《卡萨布兰卡》为什么在电影史上的地位那么高？

热心的小回应 · 2021-1-6 02:59:29

【应该是全网关于该电影最详尽的解析】【岸芷汀的观影干货日记·经典电影系列006】

【1·数据】
卡萨布兰卡在《帝国》杂志评选的影史经典301部电影榜单中，排名26位，爱情片排名第1位；
在BBC评选百大美国电影榜单中，《卡萨布兰卡》排名第7位，爱情片排名第1位。
在美国著名影评网站IMDB网民评出的全球100部最佳影片中，《卡萨布兰卡》得分8.7，位列榜单第5位，爱情片第1位。
在美国电影协会世纪百部佳片这份榜单中，《卡萨布兰卡》排名第3位，爱情片第1位。
在美国《时代杂志》评出的“全球史上百部最佳电影”这份榜单上，卡萨布兰卡排名第8位，爱情片排名第1位。
值得一提的是，在美国编剧协会评选出的电影史上最伟大的101个剧本榜单中，《卡萨布兰卡》力压教父，坐了第一把交椅。
这也就是说，在英语国家的几个最主要的专业的电影评选中，以及网友喜爱程度的评选中，卡萨布兰卡都是影史爱情片的第1名，目前还没有见到在哪份毕竟有影响力的榜单中，有其他爱情片能取代卡萨布兰卡的位置。也就是说，我们可以这样认为，卡萨布兰卡是电影历史发展到今天为止最伟大的爱情片。（备注：在部分榜单中，《卡萨布兰卡》排名在《乱世佳人》之后，在极少榜单中，它排在《廊桥遗梦》之后。但这些榜单或者是非英语国家的榜单，或者是小众榜单，总之其影响力和专业程度不能跟上述所列榜单媲美。）
当然有些人或许想犀利地指出我的问题说，卡萨布兰卡根本就不是爱情片，它是谍战片，因为它还有一个译名叫《北非谍影》。关于有些地区的某些译名有多糟糕我不想过多评论。判断一部电影是什么类型，并不是看它故事发生的背景。谍战只是电影中古史发生的那个时代那个地区的大环境背景，并非它的核心主题。我说一个最简单的判断，朋友们你们见过哪部以男女主角紧紧拥抱在一起作为海报（而且还是超级经典的海报）的电影不是爱情片吗？当然，也许有很多爱情电影它的主题海报并不是男女主角抱在一起，这很常见，但男女主角抱在一起作为主题海报的电影，它一定是爱情主题的，不是吗？要知道海报可是那个年代宣传电影最重要，甚至是唯一的手段。要是连类型都搞错，那进来看电影的人岂不是一头雾水吗？因此，那个时代的手绘海报在表达爱情片的时候，为了让过路的吃瓜群众一眼就知道这是什么电影，海报设计师会经常使用男女主角拥抱的pose。（甚至还有人认为它是战争片。不是只要故事里有战争就叫战争片，微笑。）

【2·全片详赏】
废话不多说了，我帮大家一个细节一个细节地分析一下，为什么它能成为影史最伟大爱情片。能力有限，尽我所能。

（2.1）大环境与小环境
影片刚开始的时候就展示了一个兵荒马乱的卡萨布兰卡现状。

而后镜头切到卡萨布兰卡之后，却完全呈现出了另外一面。这个酒吧里：
灯华酒红光彩熠熠

歌声动人愉悦的黑人音乐家

酒吧里的人心态各不相同

（2.2）男主角的角色塑造

对蛮横的人里克是怎么对待的，通过最简洁的方式展现人物性格，让角色立住。

里克撕掉了这人的名片不管你是谁，在我这耍横是毫无意义的。

对于自己人或者朋友或者他觉得很了解的人，里克表现的非常包容。

再通过其他人的叮嘱，透漏出刚才那个人的身份（国产的那些低质量剧情片会这样铺桥段：你知道我是谁吗？我可是xxx，真正有身份的人往往不会自报家门）。

对于不喜欢的人也从不掩饰什么。

顺便说一句，好莱坞从远古时期，主流演员不论是钢琴还是小提琴等乐器，都是亲历亲为。什么时候看国产片，能看见咱们自己的演员除了表演及格过关以外，还能谈个钢琴呢？觉得像做梦一样。

通过简单的二人眼神对视就传达出清晰且明显的信息，表明二人之间的关系。

胖子进门之后朝男主角里克有一点轻蔑地望了一眼，里克用黯漠的眼神回敬他。烂片通常是这样的：它会加一个旁白，这个胖子是xxx，他跟里克的关系是咋地咋地。这就是普通电影跟优秀电影的区别了。

（2.3）女配角的塑造以及二人之间的关系
如果一部电影要烘托它的某个逐渐身份特别厉害，那么一定不会直接露出脸，而是要么背影，要么局部，然后通过镜头移动和切换再让大家看到他的庐山真面目，这就形成了角色的神秘感。

普通的女角色，不论她有多么漂亮，她的出场也是通过直接镜头转接出现全貌的（而且是正面的）。这就传递给观众一种她并没有那么重要的感觉。

男侍流气的神情、以及嘴上说着的毫不走心的“我爱你”可以看得出，他对她的认知和态度。

老板一来，他就马上变得严肃认真起来，这说明他显然知道老板跟姑娘的关系。

他俩在谈论工作，不论是男主还是男侍，两个人的状态都好像这个女孩不存在一样，虽然她是如此的漂亮。
紧接着，就是那个经典的不能再经典的对白出现了。我第一次是看这个电影是在录像厅。晚上思来想去重复着这个电影中的很多桥段，其中就有这一幕。太精彩了。我无聊的时候，（比如在家等人出发，大概要等个几分钟什么的，我就会把一些电影调出来，看那些经典的片段，其中也有这一段。真是过瘾，就像听音乐一样，越听越喜欢）。

要知道，这是这个姑娘的第一次出场，没有任何的身份背景交代，这也是男主角刚出场不久，观众对于这两个人的关系是一无所知的。那么怎么通过最简洁、却印象深刻的表达，来告诉大家他们两个人之间的关系，而且还可以让大家顺便明白这两个人的角色性格，甚至还可以令我们震撼呢？
（2.4）
卡萨布兰卡给出了最好的回答：
一个年轻貌美的姑娘，假装有点小生气地对一个男人说：“你昨晚去哪儿了？”
这其实用我们时下流行的话概况，可以叫做秀恩爱。女孩其实是像跟大家秀一下恩爱，或者其实是像跟自己秀一下，表示我起码拥有过你。如果你愿意接了我的话，回答下去，那就等于承认，我有权利质问你晚上去哪。一个女孩能有权利质问一个男人晚上去了哪了，是不是就相当于宣告了自己的主权？
但是男主角显然不属于她，也不想属于她，而且也很难对付。
“那么久远的事，我记不清了。”
昨晚很久远吗？当然不是，那么为什么要这么回答呢？我们试想一下，男主如果说：“我昨晚去了哪，跟你没关系。”（我仿佛在这句话上，看到了无数国产电视剧都是这么写对白的。它们通常还会加一句：“咱俩已经分手了，我晚上爱去哪就去哪，跟你没关系。”）
但是卡萨布兰卡不这么讲，他说：“我记不清了。”但是如果不加一个“那么久远的事”，我们会觉得男主角太渣了，慌都扯不好，因为笨嘴拙舌的男生通常在回答应对不了的问题，就会说一句：“我，我记不清了。” 但是加了一个“那么久远的事”，就完全不一样了，这是一种幽默，也是一种小嘲，大概有类似于这样的潜台词：对于我来说，只要是不重要的事，就算是昨天发生的，我也记不清了。这些不重要的事包括无趣的工作、无聊的对白、以及无意义的情感。
但是女主角是铁了心要跟男主角好的，她不会这么轻易就善罢甘休，她说：“那我今晚可以见你吗?”
这句话又是什么意思呢？
那，以前的情感情分你既然不在意不care，那我也大方一点，我也不说什么，那我现在追你，你愿意不愿意给我机会呢？这很像一个着急的姑娘第一次约男生的口气。
“这么遥远的事，我不计划。”
哇！能这么回答这种问题的男人，真的是魅力指数爆棚！潜台词是：“即便是你贴了上来的，即便你是个姑娘，我没那么喜欢你，我也不会跟你在一起。但是我也不把话说绝了。”要知道，男主角对其他人说其他方向的内容的时候，说话口气可都是很决绝的。
女主角终于崩溃了，“给我再来杯酒！”

男侍又说了一遍“我爱你”，这证实了咱们刚才通过神情给出的推断，这说明他确实深知男主与女孩的关系，因为这一次他是当着自己老板的面说的，所以不存在什么偷情之类的东西。

亘古不变的真理：女孩说的“讨厌”，就是喜欢。女孩哭着说的“讨厌”，就是特别喜欢。————岸芷汀。

男主让男侍从她回家。

男侍说了一个简短有力的yes boss。但是男主又补了一句，然后马上就回来。

男侍的第二次回答把yes拉音拉的特别特别长，眼神也表现出了一点点小抱怨。我的理解是老板说的马上回来指的是你丫别睡她。。。（如果你当时get到了这个点，相信你一定会会心一笑~(●''●)）

[h1]（2.5）对手塑造[/h1]好的电影就是这样，即便是最小的细节，也会给你一定的佐证。A094 这段对话变现出很多信息：第一，这个警官知道这个女人的名字。第二，他也垂涎她，起码有一些喜欢。

展示一下对手的实力。如果是虐菜，那就没意思，男主角里克所面对的，是一个对他十分了解的对手。他看出了很多寻常人并不一定能看得出来的东西。

卡萨布兰卡的经典台词有很多，不过这一段被很多人忽视了。在提出了几个假设之后，警官终于逼问了，“到底是什么吸引你到卡萨布兰卡”。
男主角说：“我来这儿是为了水。”
警官说：“卡萨布兰卡是一片沙漠。”
首先，这说明警官这个人平时跟男主角有一定的交情，因为男主角愿意跟他好好聊天好好回答他的问题，而不是跟前面的对白一样，看都不看一眼。
其次，这说明这个警官对男主角是比较了解的，他不仅看到了那些表面上的东西。
当然，最重要的是这两句话的具体含义。
这其实是男主角的一次价值观展示：
这里其实有两层含义。第一层指的是，男主角来这里是为了躲避尘世。第二层，我们试着把“水”和“沙漠”换成“自由”“困境”就解释的通。
如果我们把警官无意当中说的这是一种象征，男主角来这里就是为了给这里真正需要水的人，带来水。男主角里克的酒吧，就像是在这篇沙漠中的绿洲，就像是战争硝烟中的一片静土（安静的静），就像是糜杂繁乱尘世间的一个小小的乌托邦。

（2.7）
真正的故事开始了。背景铺给大家了。全球都在关注的一个人，从集中营里逃出来的人，里克肯定会去解救的人，今晚就要在他自己的酒馆被抓捕。而且很多观众看到这里的时候，都能联想到前面那个拜托里克保管通行令的人。

伟大的魔术师，在展现自己的魔术的时候，都会告诉观众，接下来将发生什么，伟大的电影也是如此。它明确地告诉观众，下面会来一个人，我们要抓他，他需要一份处境许可证。而观众明白里克手里就有一份许可证。观众所期待的剧情就是里克如何把这份许可证交到那个人手上。但伟大的电影永远可以领先观众的思维一步，而且永远都是领先恰好一步。领先多了，观众就跟不上，不领先观众，观众就会觉得无趣。全部被猜到剧情，就自然没什么可看的。

里克说，一份他会要的。这句话的潜台词就是我手里就有一份，我给他，他就能走。这是导演在跟观众的一种交流。里克这么说，观众就能听明白。而故事中里克的对话对象也毫无察觉这句话的内在含义，因为他并不知道里克手里恰好有一份。这就是信息不对等。陈佩斯先生曾经多次说过：戏剧的精彩之处，常常在于观众与戏中角色的信息不对等。观众知道角色不知道的一些信息，这样观众就可以站在高处看着角色如何行为处理，如何机智应对，或者如何犯蠢犯傻。

好的电影就是这样，刚刚我们说的佐证细节，在这里就变成了铺垫。原本警官刚刚说了一些她对女人的品味，我们知道他对女人的欣赏能力是还不错的。然后这里又说了一句他对即将要出现的女性的观点。我们从对白中很容易就分辨出，即将要出场的这位女性很可能会比刚刚那位非常漂亮的女性有魅力更多。

展示一下对手的实力。如果是虐菜，那就没意思，男主角里克所面对的，是一个对他十分了解的对手。他看出了很多寻常人并不一定能看得出来的东西。

紧接着，电影又交代了这个强大对手的弱点，他说要给少校最好的位子。为什么呢？因为最好的位子才最方面观察他的表演。有实力的人很多时候都会有这个问题，就是爱秀，爱表现。而这个特质有时候会变成他们的弱点。（后面里克就是利用了这个对手的弱点，假装给了他一个立功的机会，然后警官果然上了当。）

他也像领导介绍了一下今晚的“菜单”。

重要的角色出场，要充分带着神秘感，尤其是那种身份本来就十分神秘的女士。
不然，你以为这么重要的角色出场，为什么要刻意拿这个木扇遮挡一下，难道是是因为环境地点场景的硬件条件有效，架不开摄影机吗？
我们对是对那些我们看不太清晰的女士感兴趣。没有神秘感，怎么称得上是女神呢？神秘感这种东西怎么通过镜头展示出来，这部电影已经从头到尾给大家淋漓尽致地展现出来了。

不是要拍美丽富有魅力的女士，就要急着给大特写。大特写不是不能给，但是不能着急。一眼就让你看到彻底、看到清晰，那就不神秘了。

通过前面交代的黑人歌唱家跟男主角的交情，以及他看女主角的眼神，我们知道男女主角之间肯定有很多故事。

接下来的女主角的眼神再一次佐证了这一点。她也认出了这个黑人哥们。

来了，终于来了！重要的人物的大镜头必须要正式，最好有人着重强调介绍。

这才能最好的显示出英格丽·褒曼的光辉照人。该有的光要打，该有的阴影也要有。你只看这一张脸，就能瞬间明白男主角、男配角两个人为什么能够为了她舍弃一切。更何况，她偶尔还可以冲着你微笑一下。你觉得全世界最好的吗啡也不及她的一个吻更令人上瘾。

再放一张，什么叫目光。目为什么会有光。可见电影的拍摄是多么的精致。为了充分展示出女主角的魅力真是丧心病狂，无所不用其极。

这部电影打光把英格玛打得太漂亮了。
（至于拍摄方式的话大概是这样的：
这个电影使用的其实仍然是那个年代好莱坞经典的布光形式。首先，一般女主角的前侧面上方会有一个主光，然后头顶通常会再有一个发光，接着是侧光，侧面会给一个补光或者环境光，这部电影应该是在这个技术基础上又加上了柔光镜之类。应该具体还有其他的小诀窍，我就不是太了解了。）

【3结构】

当男主角里克跟女主角说，我去跟他讲，我跟你留下来，让他自己离开卡萨布兰卡。
这时候其实在无形当中出现了5条可能的线索走向假设：
（有一些朋友看到这里意识到自己有一点小迷糊，可能有些朋友看到这里没意识到自己没看那么清楚，我在这儿帮大家滤清一下思路）
1、里克跟警长以及商人说的都是我要跟我的姑娘走了，你们留下来抓我的情敌；
2、里克跟姑娘说，咱们两个留下来，我会告诉你丈夫，让他自己先走；
3、里克跟情敌说，你跟你的太太一起走，我帮你搞定；
4、这时候，姑娘来找里克，说：“我丈夫跟我说，你跟他说的是我跟他一起走。你跟没他说，我要留下来跟你在一起。”里克说，不能现在告诉他，告诉他，他就不走了，只能临上飞机再告诉他，到时候黄花菜都凉了。
（2跟4的区别是，里克一开始告诉姑娘的是，我会告诉你丈夫，让你跟我留下来，而4是我们先不要告诉他。这个区别虽然很细微，但是影响的差异却是非常大的。）

但是，电影是里克的视角，观众这个时候并不知道里克究竟会选择哪一种。虽然基本可以排除让人来抓自己情敌这种厚颜无耻的选择，但是除此之外还有其他多种可能。以及上面没有列出来的第5种。
然后真实发生了的情况是第5种：
其实被临别告知的人，并不是丈夫，而是妻子。就像里克说的，因为如果提前告诉，他就不会走了。当然，如果提前告诉她，她也就不会走了。

*&&*【4·情感梳理】
接着上文的结果来说：
男主角是为什么要选择了让心爱的女人跟另一个她不爱的男人一起走呢？
这个问题非常难解决，我们看卡萨布兰卡是怎么做到的。
男主角起初对于女主当年抛弃他，然后回到自己丈夫身边的行为是十分不满的，因此他对待女主角以及男二的态度都非常不好。
但是这部电影有一个悄无声息发生的核心转折事件。
那就是酒馆里有另一对急着出行的年轻夫妇。

保加利亚来的年轻妻子来酒吧老板里克这里来询问，雷诺上位是个什么样的人。然后跟里克有一段非常非常重要的对话，这段对话是整部影片男主的情感转折点。
这段对话说的很隐晦，非常精彩，我来给大家翻译下这段对白的潜台词：
保加利亚妻子：里克先生，雷诺警长跟我说，他有办法卖给我们通行证。但是我们没有钱。
里克问：那他（雷诺）知道你们没钱吗？
保加利亚妻子：他知道。
（这里里克的意思是，他知道你们没钱，但是还愿意帮助你，就是想让你这种年轻貌美的女士用别的方式补偿你懂不懂？）
（女士的回答显然表明她明白这其中的奥妙。）
里克说：你想问的是他说话是不是算数？
保加利亚妻子说：对。
（里克的意思是：你其实是想问，他睡后会不会翻脸不认账，对吗？女士说：对的。就是想问这个问题。）
里克说：他说话算数。（你如果满足她，他会认账的。）
里克说：他一直都是一个说话算数的人（He always has.）。
要注意：这个地方用了一个快速的正反打。给我们大家看一下，说这句话的时候，里克跟女士两个人都是什么样的神情：
里克非常无奈，因为如果雷诺是个不守承诺的人，那么这个女士就不需要再出卖自己。但很不幸，他要实话实说，雷诺确实是个说话算数的人。
女士满眼泪花闪烁，如果雷诺说话不算数，那么她就要去想别的办法，但，眼前她需要面对这个选择，就是她要不要出卖自己。
这个时候，这位保加利亚的年轻妻子第一个疑问已经解答了，这时候，她问了第二个问题：

女士说：如果有一个女人非常爱您，为此她做了一件特别坏的事，她一直藏在心里，您能原谅这种行为吗？
里克的回答是：请您回保加利亚去。
（里克的回答显然是：你不能做这样的事，如果你爱他，你就不能做对不起他的事。）
但是，里克虽然嘴上这么说，但他其实被这个行为打动了，因为他接下来并没有像他自己说的那样劝这对夫妇回保加利亚，而是自己帮他们赢了赌博，赢了钱，这样他们就可以去美国了。
之所以说，这个桥段非常重要，是因为，这是里克自己的一个情感转变。
他之前是不能理解女主角的行为的。他之前的观点是：“你爱我就不要做对不起我的事。”
但是，现在他其实可以理解了。在战争的背景下，女士愿意做身不由己的事，是为了保护自己心爱的男人。而不是不爱他。
所以，当褒曼对他说，“我不辞而别是怕你不肯离开。”的时候，他相信了。他不再生她的气了。因为这个女人担心他被抓起来，所以自己甘愿做一个坏人，一个让他憎恨的人，也不愿意他受到伤害。
所以，那天晚上褒曼来找他的时候，他原谅了她，他一点都不生气了。这个情感转变其实并不是突然的，而是通过“保加利亚妻子寻求帮忙”以及“女主角向他摊牌是为了保护他的安全”两个精致的桥段而转变的。

说这部电影伟大，那么这种电影它一定是它具有很多里程碑式的意义。
除了一些网友提到的关于它的工业水平以外（技术硬件条件设备这些不太重要，就不细聊了吧），我觉得这部电影主要是给之后的爱情电影，以及主流影视剧中爱情故事（注意这里可不一定是爱情剧，其实绝大部分类型的电影、电视剧都会有爱情线在里面。）提供了一个伟大的模板以及解决问题的完美答案。这个问题是什么，卡萨布兰卡又是怎么解决的，待我一点点给大家尝试解读一下：
首先，这是一部三角恋的爱情故事。（有朋友就是爱挑事，非说是四角，女二就那么几句台词，男主角完全不爱她，就算了吧。如果她算的话，我还知道一个叫李二狗的人，他也很爱卡萨布兰卡里面的英格玛褒曼，他是不是也能算。）
确定了这个三角恋故事的结构之后，我们再看一下，这三个角色的各自结构据点，也就是他们各自的身份位置。
（1）、女主角跟男二号是合法夫妇，至始至终都是夫妇，没有离过婚，最后也还是在一起；
（2）、女主角跟男一是真挚的爱情（这个我在后面再详细解读影片是怎么展示她的爱的。不过我相信，即便不用谁站出来解读，绝大部分观众还是看得出女主角对男一里克的爱情是很真挚的。）
（3）、男一里克最初是一个不知情的第三者身份，后来变成了一个知情的第三者身份。
这就是这个三角恋的结构。
女主角是在以为男二号死了的情况下，跟里克在一起了。这一段情感完全没有问题。
问题出现在什么地方呢？在女主角在这一天晚上来酒吧找了里克，并说要跟他在一起。
这就是一段明显的行为出轨。

要注意：女主角是先送走了男二，然后透过窗户确定丈夫已经走了，然后马上出发来找里克。
这就是这个故事的结构。
影片的结局是这样处理的：
1、女二号为了国家和人民的自由，选择去照顾男二，但我们都相信她内心是深爱着男主角里克的。
2、里克为了胜利，选择放弃了自己的爱情。
3、里克欺骗了男二，谎称女主角是为了拿到通行令才来找自己的，完全不是因为爱他。（实际上，女主角两个目的都有，第一个目的是拿到通行证，第二个是要跟男主角里克在一起。）

也就是说，世界电影史上最伟大的影片其实是这样的价值观：
一切阻碍 < 爱情（真爱） < 自由
（这跟裴多菲的诗歌 “爱情价更高”是一致的）

里杰卡尔·斯迈尔：伟大的电影一定要有内在价值观的波澜和斗争。
这部电影放映之后深受世界范围内的广大观众的喜欢，而且经历了一代又一代人，还是那么受大家喜欢，这说明这个价值观内核是契合大多数人内心最真实的情感想法的。
真爱面前一切阻碍都是不能抵挡的，包括婚姻，但是自由除外，当然，如果是“全世界人民共同的自由”，那就更高。
这部电影对于女主角婚内精神出轨+行为出轨是持支持态度的，因为它明确展示出了挚爱。
也就是说，真爱是 > 婚姻束缚的。（再强调一遍，这里说的出轨并不是指的巴黎时期，而是卡萨布兰卡女主角来找里克的那个晚上。她并没有自己跟自己的丈夫摊牌，她是偷偷溜出去的，所以这是属于出轨行为。因为她并不确定自己这一次行动的结局如何，所以她不能摊牌，一旦里克没有经受住她的持枪威胁，她成功拿到了通行证，她会怎样，她自己也不清楚。而我们清楚的是，她最终跟里克拥吻在一起，并决定要跟里克好。）
要知道，想要把这种这个设定的故事讲的完美是非常非常难得的，但是一旦讲好了，大家果然还是非常喜欢的。这也就是为什么这个剧本是世界影史第一剧本（美国电影协会评）。
这是很关键的里程碑。
再就是自由面前，尤其是世界人民的自由面前，个人的爱情又是 < 自由的。

关于浪漫
男人和女人其实都是懂浪漫的。只不过对浪漫的理解有些不同。里克赖以生存的就是他固守着的那些原则。这样他才可以从容生活。男人理解的浪漫是我把我最稳固的原则打破，我把我的底线打破，来感动你。这就是木桶原理。

（木桶原理有很多种，其中包括木桶长板效应、木桶短板效应等等）有一个木桶，它的木板都不一样长，通常男生为了表达对女友的忠贞，他会把他最长的那块木板送给她。但有些人并不这样，他会在最关键的时候，将自己最短的那块木板拿出来，送给女生。
比如最不擅长游泳的男生，下水救人；
比如里克最不喜欢帮客人买单，但是她来了，他就不要这个原则了；
再比如，一个花花公子，他的短板就是不愿意结婚、怕被家庭、婚姻束缚，但是突然有一天，他遇到一个人，他一眼望去，就忘记了所有单身不结婚的好处，他径直地走过去，跪在地上，跟女孩说，嫁给我吧。这件事在他自己眼里看起来是十分浪漫的，但女孩不一定get的到这一点。女孩还是更容易被更具象的东西所感染，而很难被这些抽象的逻辑所打动。

【5·细节拾遗】
细节的深意，这种东西就像是沙滩上浅浅埋着的彩贝，无心的人匆匆走过，自然熟视无睹，但看看美丽的沙滩，也不会觉得遗憾；有心的人路过，恰好在偶然间发现一枚，就会很庆幸、很开心。当然不论我们多仔细，都不可能一次性发现所有的细节。发现了就很快乐，没发现也不遗憾，这就是为什么伟大的电影之所以伟大以及它值得反复回味的地方。
迪士尼能建造世界上最伟大的公园是因为公园里的每一个角落都是用最精致的细节累计起来。印象中，好像方舟子先生曾经这样评论过《肖申克的救赎》（额，不太清楚他老人家还涉足过影史圈），他说其实他可以在肖申克这部电影中发现很多问题和漏洞，但是它是伟大的电影，这些漏洞就不足以为大家所提，也不影响大家对它的喜欢。我想说，这就是一个屁股决定脑袋的逻辑。肖申克的救赎不要说在上映之前，大家并不知道这是一部伟大的电影，即便是当年的各种大奖评选，它也并不是当年各种专家的最爱。但是它做到的是历经了多年洗礼，经受了无数影迷，一代又一代的观众的阅览观看，它才成为了经典，成为了伟大的作品。如果它真的存在各种各样的问题，那它也许当年能蒙蔽大家一时，但不可能经受得住这么多年，这么多人的考验。如果它真的存在那么多问题，那么凭什么就不会影响大家对它的喜欢呢？方先生在其他领域的成就我不太了解，但我知道他一定是个不懂电影的人。

下面是一些精彩的细节的鉴析。

001 如果你是第一遍看这部电影，那么看到这里的时候，你不会有任何感受。
但是如果你已经看过了这部电影，偶尔又拿出来翻翻看的时候，当你再看到这里，你一定会跟我一样有一种这样的感觉：电影在尝试告诉我们，那些真正在做事情的人，总是会不停第对外声称，他们不为任何人冒险。而实际上他们愿意为他人冒险做任何事，只要这件事是正义、正确、应该、值得他去做的。

002 当我们在看这里的时候（就是男二领导大家一起合唱马赛曲的时候），也许观众可以体会到刚刚咱们聊到过的，里克的酒吧在卡萨布兰卡的意义，就好像泉水在沙漠中。也许里克并不能让大家获得身体上的自由，但是在卡萨布兰卡的酒吧，大家可以让自己的精神，让自己的灵魂还不至于那么迅速的死去，甚至可以让一些快要枯萎的灵魂获得重生。

（其实，在最初的时候，这个美丽的姑娘陪着德国人聊天喝酒表面上她很开心，但是一个侧面的镜头告诉我们，其实她内心也是不情愿的。只是电影的重点并不在此处。其实我们将这个角色理解成为一个意志没有那么坚定的《西西里的美丽传说》的玛莲娜，只不过不是发生在意大利，只不过她的意志品质和影响力都不及玛莲娜而已。我认为我们并不应该将她看作xx婊什么的。）

003两个不同军装的人见到长官行李姿势也不同。（左边是纳粹礼）

004 很多年之后也许你不记得这个故事究竟讲了些什么，但你一定记得这个这故事里，有一个魅力非凡的女主角，以及一个欢乐的黑人歌唱家。而这个黑人，他带来的，是对那个时代的呐喊和怒斥，只不过他怒斥的方式——是开心的笑和自由的歌唱。
外面兵荒马乱，酒吧里天上人间。（额，这里我说的天上人间就是指人间天堂的意思，不是你们有些人乱想的那个“天上人间”。。。）

好莱坞的大制作电影，像来都是演员亲自演奏乐器的。
譬如《爱乐之城》中，高司令本来是不会弹钢琴的，但是拍片子之前苦练一段时间，效果非常好。好莱坞尤其是大制作电影在选择演员的时候根本不考虑他是不是原本就有某种技能，这些技能都是可以通过痛苦（原来我这里不用刻苦）训练来完成的。国内我很难想象李先生杨先生可以做到这一点（这里并没有暗指李易峰和杨洋，真的，微笑）。你比颜值不差可能还高一些，比你演技好很多，还比你刻苦N倍。不说了，华语圈也就是王家卫敢这么干，让梁朝伟张震这种超级大牌的明星先苦练几个月甚至几年咏春拳然后再演叶问，而不是直接用其他有底子的演员。

005 “世上有那么多的城镇，城镇有那么多的酒馆，她却走进了我的。”
其实，在影片的很多地方，我们都可以知道，里克的酒吧是卡萨布兰卡非常非常出名，基本上可以说是屈指可数的。也就是说，只要来到这个城镇，就必然要来他的酒馆，而不是其他的。
但是里克为什么还要这么说呢？
其实，这是里克内心的一种希望的呼唤。
我这么说可能不是很明确，如果我们换个说法，换一个情景。如果一个姑娘在某一天晚上的社交宴会结束之后，她坐在自己家的窗户门边，自言自语：“这个宴会有这么多桌客人，这个宴会有这么多人，有这么多年轻的美丽的姑娘，而他，偏偏要走过来跟我说话。”
有没有get到一点，这个姑娘内心对这个跟她说话的男人非常喜欢，但是，她又不知道他到底喜不喜欢自己。所以，她想要用某些所谓的证据来证明那个男人其实是喜欢自己的。但其实并不一定。
里克此刻的心情也有一点点类似，（这个例子不是特别恰当，我一时间很难举出一个非常恰当完美的例子）
他当年很伤心很痛苦，因为她“抛弃了”他。
他现在根本就不知道她还喜不喜欢自己。在他的视角看来，这个女人很可能不爱自己了。
但是他的爱让他心存幻想：他很希望，自己心爱的这个女人其实是故意走进我的酒馆的。他很希望，这个女人其实是故意来寻找他的，因为他希望她还爱着他。
006 其实酒吧里面来寻找里克的年轻妻子并非在酒吧第一次出现，而是在开场的抓捕戏中，就有出场。

不论观众看到后面还记不记得这一幕，观众都会觉得这个演员的脸有一点点眼熟，这就够了。
这就是熟脸效应（也叫多次效应），后面出现的正面角色可以在前面偷偷露个脸，会增进他（她）正式出场的时候的好感。这个效应在平时生活中经常出现。尤其是--恋爱中--，有些男生会用。就是如果你喜欢上了一个还不认识你的人，（注意，是还不认识的才有用）你有意无意的在他或她的面前多出现几次，但是不要有明显的记忆点，不要让她或他察觉到你的存在，起码不要明显察觉，那么当你正式跟他或她认识的时候，你在他（她）脑海中的印象会好很多。

【5·花絮】：
《卡萨布兰卡》的剧本是由朱利叶斯·爱泼斯坦、菲力浦·爱泼斯坦以及爱德华·科赫三人共同编写的。（《卡萨布兰卡》改编自舞台剧《人人都去里克酒店》。）在舞台剧中，伊莉莎这个角色是一个名为洛伊丝·梅雷迪思的美国人，一直到她和里克在巴黎的关系结束之后她才遇到了维克多·拉斯罗。编剧为了让里克的动机更加可信，于是决定将电影的背景时间放在珍珠港事件之前。此外，没有被列入演职员表的凯西·罗宾逊也用了三周时间参与剧本的改写工作。

1942年11月8日，盟军部队挺进卡萨布兰卡，而影片预期在1943年春季上映，于是制片方建议改动影片结尾情节，以与现实中的事态发展相吻合，但被华纳兄弟公司老板杰克·L·华纳拒绝，因为他觉得这样一改就与影片故事背景相矛盾。最终，华纳兄弟公司终于妥协，制片人开始着手准备重拍结尾，但在克劳德·雷恩斯动身前，雷恩斯所属公司的老板大卫·塞尔兹尼克预览了影片并催促华纳公司将原封未动的电影尽快上映。华纳公司认为计划可行，于是让该片于1942年11月26日首映。

【岸芷汀的观影干货日记·经典电影全析006·卡萨布兰卡】
感谢大家的浏览，并且感谢大家的关注、分享以及评论交流，岸芷汀不胜感激。也欢迎大家关注我其他的电影相关回答。岸芷汀给大家跪安了。~(●''●)

热心的小回应 · 2021-1-6 02:59:30

时光飞逝，似水流年，我们都在慢慢老去，和一些人作着告别，和一些人耳鬓厮磨，在渐行渐远的岁月里，将另一些人深埋心底，直至满头白发，双目浑浊。如果非要用一部电影来定义真正的爱情，估计很多人会首选《卡萨布兰卡》。无论时光如何流逝，当熟悉的音乐响起，我们的脑海里总会浮现出女主轻声哼唱《时光飞逝》时隽永秀丽的样子，清淡如水的目光之下掩盖着深情款款。

多少人羡慕这样的爱情，永不能忘，又不得不放手。多少人迷失在爱情的长河里，找不到突围的方向。在《卡萨布兰卡》中，瑞克用一种绅士般的痴情和迷恋为所有人上了一堂爱情课，如何在爱情的两难中进行选择，如何在自我牺牲中祝福爱人获得更宽广的幸福，如何把爱情深埋进心底然后给予春天的温暖让内心焕发出新的种子发芽的力量。这是爱，是浩瀚如大海般的爱，是广袤如高山般的爱，是繁盛如星空般的爱，是人间最朴素最真诚的爱。

电影一开场就交待了故事背景，白色政治恐怖笼罩之下的卡萨布兰卡，所有人在这里寻求一张可以辗转至自由之国美国的出境通行证，最核心的地点就是一家叫做瑞克的咖啡厅。男主瑞克出场，白色西装风流倜傥，男人女人都为他着迷，他却处处冷若冰霜。这些铺垫让人对他产生了迷一般的留恋，他游刃有余地游走在所有人中间，受人爱戴，又轻易捕捉不到，各种身份各种地位的人对他处处围堵，他却像一条白鲨一般，不屑于任何人的搭讪。转折出现在以一袭白裙亮相的女主伊莎点播了一首老歌开始，男主的世界瞬间坍塌，欲盖弥彰的情愫如洪水般流泻，所有人明白了一个深藏在过往岁月中的爱情故事，只是都无挽回之力。此时的瑞克和刚出场的瑞克判若两人，见到伊莎之前，他对女人的态度是冷若冰山，情人问他“你昨晚去哪了？”他回答：“那么久之前的事我从来不记得。”情人又问他“我今晚能见到你吗？”他回答：“我从不计划那么遥远的事。”任何人听了这两句对白，可能都会觉得瑞克是个冷血的人，没心没肺，可是，他对伊莎却充满了毫不掩饰的深情，他追逐着她的目光，他举着酒杯等待她的到来，他尾随她在热闹的街市上，他一遍又一遍质问她当初为什么没有去火车站。这些看似幼稚的举动，多么像一个深陷爱情漩涡的少年才会做出的傻事，但瑞克一一做了。警长雷诺一再试探瑞克是否是一个感情用事的人，瑞克在爱情面前变得柔软敏感，甚至为一个素未谋面的女孩感动，自愿帮助她的丈夫赢得足够的钱，去买两人的通信证，只是因为他想“致敬爱情”。多少幼稚，有多么感人。爱情不仅女人更脆弱，也让男人失去他们坚硬的盔甲，将血肉之躯一寸寸融化成轻柔的羽毛，托付爱人于云端之上，只为了更接近温暖的阳光。

伊莎的丈夫维多也是个英雄。三角爱情中，不怕有坏人，只怕所爱之人都是那么好那么善良，这才是最难的选择，像情感的天平，偏向哪一边，另一边都会是致命的伤害。伊莎在两难中小心翼翼地权衡，她最终偏向于真实的爱情，她明白自己的心，她对维多只是尊敬和敬仰，对瑞克才是发自内心的爱。可是瑞克在最后一刻拒绝了她，不是瑞克爱的比她浅，恰恰相反，正是他爱伊莎爱得太深沉，他才将爱情看得更透彻——维多更需要伊莎，革命的胜利需要维多。瑞克也曾经是个坚定的革命者，是爱情变得颓废荼蘼，他一直宣称“我不为任何人冒险”，不是他冷血，是抛弃他的伊莎熄灭了他的爱情火焰，从而让他失去了斗争的力量和勇气。在卡萨布兰卡这个城市，他和伊莎的重逢又让他重新活了过来，尽管爱人再次离他而去，但是爱情的火种却永远的留了下来，成为他新的源泉和能量。

爱情是什么？稍纵即逝的不是爱情，如流星，如烟火。永恒的才是爱情，不随时间的流逝而消失，不随空间的转换而淡漠，像秋月，像朝霞，只要出现过，它们就成为一种永恒的美，永远定格在我们的心里。瑞克和伊莎之间，莫不是这样的爱，深沉，克制，又毫无保留。瑞克为了伊莎，可以不惜一切代价，卖掉生意火爆的咖啡馆，拿枪顶着警长雷诺，甚至关键时刻会毫不犹豫地杀人。是的，不顾一切的才是爱，有所犹豫，有所徘徊，有所权衡，都不是爱，他们只是凭借了爱的名义满足自己的情感欲望。也正是因为种种，《卡萨布兰卡》才成为经典的爱情片永远地留在人们心里，经久不衰。它比《罗马假日》更成熟，比《廊桥遗梦》更纯粹，比《魂断蓝桥》更动人。它用自身无可比拟的魅力塑造了最好的人物角色，深情款款的瑞克，智慧勇敢的维多，美丽端庄的伊莎，他们之间，只有爱，没有恨，这是最难得的情意，甚于单薄的爱情。正如瑞克念念不休地说道：全世界有那么多城市、那么多酒吧，她就走进我这一家。这表面看是痛苦的质问，其实是对爱情深切的呼唤。他留在卡萨布兰卡，莫不是期待着这一场重逢，又怎会和旧爱再次邂逅。

我们都期待爱情，可爱情并不尽如人意，它的残缺，它的遗憾，成为我们记忆里永不能消褪的疤痕。可是那又怎样？总有一个城市让我们流连忘返，总有一个酒吧留着我们没喝完的酒，比如卡萨布兰卡，比如瑞克美式咖啡馆。

热心的小回应 · 2021-1-6 02:59:31

卡萨布兰卡是一部几乎完美的好莱坞经典电影，不论从剧作或者是表演角度分析，卡萨布兰卡都是当之无愧的好莱坞黄金时代杰作。
讨论起它的崇高地位，褒曼和鲍嘉的演技，凄美的爱情故事，两难的抉择都已经被说了又说。更深层的追索则需要考虑到美国当时的时代背景和电影制作的大环境。
卡萨布兰卡是在1942年11月8日盟军登陆摩洛哥不久之后，于同年十一月感恩节在纽约的首轮戏院开画。这也是第一次在美国的电影院中，出现自由法国的旗帜。这对于刚介入战争一年的美国，这样一部电影展现前线故事的电影，无疑将受到人们的追捧和推崇，尤其是这样一部制作精良的电影。
其次，卡萨布兰卡是一个Conversion Story，这是美国二战时宣传电影很重要的一个分类，重点体现的的是人物如何从不作为或者不愿意作为转变成愿意为国效力的过程，如在Sergeant York (1941, dir. Howard Hawks)中，Gary Cooper饰演的约克军曹，原本是虔信的基督徒不愿杀人，后来得到启示，愿意为国而战。
又比如David O. Selznick出品的Since You Went Away (1944, dir. John Cromwell)中，寂寞的家庭主妇们在丈夫投军之后，主动参与进工厂的生产中，为前方的战争保障后勤。
卡萨布兰卡也是如此，描绘了Rick如何从孤傲无情的逐利商人一步步转变成反法西斯的斗士。Rick从孤立主义到Interventionist的转变，也暗合了美国在二战中的态度转变。
卡萨布兰卡是一部伟大的电影，同时也是一部伟大的政治宣传片。在二战中，OWI (Office of War Information)和BMP(Bureau of Motion Pictures)高度影响了好莱坞电影制作，关于战争内容的影片剧本会受到BMP的审查。而我们可以在卡萨布兰卡的很多地方看到这种政治倾向留下的影子。比如说片头的战争地图，自由世界和奴役世界的对比，对于美国自身作为山顶之城的塑造（所有人都想搭上飞机去到美国/ 当外面天翻地覆的时候，Rick的美式小咖啡馆还是舞照跳马照跑，黑人钢琴师的加入也宣传了美国作为自由国度的多样性 - 虽然40年代的黑人毫无地位可言）。
这些政治宣传被巧妙的融合在一段凄美的爱情故事中，同时也做到了不让观众反感。
这也许就是为什么卡萨布兰卡拥有永恒魅力的原因。

热心的小回应 · 2021-1-6 02:59:32

谢邀。
《卡萨布兰卡》之所以能够在电影史上拥有这般较高的地位，大概是因为在其本身完全固守着好莱坞片厂制的拍摄技法的同时，带给我们了更多东西，关于爱情、牺牲、英雄主义、时代背景。

简单来说，故事讲述了一对男女陷入爱河，但随后为了更高的目标牺牲了他们的爱。
正如罗杰·伊伯特的影评里这般写道。

这太有吸引力了，观众不仅能想象自己赢得了亨弗莱·鲍嘉或英格丽·褒曼（Ingrid Bergman）的心，还能想象自己无私地为了击败纳粹的伟大事业放弃这份爱情。

整个故事最令我着迷的有两场戏。
一场是“全世界有那么多城市那么多酒吧，她偏偏走进我这一间。”
里克（鲍嘉饰）在巴黎的车站手握通往自由的车票苦苦等待着，伊尔莎（褒曼饰）却始终没有来。可命运却又让他们在摩洛哥这个龙蛇混杂之地重逢，而此时的伊尔莎，已经跟维克多·拉斯洛（亨利德饰）在一起，此人是法国抵抗运动中传奇般的英雄。
先是一曲《时光流转》，让他们彼此出现在了对方的面前，而后一段戏剧性的音乐和弦配合着二人的特写出现，气氛像是复杂，没有人说话，有的只是逐渐的怨恨、疑惑、对曾经感情的追忆。
故事到了这里好像便已经有了结局，昔日情人的再度相聚，难道不圆满嘛？

然而，《卡萨布兰卡》选择了不圆满。

这也就是我着迷的另一场戏，最后一场戏。
或许在那个时代根本就没人料到这个结局，即使在这个时代的好莱坞片中，这样的结局也是少见的。
里克把他千辛万苦到手的——象征自由的——过境信函拱手让人，才使得伊尔莎和拉斯洛顺利逃脱了。这也就意味着，我们的男主角，帮女主角和她的男朋友跑了，自己却留了下来。留在这片充满是非的土地上，去逃脱杀人的罪名。这和好莱坞的“有情人终成眷属”这一条例，完全是背道而驰的。
里克做出这个选择，并不意味着他已经放手，放弃对伊尔莎的爱真的很容易吗？但也正是因为这种放弃，给观众塑造了一个“真”人，亦为拉斯洛与纳粹的斗争赋予了更高的价值。
就像福斯特曾说。

“如果我被迫在国家和朋友之间做出选择，我希望我能有勇气选择我的朋友。”

实际上，没有理由不让拉斯洛独自上那架飞机，让伊尔莎跟里克一起留在卡萨布兰卡，这个结局似乎也一直有被考虑。但若是真的这么做，那便不对劲了，那样的“大团圆”结局会因为自私自利而黯淡无光，而我们现在看到的结局让里克的形象前所未有的高大，也充满了真实的质感。

导演迈克尔·科蒂兹（Michael Curtiz）和编剧们（茱莉乌斯·J.爱普斯坦[Julius J. Epstein]、菲利普·G.爱普斯坦[Philip G. Epstein]和霍华德·科奇[Howard Koch]）都得了奥斯卡奖。他们的主要贡献之一，就是为我们展现了里克、伊尔莎和其他人都生活在一个复杂的地点和时代。
——《伟大的电影》

《卡萨布兰卡》的剧情在1990年被重拍成《哈瓦那》，即使有大牌明星出演，结果却是一场失败，脱离了时代背景，他们就更像是情人而不是英雄了。

也正是因为在那么一个时期的爱情故事，它的牺牲才有了时代所赋予的特殊意义，也才能够成为经典，让人无法忘却。

最后引用《反好莱坞》中的一段话结尾。

好的作品终要表达感情困境、信仰困境、民族困境以及国家困境。困境里，才有人的存在，人的道德、伦理责任、选择，也是戏剧性成立的基础。卡夫卡说，”你可以躲避世上的苦难，你有这个自由，这也符合你的本性，但也可能正是这一躲避是你能够避免的唯一苦难。“也就是说，苦难困境的悖论，是人之为人必须承担的。

《卡萨布兰卡》就是这样一部好作品。

热心的小回应 · 2021-1-6 02:59:33

经典的极端意义在这里——
新片上映哎呦我去这段情节这个画面这句台词好nb。
回头看个五六十年前的老片子md原来都是人家玩剩下的。
卡萨布兰卡就是这种意义上的经典。
卡萨布兰卡是第一爱情片，大概因为它写的是成年人的爱情，发乎情而止乎礼，虽然是真有背着老公眉来眼去半夜爬墙吻起来天雷地火的出轨情节（票房毒药啊票房毒药），也是真有人性的高贵，节制和体面，这一面是非常动人的。
艺术的诡计可不就是这样吗，它挑动一般价值观铁幕的一角，人们不自觉的与人物以心换心，达成理解和体谅。
更何况它表现Rick人物性格的手法真心是干净利落，老板走进酒馆，交接各方人物，一圈出来这个人是谁就生生站住了。
镜头热爱鲍曼的侧脸，嗯，打光和构图也要加鸡腿。你知道这种干柴烈火电闪雷鸣的爱情里女主角必须美的惨绝人寰，要不然Rick和Lazlo这种人精怎么可能为了她一往情深。

热心的小回应 · 2021-1-6 02:59:34

综述原因：
在电影史上地位高，一方面是因为经典内容好，另一方面就是它对于后人有启迪和开发的作用。
首先拍摄手法老练，镜头语言丰富。剧本是教科书级别，剧情流畅，一波三折，吸引人的眼球。
其次演员演技撑起了电影，影片抒发的大爱和小爱令人难以忘怀。
最后，它是好莱坞的经典之作，可以透过这部片子了解方式的历史，也了解好莱坞的历史，比如明星制度和制片厂制度。

下文目录：
一经典台词
二影片概括
三影片受人喜爱的地方
四缺陷
—————分—割—线————

一  经典台词：
“世界上有那么多城镇，那么多酒馆，她偏偏走进我这家。”

——“那我们呢？”
——“我们拥有整个巴黎。”

“他让我知道了很多的知识，精神，还有世界。”（大致台词，原台词我忘了，意思就是：我们一起成长，所以我爱他。）

“——你昨晚在哪里？
——太久远了，我记不起来了。
——你今晚会来找我吗？
——我从不计划那么遥远的事情。”

二剧情梗概：
二战期间，在交通要道卡萨布兰卡，酒吧老板在里克重遇昔日忽然消失的爱人伊尔莎，并发现她一直有一个丈夫，名为维克多，是个地下组织的领袖。
最终，一切误会在一个夜晚全部解决。里克了然一切，成全了维克多与伊尔莎。与警官成为挚友，亡命天涯。

（极具代表性的好莱坞电影产业的工业产品，《卡萨布兰卡》的剧本被美国编剧公会选为最伟大剧本NO.1；美国电影学会AFI评选的百大电影台词中，有6句是从《卡萨布兰卡》中选出的。）

三  喜爱的地方：
1.人物美，有演技。鲍嘉举手投足，冷漠帅气又深情。英格丽褒曼的眼睛里总是有光，美得仿佛是画中仙，她流泪的时候让我的心都跟着阴雨连绵，想去送她一张手绢。
（好莱坞四十年代的打光真的不错呀。看有人说是三点式打光加头顶光halo，然后侧光加强。）

2.台词精雕细琢，特别流畅有意味。出现了好多自己喜欢的台词。人物的成长以及作出改变的理由，十分充分并且合理。
比如男主本来对女主角有怨恨，女主角也犹豫不决，恰好一对情侣出现在了男主面前，一个女孩像男主吐露了自己的心事，让男主明白了，消失隐瞒欺骗其实也是爱的表现方式。
以后男女主角发生的故事，顺理成章。

3.感情上男女主角发乎情止乎礼。明明是一场婚外之情，却让人不由得的产生理解和尊重。爱情的迷人之处，在于误解，包容和成全。

4.音乐恰到好处。一处是女主角听过去的曲子，一处是酒吧两方人自发对唱属于自己国家的歌曲。爱情与爱国之情，让人动容。
因为是二战的故事给二战的人看，所以影片的上映鼓舞人心，更加的有意义。
（在此期间好莱坞因为战争涌入了不少法国等国家的影和明星，这个电影里面的服务生就是法国电影《游戏规则》的男主角……）
5.镜头语言丰富。
影评人苏杨这段话很好：“导演对于《卡萨布兰卡》这部影片在叙事流畅性上的重视使得本片大量运用了表现人物关系的镜头，确保人物出场的自然有序且符合事件逻辑和前后关联。因此，导演在影片中采用了大量的中景镜头和近景镜头，而其中尤以中景镜头为重。中景镜头与近景镜头的配合使用，能够迅速高效增强影片的叙事性。

《卡萨布兰卡》中交替的运动镜头成功地在一缓一急之间把控住了影片的内在节奏，在电影的人物表现和镜头调度方面，不同运动镜头的交替使用体现出不同的叙事意图，而导演有意识地控制镜头运动的方向和节奏就会使得观众在观影过程中形成与影片整齐统一的视觉节奏，使得观众情绪随着事件发展的人物情绪而变化，从而感受到影片的戏剧冲突。影片中的一些运动镜头的运用堪称巧妙，由于影片的前期叙事铺垫的基本节奏没有较大变化，因此，当关键事件发生之前，影片是平稳和缓地娓娓道来，通过常规的剪辑让影片人物关系铺展开来。但正在此时，里克的旧时爱人伊尔莎突然悄然地走进了酒吧，运动镜头的技巧性使用就瞬间将观众的情绪带入一个小沸点，导演将镜头在人群与伊尔莎之间快速地交替切换，以形成激烈的节奏感，营造出一种伊尔莎与人群中的某个人即将建立关系的戏剧冲突。
在此组由蒙太奇衔接而成的画面中，导演先将镜头向右摇向门外进入酒吧屋内的伊尔莎，让观众的观看视角跟随伊尔莎进入酒吧的环境内，当伊尔莎在桌前坐下后，镜头顺势通过客人的行走左摇到里克的视角，最后当里克上前招待新客人时，镜头顺势再次右摇，使得里克和伊尔莎成功的四目相对，从始至终，观众都跟随者导演的镜头交替运动，去感受两人从空间间隔到进入同一空间再到重逢的由慢到快的节奏变化，镜头节奏营造出的戏剧性让观众的情绪随情节进展一起百转千回。
”

6.不是经典的好莱坞式结尾。结局是意料之外又是情理之中，一波三折。观众和女主一样被动，你以为是这样，其实是那样。

四  遗憾的地方：

其他的人物刻画的有些脸谱化，单薄。

最后附上当年让男主心死的那封信吧。如下。

今天太晚了，我对我写的东西不满意，我还会在增添和修正的。

热心的小回应 · 2021-1-6 02:59:35

匆匆忙忙的飞翔，只是为了回家。
在生活中逃避不了身不由己，也捉不住自己的命运。
明天太远，今天太短。
但是不管你与我相距千里，你都一直在我的心上。
一直保持着，最年轻的样子。
你在我后半生的年岁里，长生不老。
而我，在这份记忆里，也是最得意的少年，可以为我们，不顾一切。
我的年岁孤独的流逝，你却一直在那。
收得下过去，也给的了未来。
请你，就如我们最初遇到时那般，美好的生活着吧。
你早已永远地住在我的心里了。
Here's looking at you, kid

莫名其妙的觉得结局暖爆了。。。。。。
失去了女人却出现了一个男人。。。。。

热心的小回应 · 2021-1-6 02:59:36

夜总会老板与骚浪老板娘背后的坎坷情路——《Casablanca》与《新龙门客栈》的比较

   为了吸引读者，请原谅我使用知音体，当然我也可以换成对仗的俗语“仗义每多屠狗辈，自古侠女出风尘”。但面对AFI评选出百年来最伟大的爱情电影——《Casablanca》与新武侠电影的扛鼎之作——《新龙门客栈》，笔力有限的我实在只能通过打哈哈的方式来为题主描绘一二。

　　话不多说，步入正题。二者的故事情节都很简单，《Casablanca》讲的是两男一女的纠葛（欧美重口味勿乱入），而《新龙门客栈》讲的是一男两女的缠绵（符合中国法律关于“一夫人一妻子”，简称“一夫一妻”的规定）。线索都围绕着通行证展开，背景也都放在了沙漠之中。

　　两部影片演员们均是男的帅，女的俏。
   《Casablanca》中的男二号（下图左一）保罗·亨雷德（饰演Victor Laszlo）定义了成熟男人，儒雅不失刚毅，冷静中透露出勇敢。在Rick的咖啡馆中指挥大家齐唱马赛曲（当时法国本土已经沦陷），更彰显了一个革命党人的勇气和领袖魅力。

   说实话《Casablanca》中的男一号——亨弗莱·鲍嘉（饰演Rick Blaine）（上图左三）虽然贵为AFI评选的百年最伟大的男演员，但在剧中并不像保罗那么高大帅气（甚至没有英格丽·褒曼高）
   可借用影片一大核心配角Captain Renault的话说：“I suspect that under that cynical shell you are at heart a sentimentalist.”（我怀疑在你愤世嫉俗的外表下，你的内心是个性情中人）
   用现在的话说，就是他具有一种大多数人没有的男人情怀。　
　他给人最初的印象是一个“屌”，在属于Rick的一亩三分地上，他谁的帐都不买，而他对情妇的经典语录更是注定万古流芳。　　

Yvonne: Where were you last night? 　　　　Yvonne:里克，你昨晚去哪儿了？　　　
Rick: That's so long ago, I don't remember. 　　　　Rick: 这么早之前的事情，我记不清了。
Yvonne: Will I see you tonight? 　　　　
Yvonne:那你今晚会来么？　　　　
Rick: I never make plans that far ahead. 　　　　Rick: 这么远之后的事，我还没想好。

　　烟不离手，酒不离口，因为只有借用肺和胃的伤痛来掩盖心的疮痍。
但Captain Renault又说：“Well, Rick is the kind of man that... well, if I were a woman, and I were not around, I should be in love with Rick.”（里克他是那种人，如果我是个女人，而且是一个人，我会爱上他的）。
   他就是忧郁中流露出一点点坏，明明关心他人却要表现得铁石心肠，利己主义的外表下实则是性情中人。

                     （亨弗莱·鲍嘉——男人的情怀）

　　《Casablanca》中的女主角：英格丽·褒曼（饰演Ilsa Lund）。女神眼中的女神，连希区柯克的御用女主角格蕾丝·凯莉都将其奉为偶像。

　　但个人认为，或许受制于当年的电影风气，《Casablanca》中对褒曼的用光极为用心，真心将其神化，美得太不真实，甚至掩盖了她个别矫情的镜头，此处不细表。

　　来看《新龙门客栈》，邱莫言（林青霞饰）。这位曾经的东南亚第一美女，在她38岁已阅尽人间繁华的时候，选择扮演了一个江湖经验欠缺的侠女。而且全片大部分镜头以男装出场，醇厚的演技让人足以忘怀她的真实性别和年龄。让人觉得这才是青霞。但个人觉得其最经典的女扮男装角色还是东方不败。

　　感慨“既生霞何生玉”！如果说林青霞是演什么是什么，那张曼玉就当是是什么演什么。还有什么能比本色演出更真实自然的呢？

　　影片最大的亮点还是张曼玉（饰演金镶玉），已臻化境的演技让你觉得这就是一个风骚老板娘的本色出演，全然忘了她可以是《警察故事》中呆萌白领，《花样年华》里的落寞少妇。她如同那大漠风沙掩盖了全片中的其他角色，哪怕吴启华和刘洵扮得太监再尖细，甄子丹武艺再精湛，梁家辉再大义凛然都不及张曼玉赤身裸体的在房顶上唱一段艳曲儿。

　　 “八月十五庙门儿开，各种蜡烛摆上来。红蜡烛红，白蜡烛白，小妹我一把攥不过来……”

　　（秒懂的人自己面壁）

　　而《新龙门客栈》里的梁家辉（饰演周淮安）实属绿叶，甘为二姝作陪衬。当然片中的周淮安也拥有一种男人的情怀，为了道义同时欺骗2个女子，却又不失为一个好男人。真正的好男人！

      回到剧情上来，银幕上不少伟大的爱情电影，总是以悲剧收尾。无论是《罗马假日》中的怅然若失，还是《铁达尼号》中的痛丧爱侣，亦或是《梁祝》中的双双殉情。大概导演们都认为残缺的美更让人唏嘘不已。

　　《Casablanca》也不例外。男女主角一相逢，便如《多情剑客无情剑》中的李寻欢回到故里，龙啸云（这里暂可由Captain Renault替代）道：“剪不断，理还乱”。意译成片中台词为“A precedent is break"&"Anothet precedent gone"。Ilsa搅动着Rick的内心，Rick纵然此对她有再多的爱与恨，都“As time goes by”。

　　或许他无数次地幻想着重逢，幻想着这辈子终不再见，或许Ilsa早已相夫教子，亦或许当初就只是玩弄他的感情。但这又能怎样呢？再硬的汉子也有软肋，而Ilsa就是Rick的七寸。他也只好感叹“Of all the gin joints, in all the towns, in all the world, she walks into mine.（全世界有这么多城镇，城镇里有这么多酒吧，可她却偏偏来到我的。）

　　走进的岂止是酒吧，再次走进Rick干涸的心。他曾拒绝她，但忍不住第二天又去打击她；他曾讥讽她述说自己的苦衷，但却在听到一个陌生赌徒妻子的乞求后茅塞顿开。最终成就大义，目送心爱的女人和情敌离开。这是多么高尚的情怀！由爱情的自私与怀疑逐步走向冷静与理智，留下美好的回忆。
　　因为在战争面前，三个小人物的爱情是微不足道的。

      怪就怪这该死的战争吧，它让神仙眷侣意难平。
      恨也恨这该死的沙漠吧，它让塞上牛羊空许约。

　　《新龙门客栈》中周淮安与邱莫言青梅竹马却最终阴阳相隔，已令人摇头。但金镶玉呢？谁又关怀过这个风骚老板娘的内心世界。
　　多少男人得到过金镶玉的肉体，但不曾有人虏获她的芳心。周淮安除外。《茶花女》中曾这样写道“但是要真正地被一个妓女所爱，那是一个极其难得的胜利，她们的肉体腐蚀了灵魂，情欲灼伤了心灵，放纵的生活养成了她们的铁石心肠。”有这样一种可能，人们往往隐藏和追求自己缺乏的东西，渴望性格的互补与灵魂的归属。金镶玉不缺男人，她缺的是周淮安这种“不正眼瞧他”的男人。一开始是为了满足自己对于男人的征服感，可渐渐地她才体会到爱情中被征服的愉悦，并深陷泥潭不能自拔。
　精打细算做生意的，却做了人生最折本的一笔买卖，还把自己赔了进去。是什么有如此魔力？是爱情的流沙，它葬送了邱莫言的生命同时也将金镶玉的内心拉了进去。
   漫漫黄沙慢慢路，瑟瑟西风涩涩眼。当有人问我为何流泪时，我只好托辞于风沙——金镶玉如是说。

         稍微有点偏题，但希望通过两部佳片的比较能够从某个角度来解答题主的疑问。

热心的小回应 · 2021-1-6 02:59:37

可能有很多原因，答一个方面吧：一般认为其编剧和台词水平在同一档次的电影中出类拔萃。在 1944 年第 16 届奥斯卡金像奖上，它获得了最佳影片、最佳导演和最佳编剧奖。它的情节结构被认为集中了好莱坞电影的所有经典模式，是电影编剧的教科书式作品。

九种基本故事类型：
1、阿喀琉斯 “阿喀琉斯”是一个看上去无懈可击，但是却有着一个致命弱点的英雄的故事。古典悲剧通常就是阿喀琉斯故事的一个变种。（如《超人》）
2、康迪德一个纯真无邪的乐天派英雄踏上陌生的土地，出人意料地大获全胜。（如《阿甘正传》、《憨豆先生》、《美丽心灵》、《印第安那琼斯》）
3、灰姑娘这是一个“梦想成真”的故事：良知与美德刚开始被轻视，最后则受到认可。灰姑娘故事的主人公出身卑贱，但是凭着良好的天性，最终感动了所有怀疑她的人，并且获得了奖励。（如《漂亮女人》）
4、喀耳刻好人被坏人穷追不舍，直到好人打败了坏蛋。这个故事的形式常常是妖艳的女子施展手段迷惑被爱情冲昏了头的男人，人们生动地将之形容为“蜘蛛和苍蝇”。这是恐怖片、惊悚片和黑色电影的基本结构。（如《致命吸引力》和《异形》系列电影）
5、浮士德一个把灵魂卖给了魔鬼，换得片刻的权利和富贵，但是最终必须要偿还自己欠下的债。浮士德的故事有时候还以另外一种形式出现——无法掩饰的黑暗秘密，或者一个人难以洗清的过去。（如《华尔街》）
6、俄耳普斯俄耳普斯的故事是关于被夺走的幸福。这种幸福可能是个人的东西、爱人、某种能力、生命中所有重要的东西，甚至生命本身。这个故事讲的事失去幸福这个悲剧本身，或者是失去以后寻找它的过程。（如《生逢七月四日》）
7、罗密欧与朱丽叶经典的“命运不佳的情侣”，在真爱的路上遇到了巨大的阻挠。（如《恋爱中的莎士比亚》和《幽灵》）
8、特里斯坦三角恋爱：一男一女想爱了，但是其中一人喝另外一个人（或者一些东西）有所牵连。这个“第三方”通常是一个人，但是也有可能是某种更加抽象的东西（例如一个使命、任务，或者命运）。（如《毕业生》）
9、流浪的犹太人 “流浪的犹太人”指的是一个被迫害或者被放逐的流浪者，他永远也无法回到家乡。（如《英国病人》和《现代启示录》）

《卡萨布兰卡》
有人认为，有一部电影结合了所有基本故事元素，这部电影就是《卡萨布兰卡》。在该片中，里克是一个在第二次世界大战期间流亡到摩洛哥的酒吧老板——一个玩世不恭、并不完美的英雄（阿喀琉斯）。然后，埃尔莎来到了酒吧——她是里克的旧爱，也是他愤世和空虚的原因。里克曾经深爱埃尔莎，他们一起在巴黎生活，但是后来却失去了他（罗密欧与朱丽叶），虽然他仍然爱着埃尔莎，但是她已经嫁给了另外一个人——维克托拉兹洛，纳粹抵抗组织领袖（特里斯坦）。但是，埃尔莎用她女性的温柔迷惑了里克，让他违背自己的利益，帮助埃尔莎丈夫的事业（喀耳刻）。无法忘记过去的里克（浮士德）承认自己对埃尔莎还有责任，答应帮拉兹洛逃到美国去。他两次输给了拉兹洛——首先是因为他失去了埃尔莎，其次是因为他把自己去美国的签证给了埃尔莎的丈夫（俄耳普斯）。但是，虽然如此，里克却总是出乎观众意料地出奇制胜（康迪德）：当他为了抵抗纳粹德国放弃自己的幸福，他内心的善良终于显现出来（灰姑娘）。里克继续在摩洛哥漂泊——归根结底，他内心还是一个流浪者（流浪的犹太人）。（来源：电影的叙事结构和基本故事类型）

在 AFI 举行的百年系列评选中，《卡萨布兰卡》获得百年百部电影的第 2 位（1998 年）或第 3 位（2007 年），百年百部爱情片的第 1 位，百年百首电影歌曲的第 2 位（As Time Goes By），有六句台词入选百年百句经典台词，是入选数量最多的电影，分别为：

"Here's looking at you, kid."—5th
"Louis, I think this is the beginning of a beautiful friendship."—20th
"Play it, Sam. Play 'As Time Goes By'."—28th
"Round up the usual suspects."—32nd
"We'll always have Paris."—43rd
"Of all the gin joints in all the towns in all the world, she walks into mine."—67th（来源：Casablanca (film)）

热心的小回应 · 2021-1-6 02:59:38

说一个细节，也是在罗伯特麦基的影评书里看来的
在男二去找蓝鹦鹉咖啡馆的老板黑市商人法拉利询问买通行证的时候，女主角在咖啡馆外的集市上挑选桌布，小贩正在给她极力推销，这个时候男主角接近女主角，而在前一个晚上男主角因为醉酒和误解在言语上得罪了女主角，他准备借机向她道歉。
小贩开始表示桌布是难得宝贝，要卖700法郎，男主从背后提醒女主小贩在坑她。小贩看到男主，表示看在男主的面子上桌布可以打折，只要200法郎，女主表示拒绝。这时男主开始说昨晚他喝酒说的醉话，小贩明白两人关系亲密，说瑞克（男主名字）先生特别的朋友有特别的折扣，只要100法郎，女主仍然拒绝。男主继续向女主解释，希望得到谅解，小贩表示还可以赠送别的礼物，但女主再次拒绝。
这里女主并未直接与男主对话，但实际上小贩推销的不仅是桌布，而是在推销男主，女主借拒绝小贩实际上拒绝接受男主的道歉。这一段场景非常有意思，看完后再看专业影评有一种恍然大悟感觉，然后深深佩服编剧和导演。
老电影有其独特魅力。后面有空补上面所说片段或图片

https://www.zhihu.com/video/1009740486365597696

《卡萨布兰卡》为什么在电影史上的地位那么高？

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