学动画或者设计类，日本留学和欧美留学，哪个学知识更专业一些？

本人普通二本院校毕业，准备三年后留学，纯粹是为了爱好和学习专业知识的，之前有过考研，但是国内的研究生的专业大多都是艺术史或者传统设计专业，比较局限。
--------个人观点------
欧美动画：三维技术占比例大，设计类的话，风格比较个性。
日本动画：二维写实性比较多，设计类的话，比较人性化。。。。

纠结于二者之间，因为现在就职于一挂牌日企，在犹豫要不要跳槽。。。

知乎de用户 · 2019-4-12 01:13:48

个人不了解这个行业和问题，我是来搬运的……微博上看到相关的东西，希望可以对问这个问题的人有所帮助
如果这个问题一直没有好答案的话，我推荐一下别的途径：我关注的微博上有一个人叫“脖子可以动了的希” 是留日学动画的，现在好像也在日本动漫公司工作，他微博上貌似回答评论中的问题也蛮多的，可以试着直接问他（下面的图也是从他微博中的内容搬过来的）；另外还有一个叫“理查的内裤”是留美学动画的（当然王卯卯也是，不过这个大大太大大了，估计不好勾搭……）。祝你可以勾搭成功。

知乎de用户 · 2019-4-12 01:13:49

　　说到学习动画专业还是美国的院校好一些

　　帮老师推荐一下留学的专栏去DreamSchool学艺术 - 小社区专栏

　　而且稳居第一的SVA 可以说是无人不知的，除了拥有超过40年的历史就是各种成就和毕业生们制作的大片蜘蛛侠、蝙蝠侠、钢铁侠、超人、异形、变形金刚blah blah blah ...这些每逢上映　票房都超国产电影的“动画片”是如何制作出来的呢?

　　MFA Computer Art (动画专业研究生)部门主要设计了三大方向的学习，animation(三维动画)，motion graphics(动态图形)和fine art(纯艺装置)。学生可以根据自己的学习方向来选择课程。
　　Animation的课程主要学习三维动画制作。

　　The MFA Computer Art Animation track focuses on the entire process of creating high-end 3D animation. Students learn animation history and culture, storytelling, previsualization, modeling, rigging, animation, and technical direction.

　　课程设置是以训练学生可以独立制作一部完整的动画片为目的，学习的内容包括动画史和文化，故事讲述，前期视觉设计，软件以maya学习为主，学习如何建模，建骨，人物动作设计，后期渲染，音乐制作，合成等等。

　　▲ PANOP KOONWAT (MFA 2014 COMPUTER ART)

　　THESIS SHORT ANIMATION CUPIDICULOUS

　　Motion graphics的课程主要以动态图形设计为主。

　　这是最近十年在动画行业比较新的一个偏向。The MFA Computer Art Motion Graphics track combines the techniques of 2D and 3D animation, live action, stop motion, and visual effects to create compelling sequences and short films.

　　课程设置主要以学习二维和三维动画的合成，电影特效等为主，运用的软件包括After Effects，cinema 4D等。

　　▲ 王洵老师作品 “IRON HANS“ (2013)

　　SVA MFACA不光是一个专门学动画的专业，只要与电脑艺术有关的这里都有涉及。
　　Fine art的装置艺术就是这样一个偏向。

　　The MFA Computer Art Fine Arts track is producing the next generation of contemporary artists. Students learn digital art history, theory, participate in critiques and take studio classes in installation, digital sculpture, video, sound art, programming and more. 学生学习三维立体设计和制造，衍生设计，新传媒理论，交互设计等。学生的毕业作品就涉及从交互设计，到电子装置艺术，到图影成像等等。

　　▲ MFA 2013 & 2014 COMPUTER ART

　　“除了每个偏向细分出来的课程，还有一些必选必修课是所有学生都要求上的，这就包括了电脑系统理论，数字艺术分享课，编程，美术史等等。学校师资力量也十分雄厚，学术经验丰富，任课老师多在著名动画工作室工作，并拥有业内领先的导演、纯艺术家、摄影家、特效大师、广告大师等人才，手把手教授学生动画领域内的专业知识技能和最前沿的科技思想。”

　　如果还有针对留学的别的问题，或者想详细了解的，可以私信问我我，或者私信留个联系方式和问题。

知乎de用户 · 2019-4-12 01:13:50

动画
看你的好像是去学习下就回来的，那去哪里学就主要看你基础和个人喜好了。零散说几点
- 日本2d动画似乎用的有些软件是日本独有的，就算学了在国内也没啥用可能
- 强烈建议打好美术基础再去，去国外后就可以专注于他们的具体操作技巧和工业流程了
- 3d动画是个大坑，美国那种程度发达的3d技术，用他们自己的话说都是「没个几年学不精通」的，除非你本身就3d基础很不错，想要深造，不然我觉得特地过去从零学3d很犯不着
- 但是你或许可以往动画导演之类的方向学习发展下，相对坑不是那么大或许
- 如果不差钱，日本美国都逛一下好了XD
设计
设计者话题太大了，不知道你要哪个反向，就先不写了

知乎de用户 · 2019-4-12 01:13:51

首先要说的是，欧美和日本的动画专业都是很好的。像美国的RISD，Calarts，英国的有RCA，LCC都是全球顶尖的动画专业院校。而日本也有很多很好的研究生院校，像Gakushuin University，Graduate School of Film Producing。

CalArts

RCA

RISD

如果是设计类的话，全球设计中心来看，更多集合在欧美。但是日本在建筑，插画，室内等专业领域也都很不错。而具体选择哪个国家，是要根据自身实际情况出发的：

知识方面

两者都很专业，只是可能侧重点上稍有不同：
欧洲（以英国为例）强调实验性多一些，美国商业性更强些；
日本则是比较中和，独立设计也较多。

在其他方面来做对比：

花费方面

日本研究生，对比欧美，费用最为合适，一年10WRMB左右；
如果是英国，一年在30W左右，美国就是40-50W左右。

学制方面

日本2年；英国1-2年，美国则是2年。

语言方面：

美国和日本是需要考托福的，而且研究生院校不管是美国还是日本都是需要考到一个高分的，英国则只能接受雅思成绩。但是日本的话，在语言上还需要考一个日语，日语要达到至少JLPT N1这样一个等级。
所以，学生要根据自身的英语水平以及时间规划来选择合适的院校。因为本身学习语言是需要一个过程的，如果要去日本，那么在语言上要花的时间是更多的。

就业方面

我相信同学选择出国读研究生，很大一个原因就是为了毕业以后能够很好的就业。从就业的情况来看，美国和日本的动画专业就业前景一直以来都很乐观。

美国的话依托于迪士尼等一系列的大型动画公司，如果去的是一些很好的学校，那么去大公司实习的机会是很多的；日本也有很庞大的动漫产业，像东映公司这种，每年都会从高等院校中招募一些人才。

设计类的话，英美的就业机会要比日本乐观一些。因为英美的院校，特别是美国的院校，比较注重商业化，一般好的学校都会和一些大型的时尚公司合作，为学生提供很多的就业，实习机会。而且美国还有一个优势就是在你研究生毕业以后，会为你提供一年的OPT实习机会，如果在实习期间公司愿意为你申请H1B工作签证，那么能留在美国的机会是大大增加的。

专业方面

欧美和日本也是有区别的。动画专业，欧美更注重于高科技的融入，比如一些3D的特效，这个对于软件的操作能力是比较高的；而日本的动漫都是走 2D的路线的，对绘画的能力要求很高。

所以，同学要根据自身情况出发，如果软件能力较强，空间感较好，那么建议去欧美，这样比较能够适应欧美的风格；如果绘画能力较强，人物结构把握能力很强，同时也热爱日本动漫的话，可以考虑去日本。

设计类的话，欧美的风格就是要彰显设计师的个性，美国的话还带有一些商业性；日本的设计，大多都是人性化的，以一些小清新设计为主，用色彩、空间，以及周围的环境来作为一种创作的思维。

如果你认为自己是一个个性十足，喜欢新奇事物，喜欢接受西方文化的学生，那么欧美是最适合你的；如果你是一个性格比较安静，喜欢独立思考，喜欢传统文化的学生，那么日本的风格会更适合你的。

总之，综上所述，还是那句话，选择国家还是需要根据自己的实际情况出发，只有选择了合适的国家，才会有更好的发展。

这是我个人的两个专栏艺术·瘾 - 小社区专栏和艺术留学小站 - 小社区专栏，里面会不定期的分享一些作品集、艺术留学信息，欢迎来关注，有问题也可以私信咨询我。

知乎de用户 · 2019-4-12 01:13:52

动画专业，日本方向赵龙不是很了解！美国略知一二，下面我从作品集角度出发，谈谈其中需要注意的方面！并用美国两所著名动画设计专业院校进行举例！

动画设计专业所需要的作品集又需要体现什么呢？动画专业的作品集最看重的什么？

首先我要强调：你的表现力+创造力

老生常谈的话题，什么是动画设计？follow我专栏的同学我之前也谈起过这个问题，动画设计是一门综合性非常强的专业，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关的表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。

它要求学生具备一定的手绘能力、创新能力、写作能力。在进行专业知识的学习后，可以使用三维影视动画领域软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，动画设计、动画编辑、创作等。

在申请动画专业的本科时，学校一般看重的是学生作品的表现力和创造力。如果，你还没有学习专业知识，写生作品则是最能反映你的基本手绘能力的一方面。动画学习需要有较强的手绘能力，所以直观的写生作品，是占院校申请的大部分，这些就包括了自画像、人体写生、静物写生和场景等等。

动画专业顶尖院校作品集要求，这部分针对本科学生：

人体写生这部分，在 calarts和ringling 这两所院校的申请要求里有具体的罗列出来，例如ringling的申请有提出要求有专门手、脚的作品。

全美动画专业排名第一的calarts的character animation专业,要求学生有至少一年的人体速写的经验。申请作品里需要放入不同时长的人体速写，包括短的1分钟，2分钟，长至20分钟的造型。

除了大量的写生作品以外，本科申请还希望看见学生能展现色彩运用的作品，可以通过水粉，丙烯，油画，印刷等媒介展示。还希望有其他跨媒介的作品，例如拼贴作品等等。

总的来说本科的动画申请，尽可能多的展现出自己较强的手绘功底，无论是素描还是色彩，或是综合材料，当然是要尽可能的融入自己的创造力。

加分题！！在还没有进去动画专业学习之前，如果有自己创作拍摄的定格动画，那是杠杠的加分的。定格动画不需要太多的拍摄和专业技巧，需要的就是你的创意和手工能力。招生官可以从中看出你对动画的喜爱以及对时间的感知，由此更直接的判断你是不是一个学动画的好苗子。

申请动画专业，需要怎么制作作品集呢？这里针对研究生/跨专业学生

我们再来说说申请动画专业研究生都需要准备的作品集。研究生的申请要求更为专业性，更有体系的展示一个动画作品。

例如，你可以放入动画的前期设计concept art，包括场景设计、人物设计、故事板等等。当然，你也可以放入漫画作品，来体现你的故事讲述能力。

除了基本的图片形式，动画专业申请还要求有1-5分钟的动画样片的展示。样片的剪辑一定要记住，只放入你最好的作品的部分，并把最精彩的放在最前面。不要一味的寻求很多内容放入其中，这样容易造成冗长，而让观看者失去兴趣。

如果你是跨专业学习动画，那你现在就可以开始构思一个动画故事，在一边准备作品集的过程中，一边制作你的这个动画，最后把你的整个制作过程放入作品集，这样你就有了前期设计的场景图、人物设计图、故事板等等这些内容。如果你说你的动画样片没有那么多可以剪辑，那你就放入一个完整的成片就可以。一个完整有新意的，但又不那么完美的动画，往往更容易打动招生官。

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欢迎关注我的专栏去DreamSchool 读艺术 - 小社区专栏

咱们一起俩聊去Dram School的那些事儿！还有准备作品集的123

如有问题的同学，可以再问题下进行评论留言，也可私信戳赵龙

知乎de用户 · 2019-4-12 01:13:53

每年去美国留学读艺术专业的人数不在少数，但有一部分人会在美国学习动画专业。美国的动画专业跟国内的大学专业有所不同，美国大学的动画专业更在于思维型，创造性的开发，这也就是为什么国内动画片不景气的原因。美国每年都会出几部动画大片，而且这些动画片的票房也很高，所以去美国读动画专业也是一个好的选择。去美国留学学习动画专业，你将首先了解电影艺术，学会如何讲故事，以及丰富你的绘画技巧。接着你将学会如何应用包括传统技术和电脑制作技术在内的电影技术。随着学习的深入，你将学到各种电脑软件的使用(例如：3D studio Max,Maya,Flash,Photoshop,后期效果，Toonz数字化着色)，学期最后你需要提交自己的动画电影。动画专业课程有课堂教学，演示课，还有很多课堂内外的实践机会。在动画产业会有一系列的专业化分工，例如，有情节串连图版艺术家，动画角色设计者，三维建模者等，因此各大学的动画专业教学也会有侧重点。在美国留学学习动画专业的高年级时，导师会给你布置更加复杂的动画作业，并定期检查你的作业，看你是否综合应用了你的所学并表现出了你的创造性。在有些大学，只有你的作业通过导师的检查，你才能继续在动画专业学习。学期最后，你需要提交一部有主题的动画电影，并附上你的其他的作品集，而这些作品也将是进入动画行业的非常重要的敲门砖。选择艺术专业不能盲目选择，更何况是去美国留学读动画专业，在选择之前，请同学们先看看是否适合自己，然后再做选择，我们也总结了一些学习动画专业的要点，请同学们对照一下自身情况，然后再下决定是否要学习。首先请同学们要明确是否喜欢以下内容：电影制作，摄影，喜欢读故事和写故事，喜欢戏剧和艺术。其次请同学们要确定自己是否擅长以下事情：注重细节，创造力，批判性思维，组织能力，空间思维能力，团队合作，想象力。如果你很享受讲故事的过程，喜爱画画，喜欢想象并且视觉化你读过的作品里的角色，那么动画专业将会很适合你。它将充分发挥你的想象力，包括讲故事，设计角色等等，你将会创造另一个神奇的世界。明确了自身的爱好，下面我就介绍一下美国留学动画专业的课程：美国动画专业主要课程设置：Figure and animal drawing(人物和动物绘画)Color theory(色彩理论)Storyboard and narrative(情节串连图版和叙述)Screenwriting for animators(动画片电影剧本创作)Acting for animators(动画表演)History of animation(动画历史)Character animation techniques(角色设计动画技术)Stop-motion techniques(单格拍制技术)Experimental animation techniques(试验动画技术)Layout and background design(布局和背景设计)Digital ink and paint(数字化色彩和着色)Special effects(特殊效果制作)Sound design(音效设计)Digital compositing(数字化合成)Digital character modeling(数值化角色建模)3D computer animation(三维电脑动画)其他相关专业：Computer graphics(电脑绘图)Cinematography and film/video production(电影摄影和视频制作)Illustration(插图)Graphic design(图形设计)Digital media(数字媒体)Photographic/film/video technology(摄影和视频技术)Make-up artist(化妆师)Computer engineering technology(计算机工程)Drafting and design technology(绘图和设计技术)Arts management(艺术管理)Web page/Web design(网页和多媒体设计)Radio and television(广播和电视)动画专业职业导向和就业前景：职业导向：导演，动画产品设计师，情节串连图版师，背景和布局设计师，制片协调人。就业前景：自由职业性质的工作机会正在日益增加，你可能会为一个或多个项目工作。现在美国的动画产品中的一些环节被外包出去，给国外动画人员来做。发展你的多种技能会增加你的竞争力。除了电影，电视，广告业外，你还会在电脑游戏和网页设计中发挥用武之地。如果学习动画专业的同学想回国就业。不妨在广播电视部门、影视制作公司、动画基地、广告公司、音像出版机构、学校、网络公司、游戏软件公司新闻出版社、电子出版、网络公司、数码影视广告、企事业单位设计策划部门等小试身手。美国大学动画专业排名：1.California Institute of the Arts加州艺术学院2.University of Southern California南加州大学3.Art Center College of Design艺术中心设计学院4.New York University纽约大学5.Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院6.University of California-Los Angeles加州大学洛杉矶分校7.Rhode Island School of Design罗德岛设计学院8.Rensselaer Polytechnic Institute伦斯勒理工大学9.Rochester Institute of Technology罗切斯特理工大学10.Savannah College of Art and Design萨凡纳艺术与设计学院从以上排名可以看到设计学院以及综合性大学在这两个专业上是平分秋色的，而从综合性大学来看，可以看到有不少院校的综合排名其实是非常一般的，但是在设计领域却是强者。而且从地理位置上可以看出基本都是在加州或者纽约，原因很简单，加州和纽约是设计公司以及电影制作最强的地区。在这些地区学习对于学生将来的发展都是非常不错的。所以对于要申请设计专业的学生，选校方面我还是建议要很好地参考专业排名，并且去了解学校的师资力量以及设备情况，对于地理位置也要有所考虑，要选择有多机会接触到相关实习的地方，毕竟这个还是属于应用性很强的专业，有一定的实操经验对于学生将来的就业会很有帮助。另外从申请的建议来讲，一般来说还是需要考托福和GRE，托福必须达到学校的基本要求，对于有语言中心的学校可以申请有条件录取，而相对来说更为重要的是作品集的制作和体现。1.California Institute of the Arts(加州艺术学院)加州艺术学院California Institute of the Arts是美国著名的艺术院校，也是美国第一所在视觉艺术和表演艺术专业提供学士、硕士学位的艺术学院。加州艺术学院California Institute of the Arts的影视制作系的动画制作在美国是首屈一指的，该校特立独行，将电影制作当作一种个人的、独立的艺术形式，鼓励从故事片、纪录片、实景拍摄、角色动画、实验动画、多媒体等各个方面去研究电影制作，学生的影视作品也被当作是个性的表达和探索。加州艺术学院影视制作系School of Film/Video的实验动画Experimental Animation和角色动画Character Animation是蜚声海外的优秀学科，学生们在这里可以为将来能够制作国际动画大片在技术和创意上打下坚实的基础。该系的电影编导Film Directing专业也很出名，主要注重培养学生的编剧能力和扎实的拍摄基础，以及在银幕上分段展示剧情的创意能力。入学要求：本科生：TOEFL 80+研究生：TOEFL100+2.New York University纽约大学——The Tisch School of the Arts(MFA)纽约大学Tisch艺术学院(The Tisch School of the Arts)成立于1965年，是全美最佳的美术学院之一，主要分为表演艺术学部，电影电视学部和新媒体学部，设有电影、电视、舞蹈、设计等科系，现有学生数3200人。Tisch艺术学院最著名的是它的表演系和电影系。同样以培养全球化的艺术人才为目标，Tisch艺术学院很好的利用了其优异的地理优势和师资力量，培养出了数不胜数的优秀的艺术人才，如Oliver Stone、Woody Allen以及台湾新锐导演李安等。值得一提的是，它是美国学校中培养出艾斯卡获奖者最多的学院。2006年底，Tisch艺术学院在新加坡开办了它第一个海外分校，增进了它和亚洲的联系。入学要求：TOEFL 100+，作品集。3.Parsons School of Design New School University帕森斯设计学院帕森设计学院是在1919年，由一群致力于社会研究的著名学者包括历史学家Charles Beard，经济学家Thorstein Veblen和James Harvey Robinson，还有哲学家John Dewey建立而成。学校注重创新、艺术和设计，众多的学者、商人都在该校进行过设计类的基础和专业的自由教育。帕森设计学院的学生在这里学习如果提高生活、工作和创新的机会。学院将课程改革、技术创新和全球化眼光相结合，共同关注设计业的未来。MFA in Design and Technology设计与技术注重科技在艺术中逐渐扩大作用的因素，分为多种，包括了：Major Studio，Interface(Software Design)，Animation，Multimedia，Broadcast Design，Physical Computing，Collaboration Studio，Academic Lectures，Digital Systems，Creativity and Technology，Theory of Information Design，Contemporary Practice，Teaching Design.入学要求：TOEFL 92+，作品集，电话面试。4.Savannah College of Art and Design萨凡纳艺术与设计学院萨凡纳艺术与设计学院是美国最大的高等艺术院校之一，它拥有四个分院，可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、电视的学士和硕士等学位，课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。该校毕业生就职率很高，在这之中3D动画专业的毕业生很受欢迎，有很多专业公司来此寻人和演讲。例如Pixar，Disney，ILM(industrial light and magic)，digital domain，Sony imagework，will vinton等。提供学位：BFA，MFA，MA入学要求：TOEFL 85+，IELTS6.5分，作品集5.Rhode Island School of Design(RISD)罗德岛设计学院(BFA)罗德岛设计学院Rhode Island School of Design创校于1877年，是美国的一所私立艺术设计学校，被评为美国最优秀的艺术院校之一，也被认为是美国最难进的艺术学校，录取率只有百分之十左右，申请还须准备作品。罗德岛设计学院是美国艺术与设计院校的先驱，其建筑系和摄影系十分著名，美术学院硕士课程与耶鲁大学并列第一，摄影系与新墨西哥大学并列第二，平面设计和工业设计均为顶尖学科。此外，学院还拥有坚强的文科教学基础，如艺术史、文学、哲学、社会学等。入学条件：TOEFL 93+，IELTS 6.5分，作品集。6.School of Visual Arts视觉艺术学院(BFA)School of Visual Arts(SVA)汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士，师资力量雄厚。SVA其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。作为美国最大的独立艺术学院之一，SVA目前开设11项学士学位课程和12项硕士学位课程，拥有学生约3，850名。入学要求：TOEFL 79+，IELTS 6.5分。7.Academy of Art University旧金山艺术大学(BFA MFA)旧金山艺术大学成立于1929年，为全美最大的私立艺术学校。校区位于人文荟萃的艺术之都：旧金山。旧金山是世界上最美丽的都市之一，有着壮观的海岸线以及许多迷人的景点，比如金门大桥、渔人码头、联合广场等。这个都市是一个集各国文化精华于一体，不折不扣的文化艺术大熔炉。电脑动画和特殊效果学院School of Animation&Visual Effects职业目标：计算机游戏设计师、平面和3维(3D)动画师、特殊效果艺术家、合成师、创意艺术家、形象设计师等。

知乎de用户 · 2019-4-12 01:13:54

为什么不通过日企先去日本工作？把日语练绝对好，你真正看到日本时，或许你的梦想会发生偏移。
我不了解你日企的情况，假设你是自己来日本考学不通过日企办工作签。那么请考虑以下：
你有足够资金吗？（大前提阿喂
你想要留在日本还是回国发展？
你愿意丢掉工作从零开始？
日语能交流了吗？
如果以上答案你都回答yes，留在日本发展，我觉得按照排名第一得答案就可以。但是专门学校出来的外国人找工作相对困难，Tdg我去过，连老师都很多外国人，学校设施非常的好，授课自由，中国人也很多。教学质量不了解，据在校生说忙起来作业很多，没空打工的。
如果要回国，专门学校的文凭国内不认，当然这不是重点，重点是你真的愿意忍受国内的动画现状吗？如果愿意干游戏还好，看你最后能不能坚持了。
如果是只是来日本买个体验，建议读中国人少的学校，比如东放学园。
另外推荐一下东京hal。
欧美的学校我不清楚，但是欧美需要更大的资金投入，是去日本的两倍以上，因为日本打工可以争回部分学费，除非你牛逼地拿欧美名校奖学金。。并且！欧美不是没有好的2d，只是表现形式不同，很多原因和东西方的思想差异有关，比如法国，建议把奥斯卡短片看个遍啊基本知道哪些国家了吧。
对于动画千万不能局限与技术和效果上的不同去界定是否专业，更重要的是思想所带来的表现形式，只要把想要说的东西传达到位，形式都是浮云。
我觉得题主先多和做动画的人沟通，明白做动画到底是怎么回事，想要留学的国家怎么回事，先不要去纠结哪个国家的风格。。。基本国外的教学都很自由。

知乎de用户 · 2019-4-12 01:13:55

说到想学动画择校问题，就一定要自己弄清：你出国留学的目的、斟酌自己更偏爱哪种风格：创意概念？商业？因为不同国家动画专业风格、研究领域、技能侧重都是不一样的，找到你真心喜欢的风格再下手，未来才能找到适合你学习的环境与归属感，有更多广阔的机遇！

我拿一个关于罗德岛设计学院动画专业的视频举例子你就清楚我说的重要性了~

                           动画专业本科需要具备的技能             https://www.zhihu.com/video/1051516030890876928
美国：美国的设计教育紧扣美国的蓬勃的工业，相应动画专业教育也一直处于世界领先的地位。偏重艺术与理论、注重学生在创意思维上的活跃度、培养学生表达原创思想的能力。
像耳熟能详的商业动画大片，《花木兰》、《狮子王》、《风中奇缘》等动画的幕后工作，都是在校学生参与完成的。
学生作品偏重：熟练应用各种电影技能吸引观众，引人入胜深的能力（商业片）。
推荐院校： 加州艺术学院  芝加哥艺术学院  南加州大学罗德岛设计学院萨凡纳艺术与设计学院纽约视觉艺术学院

加州艺术学院学生作品《Goodbye, Blue Camper》

日本：美国和日本可以说是影响了整个行业的两大动画巨擘。日本的动画产业成熟，虽然注重动画的故事性与内涵意义，却依然尝试探索新的动画制作技术以及表现形式。
教学风格：主要培养学生自我思想表达为主，帮学生形成自己独特创作风格，而且大多都不太喜欢涉及到商业化。
教授：日本出色的动画学府具有极高的教学质量及学术威望。教授更喜欢有质感的事物。
推荐院校：东京艺术大学、武藏野美术大学

东京艺术大学学生动画作品《吃货百态 People who are eating》
英国：英国相较于美日动画表现形式上个性突出，在粘土定格动画领域处于全球先锋地位。如《小羊肖恩》、《小鸡快跑》等。英国大学的动漫专业有着先进的设备以及优秀的专业教师，同时聚集着充满创造力的动漫人才。可以为想要学习动漫专业的学生提供了良好的学习环境。
英国动漫产业发展迅速，共有300多家动漫企业，这些地方比如：布里斯托，卡迪夫，邓迪，伦敦和曼彻斯特具有各具特色的动漫生产中心。
教学风格：让学生养成创建和发展自己构想的习惯，来提升制作、指导影视画面、统筹的能力。学生不仅需要绘画的功底、精通动画制作技巧，学校；还要培养学生的写作、摄影、影像、声音等综合能力，这样才能多方面提高动画制作的思维活跃度与实践力。
教授：英国的公立大学且由政府统一管理。这意味着该大学接受严格的质量保证体系的监督。
推荐院校： 提赛德大学伯恩茅斯大学  英国皇家艺术学院  爱丁堡艺术学院

伯恩茅斯大学6位研究生作品《骑士之死》
法国：法国动画以短片居多，为了保持其独特的清新风格，法国动画大师选择了不断革新的创作之路，因此没有像迪斯尼走动画工业化，进而导致法国动画无法规模化生产，但每一部法国动画长片无一不是动画精品。
教学侧重点：角色动画（适合日后希望成为3D动画师或者绑定师的学生）、前期设定导演（适合日后希望成为故事板艺术家、背景画师、画面构图布景师和角色等概念设计师的学生）和视觉特效（适合日后希望成为渲染师、合成师以及特效师的学生）
推荐院校：高布兰学院法国高等视觉传媒学院

Gobelins高布兰学院学生动画作品

法国高等视觉传媒学院学生作品《Garden Party》

如有艺术留学、院校、专业、作品集方面的问题，可私信dab君咨询
投稿内容：艺术留学亲身经验/求学心得、国际艺术院校资讯等皆可

知乎de用户 · 2019-4-12 01:13:56

动画最早发源于十九世纪上半叶的英国，兴盛于美国，中国动画起源于二十世纪二十年代。
和你说说欧美和日本动画的一些区别吧：
1、日式原画注重的是完美一个人体，让他更圆润，更性感，在肌肉的表现和身高比例的表现上让画人变得更趋向于一种完美的表现，也就是人们常说的日式漫画的形式。
   美式原画更注重真实人体骨点、肌肉的表现，也更具有艺术性绝大多数的美式原画，你都会看到男人的肌肉很发达，女人的曲线很柔美，多数是被夸张后的真是人体某个部位的骨点或肌肉。
   美式动画里部分的线条确实比日本的简单，但是并不代表简单的线条就不好看，花木兰，泰山，阿拉丁的任务线条虽然简单，不过却有神韵，和画面，人物的语言一结合，立刻就把人物的性格特征表现无余。至于细腻，更是说不清楚孰优孰劣，完全是因为美日两国的文化起源于东西方的原因，美国的绘画起源于西方，走的是较为写实的路子，而日本的绘画起源于东方，受过中国工笔，写意的影响，所以较为写意，在今天仍然可以看到其画风里水墨画写意的影子，比趋侍魂的部分原画。
2、除此之外还有视觉效果上的差异，好莱坞制作的动画电影进来有逐渐向立体动画倾斜的趋势。而日本，二维动画仍旧是主流。
3、而且日本卡通相对于美国而言缺乏了大片的感觉。
4、美国卡通在新科技方面的应用，比日本卡通要优胜。
5、日本的综合类大学对动画分类并不具体，而专门学校的学历国内不承认。
推荐学校的话：加州艺术学院、卡内基梅隆大学、纽约视觉艺术学院、萨凡纳艺术设计学院、纽约电影学院、法国戈布兰图像学院、法国高等信息传播学院、加拿大谢尔丹学院等。

可以关注我的专栏  Art Study - 小社区专栏文章：
「专业作品集」你的动画设计作品集离名校offer还有多远? - 小社区专栏
有问题可以私信我或者加我微信：siaziyang.

知乎de用户 · 2019-4-12 01:13:57

两边体系都不同哪边学好了都专业

学动画或者设计类，日本留学和欧美留学，哪个学知识更专业一些？

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