东方古书装帧不加讨论。按照这样的脉络下来，所有现代平装书（Softback）就成了没有装帧的半成品书芯，更廉价的胶装书干脆就是“一摞纸”。现代平装书承载的是文字，不再有鉴赏家追求的“买椟还珠”的精神。连作为“书”的资格都失去，自然也不再说装帧了。


西方硬封精装书


东方古代书籍——宋版书


现代胶背平装书

精装书的装帧大致可以从纸张，颜料，排版，字体，印刷（字模/手抄），插画，封面（皮革鞣制，包覆，压印），书脊，环衬，切口来聊。与收藏相关的还有藏书票，作者签名，版次，印次。每部分都可以写很多文章，下面只谈谈“切口”的装帧工艺。

书的切口有三——书口，书顶，书根。当一本书合上的时候，书芯只有这三面会裸露在外。作为书籍最为脆弱的地方，书的切口会受到水气，尘埃，光照的侵蚀，尤以上切口和书口为甚。图书馆里的一些古书，历经漫长岁月的洗礼，内页翘曲褶皱，就是因为切口的保护不足。



切口工艺由简至繁，大致有滚金口（Gilt edge），压金口(Gauffered edge)，蘸花口（Mabled edge），书口画（Fore-edge painting）。

所谓滚金口（Gilt Edge），是指书的切口以金箔覆盖，以阻断水气进入书芯内部。精美的滚金口，是平滑如丝，光可鉴人。



在滚金口的基础上，还有所谓Gauffered Edge，不知中文如何翻译，权且叫他压金口吧。指的是在书口上进行浅刻。雕琢的金银器，自然比镜面的金银美得多。




大理石纹是书籍装帧中最最重要的元素之一，常常是用于制作做环衬（Endpaper）的材料。


蘸花口（Mabled Edge）显然是大理石环衬的美学延伸，每一次制作的大理石环衬都是独一无二的。蘸花口的制作极为不易，常常顶级书籍装帧工匠最得意的技术。









书口画（Fore-edge Painting）大致可以按可见与否分为显式书口画和隐式书口画。

显式书口画和蘸花口比较像，主要的区别在于蘸花口以图案为主，书口画则以画为主。显式书口画在书闭合的自然状态下即可见。由于书口的长宽比所限，内容常常以风景为主。


隐式书口画是把书口用夹具固定后作画的。由于突破了显式书口画的长宽比桎梏，画的内容就更为复杂。


而且，隐式书口画在书自然闭合下是不可见的，只有将书页轻轻弯曲，才会以魔术效果出现。


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更为登峰造极的是double fore-edge painting， 即书口在不同弯曲方向上会呈现两个不同的画面。
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以上这些装帧工艺也不仅仅单独出现，譬如隐式书口画就需要滚金口加以配合，才能在书籍闭合时将画面完全隐藏。还有一些书籍装帧师则会将几种技法混合，得到更加极致的切口效果。



董桥写过一篇文章《最后，迷的是装帧》，古董书的装帧技艺浩如烟海，穷奢极侈的例子举不胜举。这里不再展开，以一段《大仲马俱乐部》的节选作结。

        彼得耸耸窄小的肩膀，用之前的烟头点起另一根烟。当他吐出第一口烟同时，伴着一阵干咳。但他还是沉静地继续抽下去。
　　“您已经有办法拿到另一个正本来比对了吗？”
　　“还没，但很快我就可以这么做了。所以我想事先请教二位。”
　　“这本书价值很高，但我们拿手的不是精密的科学……”他再度转身对他弟弟说，“对不对？保罗。”
　　“我们拿手的是艺术。”另一位坚持这一点。
　　“您听到了，很抱歉让您失望，科尔索先生。”
　　“二位不会让我失望的。二位高手有办法将世上仅存一本的Speculum Vitae复制，还让它被欧洲最好的图书目录当作正本收录其中……您们对自己的能力应该很清楚。”
　　兄弟俩同时苦笑了起来。科尔索心想，真像卡通片里的两只坏猫。狡猾的猫刚才被捧得高高的。
　　“从来没有人证实那是我们做的。”彼得终于回答。他摩擦着双手，瞄瞄那本书。
　　“从来没有。”弟弟带有哀伤的语气重复着说，看来像是巴不得锒铛入狱，好受到大众的肯定似的。
　　“没错，”科尔索同意道，“乔叟的那桩案子也同样是缺乏罪证；贝可男爵那本多语对照版的圣经也一样，它原本缺的那三页据说也是您们的杰作。那几页伪造的书页简直完美得连专家都不敢去怀疑它的真实性……”
　　彼得举起他蜡黄的手来，看得见他那过长的指甲。
　　“我们应该弄清楚几个要点，科尔索先生。为了赚钱而做伪书是一回事,为了对这份工作的热爱而做又是另一回事。那是由创作而得来的成就感……”他眨了眨眼，然后邪恶地微笑着。他那双如同老鼠般的眼睛又落在这本书上，“虽然我的记性不好，但我确信我们两人并没有对这本书做过您刚说的什么令人钦佩的工作。”
　　“我是说‘完美’的工作。”
　　“您是这么说的？……那也一样。”他深吸了一口烟，双颊深深地陷入，“但是，不管这伪造者是谁，有一点您可以肯定的是，这伪造的目的是纯粹个人兴趣、成就感，而非金钱……”
　　“Sine pecunia （拉丁文，意无酬劳）。”弟弟强调着。
　　彼得让烟从鼻里冒出，嘴半开地回想着。
　　“就拿巴黎索邦大学收藏的那本世人公认的Speculum Vitae正本为例好了。光是纸张、字体、印刷和装订的花费就比卖那本伪书的利润还高出五倍。有的人就是不能了解……什么样的事比较能满足一个有能力模仿维拉斯哥画作的画家？是赚钱，还是看到自己的画作被收藏在普拉多博物馆内名画《宫廷仕女》的旁边？”
　　科尔索毫不迟疑地表示赞同。这八年来，这对兄弟俩伪造的Speculum Vitae这本书一直被当作真迹收藏在巴黎的索邦大学中。至于后来事迹的败露并不是专家们的功劳，而是某个中间经手的人说漏了嘴。
　　“警察还会来找二位麻烦吗？”
　　“很少了。索邦大学那件事发生在巴黎的买主和中间商之间，其中提到了我们的名字，但警方从来没有证实过。”彼得再度歪着嘴笑着，惋惜罪证的缺乏，“我们现在和警方的关系很好，每次他们有了贼书需要鉴定的时候就会找我们帮忙。”他用冒着烟的香烟指指他的弟弟，“保罗在去掉图书馆章或任何原主的痕迹方面是专家。有时候，他们就来拜托他做反过来的工作。”
　　“您们对《幽暗王国的九扇门》的印象如何？”
　　彼得望望他弟弟，又望望书，然后摇了摇头。
　　“它被交到我们手上的时候，没什么特别引人注意的地方。纸质和墨水都是应该有的样子。虽然只是表面上瞧一瞧，但这种事是看得出来的。”
　　“我们会看得出来。”另一个强调着说。
　　“那现在呢？”
　　彼得深吸了一口夹在手中最后剩下的烟屁股，然后让它掉在两脚之间自动熄灭。亚麻油地毯上满是同样的烟疤。
　　“17世纪威尼斯的装订本，保存良好……”兄弟俩都倾身看那本书，哥哥用他苍白冰冷的手翻着书页。他们看来像在研究尸体中究竟装了什么填充物的标本制作家，“黑色的摩洛哥皮，镶金模仿花草的装饰……”
　　“就威尼斯的风格来说是朴素了点……”保罗表示。
　　哥哥彼得表示同意，干咳了一阵。
　　“显然地，这位艺术家是刻意这么做的。”他看着科尔索问道，“您查看过封皮的里面了吗？16或17世纪的皮制书皮里常会有一些惊人的东西。以前的人在这内层里压装一些散书页作为衬底。有时候是这本书的相关文件同意书，有时候是更古老的书页；而这些被当作衬底的文件比原书还值钱呢！”他指指桌上的一些纸，“那里就有个最好的例子。保罗，你跟他说。”
　　“1483年十字军的教皇训令，”弟弟暧昧地笑着。不像在讲古书，倒像在讲一本让人兴奋的黄色书刊，“在一本16世纪没什么价值的回忆录书皮中发现的。”
彼得继续仔细研究着《幽暗王国的九扇门》。
　　“他的装订法很合规矩，”他说，“完全符合应该有的样子。很有意思的一本书，不是吗？书背上有五条缀线，没写书名，还有个神秘的五角形符号……亚力斯·托嘉，1666年。也许是他亲手装订的，很美的作品。”
　　“您觉得它的纸张怎么样？”
　　“这方面您是专家呀，科尔索先生。好问题。”这个装订师傅舔舔嘴唇，像要给自己添点暖意似的，然后用拇指顺了一下书缘，仔细倾听书页发出的声音，就像科尔索在巴罗·波哈家里做的一样，“很棒的纸，跟现代人用的植物纤维真有天壤之别。您知道现代印刷的书平均能保存几年不坏吗？告诉他，保罗。”
　　“70年。”另一个愤恨地说着，好像科尔索就是那个罪魁祸首一般，“可悲的70年。”
　　哥哥彼得在桌上寻找工具，然后紧握了一个高度数的镜片往书上瞧。
　　“100年之后，”他边掀起书的其中一页透着光研究，边喃喃道，“几乎所有书店里的书都会消失，但是这些几百年前印制的书却能完整无缺地保存下来……有价值的东西自然会保存下来。对不对，保罗？”
　　“烂书印在烂纸上。”
　　彼得同意地摇头叹息，一边不停地透过镜片研究着那本书。
　　“您听到了。植物纤维制造的纸很快就会变得泛黄、脆弱，到最后就无可避免地粉碎了。老化，然后死亡。”
　　“这本书就不一样了。”科尔索指指那本书说。
　　装订师傅还在透着光研究那本书。
　　“麻布做的纸，这是一种用鬼斧神工般的技术用破布做的上等纸，耐得住时间和人为因素的考验……咦，不对，是亚麻布。是地道亚麻布做的纸。”他的目光从书上移开，看着他的弟弟说，“真奇怪！这不是威尼斯的纸。厚实、松软、多纤维……西班牙的？”
　　“对，瓦伦西亚的。”另一人说，“哈蒂法地方出产的亚麻。”
　　“对了，这就对了。那个时代欧洲最好的纸之一。也许是那个印刷者进口的……那个人是全心全意准备做好这本书的。”
　　“他是用了心去做，”科尔索指出，“却也为此丧了命。”
　　“这就是当时做这行的危险性了。”彼得接了科尔索敬给他的一根烟，一面干咳着一面点烟，“……关于纸的方面，您也知道那是很难骗得了人的。用来印的纸张必须是同时代且全白的，就算做得到这样，还是很容易在细节上出问题。古老的纸张会变成褐色，墨色也会氧化……当然啦，可以把伪造的书页先浸过茶让它变色……一本上乘的伪书必须让整本书看起来完全一致，关键通常就出现在细节上。保罗，你说对不对？……每次都是细节的问题。”
　　“您看的结果如何？”
　　“就各种可能性来看，我们认为它的装订应该是17世纪的，但这并不表示书里的内文就一定和这装订法属于同一年代；至于纸张方面，它和另一批那个年代已被证实的文件具有相同特征，所以，看来也该是同年代没错。”
　　“好，装订和纸张都是真的。那么，我们来看它的内文和插图吧！”
　　“这就复杂多了。就活版印刷数的观点来看有两个起点：第一，本书为真本，但据你而言，它的主人有某种强烈的理由去否定它，这是可能的，但不合常理。第二，本书是伪书，那就有另外两种可能性了。首先，整本书的内文都是假的、捏造的，是利用符合那个时代的古董纸和封皮制作的假书。这也有可能，但可行性不高，而且没有说服力。光是造这样的一本书，成本就高得吓人了……但也有另一种可能性，就是这样的伪书是在第一版书完成之后没多久做的。也就是加上一些修改之后的再版，伪装成第一版书的模样，书皮上写着1666年，但或许是10年20年后的成品……但要用什么范本来做这样一本书？”
　　“我们谈的是一本被禁且被焚毁的书。”保罗指出。
　　“还是有可能，”科尔索说，“也许有人拿到了亚力斯·托嘉当初用过的铅版等等印刷工具，所以能把它印出来……”
　　彼得拿了一支铅笔，在一张纸的背面画了起来。
　　“这也是一种解释，但其他的假设可行性比较高……想像一下，这本书的内文几乎全部都是真的，只是少了几页。于是有人就利用那个时代的纸、高超的印刷技术和无比的耐心制作了那些缺页。若是这样的话，又有两种可能。一是这些缺页是照着其他的正本制作的；二是这些缺页是作者完全凭空想像出来的。”他把刚画好的图表给科尔索看，“这样的话，它就是一本地道的伪书了。你看这图表。”
　　科尔索和保罗还盯着图表，彼得又翻了一下《幽暗王国的九扇门》。
　　“我这么一想，”当他们又回头看他时，他说，“如果这本书里真有伪造的书页，它若不是那个时代造的，就一定是现代了。我们可以排除两者之间其他时代的可能性，因为能做出这样的伪书页的技术，是这几年来的事情。”
　　科尔索把图表还给他。
　　“您想，如果这真是一本缺了页的正本，那么要怎么用现代的科技做呢？”
　　这兄弟俩齐声叹了一口气，兴致高昂地想像着。
　　“假设，”哥哥说，“这本有168页的书缺了99页和100页，当然了，同一张纸上包含两页。诀窍就在于找到一个双胞胎。”
　　“一个双胞胎？”
　　“这是行话，”保罗说明，“也就是另一个完整的正本。”
　　“若不完整，至少也要有我们缺的那两页。此外，对照这两本正本之间的字体差别是绝对必要的。在那个年代，由于字板的损耗率很高，又是手工印刷，所以字体的变动很大。即使是在同一个印刷厂印出来的，第一刷和最末一刷可能就有天壤之别了，歪掉或破损的字、墨色的深浅不同等等。比较之后，才知道在伪造的书页上得加上还是除去某些缺陷，好让它和其余的书页一致。然后再利用照相工艺的复制——平板照相术。就这样做出一个字版。”
　　“一个阳刻的字版，用树脂或金属做的。”科尔索说。
           “就是这样。但即使现代的复制技术再好，也做不出用木头或上了油墨的铅板制作的古老印刷术会留下的痕迹。所以我们就得用容易塑造的质料，像树脂或金属等，来做出像1666年用的活动式铅版那样的效果。然后我们得用手操作铅版印刷，就像四个世纪前一样……当然啦，印在早已准备好的符合那个时代的纸上……墨色也得注意，好让整本书看起来一模一样。这样，整个伪造就大告成了。”
　　“但您想想看，如果根本没有这几张缺页的样本呢？”
　　瑟尼萨兄弟同时微笑，脸上带着自信的神采。
　　“这么一来，”哥哥说，“这工作就变得更引人入胜了。”
　　“参考资料加上想像力。”弟弟补充说道。
　　“还有加上大胆，科尔索先生。假设我们兄弟俩现在有那本缺了页的书，里面自然就有作者使用过的字、符号或简称，我们就能从那166页归纳出一份用来当范本的字母表。有了这样的一份字母表，事情就好办了……为了做出艺术性的美感，最好是用古老的方式铸造铅板。不幸的是，这样做的成本实在太高且太费工夫了。所以，我们还是得用现代的技术，用刀子把字切散，保罗的腕力比较大，他就在样板上用手一字字地去拼凑，就像17世纪排字工人一样。这样，我们就有一个可以增加原书上有的瑕疵的样板了。然后，剩下就用照相技术做出阳板，如此一来，一个印刷用的铅版就出炉了。”
　　“但假设缺页的是附图呢？”
　　“那也一样。如果有其他正本的话，那就比伪造内文更容易了。以这本书来说，它的附图是木板印画，这比铜板画或其他笔法细微的书更有助于伪造。”
　　“那么，在已经没有原画当范本的情况下呢？”
　　“那也不成问题。书的内文中若有提到书的内容，就可以伪造了。若没有，就自己创作。当然了，要先研究一番其余的插画，任何的好画家都模仿得出来。”
　　“但怎么印刷呢？”
　　“您也知道木刻版画只不过是个阳刻的版画，把画雕刻在一块木头上，然后从顶部或边缘灌进墨汁好拓印到纸上。伪造版画时有两种可能：一种是用树脂作画；另一种是用木头做一个真正的版画，那就得找个好的版画师傅，用古老的技术制作，然后直接印在纸上。若情况允许的话，当然得用符合艺术原则的方式去做。”
　　“也比较纯正。”保罗说。
　　科尔索用带有共谋的表情对他笑了笑。
　　“就像索邦大学收藏的那本Speculum Vitae一样。”
　　“也许，有可能它的作者或作者们想的和我们一样……对不对，保罗？”
　　“可见他们是浪漫派的人。”保罗同意道，带着僵硬的微笑。
　　“毋庸置疑。那么，”科尔索指指那本书，“现在宣判审核结果吧！”
　　“我认为是正本，”彼得毫不犹豫地说，“我们两人也做不出这样完美的伪书。看看这里面的纸质、污点、墨色的变化、字体……不是说没有伪书页的可能性，但是可行性实在不高。就算有伪书页，惟一的解释就是在同年代伪造的……总共有几本？……三本？您应该想过三本都是伪书的可能性吧？”
　　“我想过。那这些插画呢？”
　　“当然啦，很怪异，有这些符号……但也都绝对是同年代的。墨色、纸质都对……也许关键不在它印刷的方式和年代，而是内容。但我们对那就不内行了，实在帮不了什么忙。”

我来分享一下现代设计手工装帧吧--Design binding.
西方全皮精装一般都统称为 Full leather fine binding，与我们目前在书店看到的精装书制作工艺是不同的，而且复杂很多。而其中最精美最优雅的制作固然是 French Binding,即法式精装。
书籍的制作方法沿袭西方的古典装帧，但在设计上受到现代艺术，抽象艺术等的影响，也逐渐脱离原先传统烫金图案的制作，转而往艺术设计方向发展。Design bookbinders 往往根据书籍的内容，版本和插画，进行自己的设计，作品也多被图书馆或私人藏书家定制。这也逐渐使书籍装帧家脱离纯工匠的身份，转而进行创作偏向个人风格的作品。书籍装帧的价值也不仅仅在于工艺，材料，而是更加注重设计和艺术表达。
以下，本人将用少量的图片，粗略地介绍以下，精美的书籍装帧是什么样子的。

和传统的 marbling paper （土耳其纸，湿拓画）用作endpaper 不同，现在最精美的，是用全皮（主要是山羊皮）作为flyleaves(封面里面的那个面),不仅更加优雅，而且封面与内页的连接处用皮取代纸，会更加牢固耐用。用绒面的皮革作endpapers.





（全皮的flyleaves 和绿色的绒面皮，个性的书盒）







精美的装帧总是搭配合身的盒子，上图的盒子是chemise，中间是书，右边是包书的，左边是盒子。这是目前法国的装帧家们比较喜欢用的盒子款式。







一些制作精美充满创造力的装帧作品。








偏抽象现代设计的装帧







上三幅是 贴皮工艺结合刺绣的装帧，非常独特。



封面可以打开，模仿卷轴。



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除了设计和制作上，一本精美的书籍，在细节处也是无可挑剔的。
有些书的边缘，会进行烫金和花纹的制作：（用古法edge gilding技术）




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一本精美的纯手工装帧书籍，堵头布（headbands）,一定是用丝线手缝的。一般采用的是双层 double french headbands.




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谢邀。

作为一个爱书之人，对中国传统的线装书当然是非常痴迷的。

下为线装书的结构示意图




下为成书

@方凡浅同学谈西书「切口」，开了个好头；我接着说一说西洋珍本古书中最不易为藏书者之外的人看见的美——蝴蝶頁 ( endpaper )。

翻開一本十八或十九世紀的西洋精装古書 fine binding book，如这本1872年法国学者 Rocher Victor编撰四开（4to.）限量本帕斯卡尔《思想录》 ：

首先映入你眼帘的便是蝴蝶页 endpaper；或译为环衬、衬页。蝴蝶頁包含黏貼於封面內側的衬頁 ( pastedown endpaper 下图左叶）, 以及另一半未黏貼的衬頁 ( free endpaper 下图右叶 )。装帧考究的左蝴蝶页外缘有漂亮的压金纹饰，称为 doublure。打开蝴蝶页，再向后翻便到了扉頁( flyleaves ) 以及书的正文，此处不表。

为什么说蝴蝶页装帧的精美不易被人知晓呢？道理很简单，西洋古书陈列在书橱书架上时，访客通常只能瞥见古色古香的皮质书脊，如果主人不取出，书籍封面的装帧只能想象了，何况是打开书翻阅时方能看到的endpaper？ 即便是珍本书籍拍卖图录上也只会展示书籍的外观和内页的版本信息，蝴蝶页装帧不常被人品评的原因正在于此。

蝴蝶页上往往有私人藏书记，如藏書票通常黏貼于左边的蝴蝶頁上；这是十九世纪末英国驻斯里兰卡大使的藏书票，小象很可爱是吧 ^_^


亦有黏貼藏书者表记的，多用小牛皮烫金制作：

十八世纪以后到二十世纪三十年代，精装本的蝴蝶頁常使用大理石紋色紙 marbled paper 。欧洲各国最著名的书籍装帧作坊，在超过二百年的时间里，选用大理石紋色紙都是装帧蝴蝶页的主流，这一事实令人惊叹，证明了marbled paper无尽的变化和表现力。
其中有大家比较熟悉的传统纹理颜色，比如这一类：



除此之外还有许多不常见的纹样：







上面三张是不是有些像中国虎皮宣纸？比照下，真是美极了：


法国和意大利的大理石纹色纸用色更为自由写意，如：






英国装帧师的品味则偏于古雅：






这本蝴蝶页全用特制色纸，非常萌、非常英国：


德国人处理大理石纹一丝不苟，惜稍显滞重。这一本是尼采《不合时宜的沉思》：


岛屿 Insel 出版社有时让你眼前一亮：


大理石纹色纸妙用无穷，究其前身，却是中国人发明、日本保存，经过波斯、土耳其再传到西方发扬光大的；这个事实或许有极为深刻的原因。宋代苏易简撰写的《文房四谱》一书中有对产于蜀地的流沙笺的记载，对照Youtube上佛罗伦萨制造marbled paper的工艺展示（同学们有福了，这是行业机密啊！
https://www.youtube.com/watch?v=NOy8X7MR0iI&spfreload=10），两者可谓是同出一炉：

「... 亦有作敗麵糊，和以五色，以紙曳過，令沾濡，流離可愛，謂之流沙箋。亦有煮皁莢子膏并巴豆油傅於水面，能點墨或丹青于上，以薑搵之則散，以貍鬚拂頭垢引之則聚，然後畫之為人物，砑之為雲霞及鷙鳥翎羽之狀，繁縟可愛，以紙布其上而受采焉。必須虛窗幽室，明磐淨水，澄神慮而製之，則瑧其妙也。」

流沙笺工艺传到日本后称为 Suminagashi (墨流し)；不施五彩，纯用墨变，其纸常用于书画。

走马观花，见识了大理石纹色纸之后，下面要讲的的蝴蝶页装帧材料更为罕见，可谓「养在深闺无人识」；学名叫Moirée silk，我译作「水漾丝」:







此种丝料非常奇妙，用它制别的物件，比如衣服披肩等等，都显得浮夸，远不如方方小小一块端坐于精美书页中那么美、那么耐看——也许只是我一个奇怪的想法罢。

蝴蝶页左右叶都用水漾丝装饰就已经极美，书籍装帧匠仍不满足，更在左蝴蝶页上用小牛皮装饰，并镂刻精美花纹：







上图中装帧书坊 ( bindery ) 的签名是 STIKEMAN & CO. N.Y.

若想再富丽堂皇就必须把作者在皮革上绘影存照了... ；以下分别是狄更斯、萨克雷、佩皮斯和诗人济慈：











这种在皮革上镂刻上色的工艺称为 Vellucent，是由 Vellum+ Lucent 二词构成，其上有一层极薄而透明的皮革护住画像，令其历久如新。

信笔至此，不由感叹：这样的书美轮美奂则矣，总觉离开书「阅读」的功能愈来愈远，「开卷有益」有异化为「开卷即释」之虞。

眼光被无关紧要的装饰勾引而去无心于书本身，确是读书人的罪过。对书籍装帧匠人来说，如此美丽的作品正是对书籍最好的献祭。恰如济慈所说：A thing of beauty is a joy forever。

恰好最近听到了有关一本书和它的装帧的曲折故事，便在这里转述给大家。有不详细的地方，还请补充指正。本文禁止转载。

The Great Omar (鲁拜集)，波斯诗人的诗集被翻译成英文后初版仅印刷了500册，后来降价销售仍然无人问津。一个叫John Stonehouse的人，在街边买了两本，读后非常喜欢，他是伦敦Henry Sotheran书店的老板。1909年，他找到伦敦那时候有名的1901年建立的Sangorski & Sutcliffe装订公司来给这本书装饰。而合伙人之一Francis Sangorski以繁复绚丽的珠宝装订出名,用金子和各种贵重宝石装饰书的封面，以及描绘繁复的书籍内衬页（endpaper）。

比如这样



Turquoise and garnet on the Sangorski & Sutcliffe binding
（图片来源：Jewels & Illuminations: Sangorski & Sutcliffe）



书交给Sangorski做时John Stonehouse的原话是这么说的，“It has to be the greatest example of bookbinding in the world.”

“Do it and do it well; there is no limit, put what you like into the binding, charge what you like for it; the greater the price, the more I shall be pleased; provided only that it is understood, that what you do, and what you charge for, will be justified by the result; and the book when finished it to be the greatest modern binding in the world; these are the only instructions.”
(去做并且做好；没有限制，随你的喜欢去装书，随你的喜欢去要价；价格越高，我越高兴；唯独要理解的是，你的做法，你要的价格，将会由结果去证明；当这本书完成后，将会是世界上最好的现代装订；以上是唯一的要求。)


这本The Great Omar的装订工作花了两年半的时间才完成。Sangorski不仅用了约9平方米的金页在皮质封面印花和画线，而且用了1051颗各种宝石，包括红宝石，绿松石，紫水晶，黄玉，橄榄石，石榴石，还有一颗翡翠，每颗宝石要特意找珠宝师做成需要的形状。

做完之后，需要把它卖出去。最初登广告要价1000镑没有人购买。只有美国的买主感兴趣，第一位只愿意出800镑，但最终因为过高的关税放弃了。最后一个来自美国的买主只出价450镑，1912年总算售出了。

这本书从英国运到美国时当时选择了海运，由于各种原因最终乘上了泰坦尼克号。而伴随着1912泰坦尼克号的沉没，这本书也永远沉入了海底。而做书的人Francis Sangorski也在1912年因为溺水去世了。

幸好在制作的时候，Francis Sangorski画下了草稿，保存了下来。这张是内衬页的设计稿。


第二版的The Great Omar，是在二战期间制作的。Sangorski & Sutcliffe的合伙人George Sutcliffe的侄子Stanley Bray曾经是一个年轻做书的学徒，在叔叔的公司学习和工作。他筹备重新做这本书，被他的叔叔发现后，他的叔叔要求他不准在公司里做，所以他只能偷偷地在业余时间做。他一个人花了5年的时间才做好，做好之后马上放在银行的金库里保存。但是由于德国对伦敦的大轰炸，炸弹炸毁了银行也炸毁了金库。第二版的书上的金子全部融化，只剩下了那些宝石。

Stanley Bray把宝石收集起来放在一个小袋子里，挂在办公室，一挂就是三十多年。

虽然Stanley Bray早在在1936年就接手了叔叔George Sutcliffe的装订公司，当时他当时只有29岁。但Stabnley Bray在1978年退休之后才开始再次制作The Great Omar的第三版。第三版重做的只是书壳，第一版仅有500册的The Great Omar早已经找不到了。他花了10年左右的时间在1989年才最终完成。但是毕竟年龄大了，第三版的质量比不上他的第二版，更比不上第一版。

Stanley Bray1995年去世，遗嘱中把第三版留给公众，但是其中一个条件是不准公开展出。而大英图书馆在获得第三版的书之后马上进行了展览。现在这本书存放在大英图书馆中，如果有人愿意向大英图书馆借的话，仍然可以看到。

以上是The Great Omar的故事，下面是书封面的样子



参考链接：
http://www.bookbinding.co.uk/History/Sangorski.htm
Untitled 1
Sangorski & Sutcliffe
OBITUARY:Stanley Bray
The Great Omar: The Jewel of Sangorski & Sutcliffe

你们都说外国书，我来说点窝巢的
1、最近文房四宝纪录片里补来的——三朝书
三朝书是湖南女书里长辈对出嫁姑娘的劝言书写的书，整本书都是一针一线缝起来的，表皮也是布绣的，虽然看似粗糙，但我喜欢这种朴拙的感觉，如果有空去湖南真想去当地让阿姨奶奶们给我写一本我付钱


2、乾隆时期《月漫清游图》册


咦等等这不就是一张普通的封面吗，想问牛在——？
往里看啦，有画

还是没觉得特别吗，那发点清楚点的图


这下能看清了吧，这可是一副立体雕画，画中前后层次极为分明，主要原料是象牙，还辅有各种红蓝宝石、碧玉玳瑁珊瑚以增加靓丽性
而字自然也不是随便写写的，它是用贝壳雕刻后镶嵌其中

一共十二幅画十二首诗，能征用这么多能共巧匠搞出这么个山寨宝石版画册来，这应该是现今同人集的开创者了吧

然后现在某宝卖家在做的事——对我国线装本进行着各种奇怪的改造，感觉似乎并没有跳出某种圈

最后来一发书盒，闪瞎狗眼不负责任

我就知道有人会贴S！但是S对于我来说是猎奇向，真正因为长得美而买的是精装版的《哈扎尔辞典》！美到窒息！上几张官宣图！











这书是毛边的毛边的！！逼格听起来就倍儿高啊！大家有兴趣的话等我晚上回去拍实物图！

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　　诸位如果有空儿来意大利旅游的话。除了那些挤死人的景点和土爆了的折扣村儿，如果想逛点不一样的，那我推荐用地图搜 museo diocesano——教区博物馆。
　　这种博物馆在意大利的每个城市都有。甚至几千人的小村都有。而且有时候不止一个。教区博物馆一般去的人很少。陈列的展品比较多，而画相对来说少一些。因为我看不懂画，所以比较喜欢去这种博物馆。
　　主要的展品是各种宗教用品。如果去大的教区博物馆，就可以看到宝贝。小的郊区博物馆也是卧虎藏龙，精品一大堆。除了圣骨匣，衣服，帽子，披肩什么的，基本都会展出书本。可能是当时用的圣经，也有可能是福音书，或者乐谱。但都是异常精美的。用金子做封皮的框，镶上各种宝石，射灯下，刺瞎狗眼啊。
　　由于博物馆不能照相，我在网上找了一些图，感受下。



铭牌

　　这是st vincent ferrer的衣领，有除了单独镶嵌的钻石、红宝石、紫水晶、石榴石、松绿石、珊瑚、金、银之外，还坠有N多戒指和怀表，给人一种暴发户花样炫富的感觉。。。搁现在会不会挂一排莱卡50/0.95上去?

主教帽。现在的主教已经不敢这么拉风了。

主教项链。有多少钻石试试数一下？

这是冒着穷酸气的简陋圣骨匣。

这是比较正常的圣骨匣。

下面看书籍：










细节，立体的。。。

翻开了也是各种金珀贴花和无敌版画、彩绘，要知道现在化学工业兴起之前，颜料也是很贵的。总之是怎么花钱怎么来。

逛这种博物馆才能感受到资产阶级对于封建势力那种敲骨吸髓的恨啊！虽然以现在的标准来看，这些装饰书用的宝石品质都说不上好，但是放在当时，也是价值不菲的。

我用31个小时 74本书 全部拆开给你看。

这次我和大家讲的主要有：

线装式
胶装式
订装式
折叠式

接下来~我就一个一个开始说啦~

- 线装式 -

线装式我们可以简单的分为单本线装和组合线装
单本线装  单本线装书的最大特点就是“薄” 一般页数都控制在20页左右  我们最常见的单本线装书有两种 一种是古中式 也就是我们常见的古本书的装帧方式


一种是锁线式
这种装订方式优点和缺点都很明显 优点：非常牢固。 缺点：由于书脊上的订线太多，所以有时会导致书背封装时不够平整。 还有一种就比较奇特的了~ 可以当做是由其他装订方式衍生来的 叫做“缝纫订” 运用的就是缝纫机的穿线原理 比如下面我们为大家展示的这本书 就是用了这样的装帧方式 将纸分为左右等大的2P（pages） 用白色细线交叉缝制。


组合线装

看起来非常复杂的名称，其实制作起来相当简单~大家可以这样理解：组合线装就是把用单本线装的小册子们再次装订在一起

组合线装常见于较厚的书籍装帧。我们平时接触到的大部分书籍都不只使用了一种装帧方式，大部分都是先将书页分为等份的几小摞，先用单本的装帧方式进行装订，最后再将这些小单本叠起来装订成一本书！

当书籍非常厚的时候，我们常常不便于使用钉子，因为过多的钉子会使书显得更加不平整。线装书除中国古代式基本都可以平摊开，这样的装帧方式比较适用于摄影、画册、图集、设计类年鉴等。 需要大开本的书籍，这种可以平摊的方式比较方便阅读！


- 胶装式 -

胶装是现在书籍装帧中最常用的一种，可以分为有线胶装和无限胶装、无线胶装
无线胶装指不依托于其他装帧方式（如锁线装、骑马钉装等）只使用黏胶将纸张进行装订，一般用于书页较少的书籍。这种装帧方式虽然简便且牢固，但也不是没有缺点~对于书页较厚的书籍，时间久了就会出现胶质老（硬）化、脱胶、页面散落的情况。。


有线胶装

有线胶装一般是指锁线装+胶装两者组合使用的装帧方法！我们现在大部分书籍采用的都是这种方式。首先先用组合线装的方式把书籍内页拼好，最后在需要装订的书脊上涂上胶水将封面和内页粘合在一起！
这种装帧方式结合了线装书与胶装书的特点：即牢固又不易脱页，即使时间久了 胶质老化，书籍由于有锁线的缘故也不易散页。但是这种方式不太适用于图册和硬皮书，不易翻折也不易固定。


订装式 -骑马钉

订装一般指的就是骑马钉装订，装订后的骑马订露在书刊外部的折缝上！由于装订后书芯（内页）是骑在订书针上的所以称为骑马钉装订。

这种装订方式最常见于较薄的书册中，我们平时印制的文件等也常使用这种装订方式。骑马钉装订虽然成本低廉且操作简单，但是极易拆散~同时对书页的印制要求也非常高！骑马钉装订后 书脊上就无法印制文字了。。。且由于纸张有一定的厚度，因此在书籍装订后 还需对边缘处进行裁切。


打孔订装

除了骑马钉外，还有这种打孔的订装方式！这种订装方式可以只有一个孔，也可以一本书多空（需要成排）而孔的形状也可以改变，最常见的就是方孔和圆孔，当然也可以有其他形状~

这种装订方式常见于图册、相集等 单孔的书册可以非常方便的翻折旋转。而多孔的一般也会设计成可以拆装的形式，打孔式的装帧也可以满足书籍的平摊要求，且相较于线装或骑马钉式的平摊 打孔式又有可以拆装的优点。


堵头布

这里再和大家科普一个小知识点~
也是装帧中比较常见的一种装帧应用
这就是——“堵头布”
堵头布经常使用在精装书或硬皮书的
书封和内页的黏连衔接处

堵头布的使用可以使书帖之间紧紧相连，使书变得更加美观。而在堵头布的黏连辅助下，书也会更加牢固 堵头布经常使用在较厚的胶装书中。


- 折叠式 -

折叠式的装帧方式不用使用任何工具，这种装帧方式一般使用在一些创意类书籍的装帧中，因为它是基于一些“折纸”的方式存在的，通过将纸张折叠 形成不同的形状达到一种突破书籍固有形状的装帧！折叠式适用于文字较少又需要有一定创意性的书中，比如童书、图册等。


而折叠的方式也多种多样，最基础也最常见的一种折叠书籍，就是宣传折页 一般为2-6折 内容精简 易于携带  除了这种基础的折叠书 还有很多其他的折叠方式 上下翻折、左右翻折、混合折叠等 下面我们看图啦~~


别看我今天是下了血本
但也还依然是浅入门
所以后续我们还会为大家推出更多
“巨额”的装帧小知识
比如~~~
纸张、排版、内页设计、balabala~
大家全部都可以期待一下哟~


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我会在专栏中分享更多艺术、院校、专业技能等相关知识！并不定期进行更新！

看到这个问题我来抢答一下吧，看到上面的几位答主所给出的装帧华丽的书籍我只有羡慕的份，不过没办法，国内在制作精装书方面与国外不是差了一点半点，弄个硬纸壳书皮就能叫精装书，一般都是书皮里面套着单色的硬纸壳书皮，要多土有多土。
不过有一家出版社的出版系列所出的书封面设计着实不错，那便是社会科学文献出版社的甲骨文系列图书，其所出图书基本上都是精装版，封面也颇为华丽，尤其是近期出版《伊莎贝拉：武士女王》的封面绝对超赞：


古铜色的封面给人一种古旧感，使得这位西班牙女王更加神秘，产生一种朦胧感，盯的久了亦会有不一样的体会。
而且不过是封面，甲骨文图书的插图也是相当清楚和亮丽，就和画集一般，这一点不知道比国内那些马赛克插图甩了几条街：老是发图失败是什么鬼d(д)