剪辑初学者如何开始学习视频剪辑?

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匿名的论坛用户   2021-1-8 11:28   12032   10
使用哪些入门软件  或者专业书籍
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热心的小回应  16级独孤 | 2021-1-8 11:28:32
(原答案在最下方。)
知友Aimar——剪辑软件是基础,我不同意目前排名第一的答案里说先学软件是误人子弟,软件属于基本功好不好?你学写字也得先学会拿笔吧?最起码会打字,要不然你指望着口述成作家?
针对知友Aimar的反馈  写点儿新东西——
首先,我不否认学习剪辑软件是学习剪辑的基础,我答案中的观点是——我反对一开始先学软件。
本人的第一份工作是在国内某还算知名的CG制作兼培训机构工作,其间除了做3D动画、影视后期之外,也涉及影视特效和后期方面的教材编写相关的工作,勉强算是半个CG教育工作者,下图为本人编写的教材封面。


因为我所在的公司的主要业务是CG培训,我耳闻目染两年多,对这个行业算是很了解,因为很多同学是科班出身的,所以对于大学里动画和影视后期的教育方式大概也了解。先教软件是各教育机构的通病,典型的急功近利。
不懂得基本的剪辑理论,也不懂得从一个剪辑师的角度去审视影片或其他视频作品,就直接学剪辑软件,这就像学乐器,还不懂得基础乐理就直接上手去弹,浪费学习时间不说,而且还容易造成“哦,还挺好玩,原来就这么回事儿啊……”的错觉。
上手剪辑软件确实不难,但以本人个人经验,如果能先学些剪辑理论,并且有技巧的去看一些在剪辑方面有突出表现的作品的话,上手剪辑软件会快得多,因为这些准备工作让你可以有针对的性的去学习,先了解清楚哪些功能是最常用最重要的。避免在不重要的软件功能上浪费学习时间。作为一款软件,在考虑到当下主流工作需求的同时,还要考虑对以往版本的兼容性,避免使用新版本的用户无法正常打开老文件。这样的思路导致软件功能越发臃肿,很多已经过时的功能和效果还是被保留了下来。你别指望你的软件老师或者网络上的视频教学告诉你哪些功能常用哪些功能不常用,因为在国内的软件培训行业,大部分老师就只会教软件,都不怎么用这软件去做活儿,没有太多的经验分享,而活儿做得好的人大多数都不当软件教师的。所以一般情况下,你能接收到的软件教育就是“规规矩矩”的讲,恨不得每个菜单每个功能都讲个遍,当然老师可能还会推荐你去考个Adobe或autodesk之类的认证考试……
先了解基础的剪辑理论,再去学软件,是为了让你在学软件的时候,能够独立判断哪些功能是常用的,哪些功能可以忽略,也是为了让你知道,软件在整个剪辑工作中扮演的角色。
再说些题外话,“现学软件”的弊病绝不仅仅是在剪辑的学习上,平面设计、3D动画、效果图……整个CG培训行业都在进行着这样的大跃进……初学者切记,调整好心态,别让这种畸形的教育方式让你错误的估计了自己的能力以及在这个行当里的位置。
对于原有的回答,确实并不全面,本人主要涉足影视剧方面,所以并没有将其他类型视频一并讲进去。知友Aimar考虑的明显更周全一些。欢迎交流。


下面这些是原回答——
本人做影视后期出身,现在是个不入流的导演,不谦虚的说,我擅长影视后期特效,精通剪辑,我以我从业9年的经验告诉你以及看到这个答案的所有人——我国内影视后期行业最害人的教育方法就是让你先学软件!
你学会了软件,就以为自己是剪辑师了,其实狗屁都不是,就好比你会搬砖垒墙了,但是你离建筑设计师还差着十万八千里……
软件是最次要的!如果只是自己剪着玩儿,或是做些小活儿的话,那么学Vegas就好了,如果想往高端走,想以剪辑为生,那么去学Final cut或者Edius之类的专业剪辑软件,非常不建议学Pr,除非你经常用AE并且习惯了Adobe的多软件协作的工作流程,否则非常非常不建议你学Pr!!!内核糟糕不好用,剪辑小片没有Vegas快,剪辑大片,这软件还不够档次!
软件只是工具而已!用得顺手就好!至于怎么学,呵呵,网上的免费教学遍地都是。

剪辑师不是软件操作工!
剪辑师要面对剧本和一大堆素材,你要把这些素材根据剧本有机的组合在一起,你的工作流程是这样的,所以最为关键的事情是你对影片的理解,而非你软件操作的有多纯熟。那么为了加强你对影片的理解,最好看一些编剧方面的书,同时了解一下前期拍摄尤其是摄影师的工作相关知识,再补补导演相关的理论,向往高端走的,最好再学学音乐音效以及声音设计相关的理论。完成以上这些准备工作,你才能顺利的去完成剪辑。
之所以一个剪辑师需要学那么多东西,是因为剪辑师一个片子的最后一道创作工序,你面对的是所有前期准备的合集,如果你不了解其他工种是怎么工作的,不能通过素材看出他们的意图,那么你也很难完成好的创作。

养成好习惯!
养成良好的习惯,你可以飞速进步。最关键的,就是多看片,多模仿,多尝试。
先多看看普通的电视剧和微电影之类的片子,这些类型的片子通常都属于“行活儿”标准,多看这些片子有助于你了解当下对于剪辑师的基本要求是怎样的。了解常规的剪辑手法和剪辑对于整个片子的情绪和节奏的影响,这个是最基础的。看片的时候不要太理会镜头中那些俊男美女,而应该把注意力放在每一次镜头切换上,相信你看得多了,自己会很容易发现那些精妙的剪辑。那些常规的流水账似的剪辑手法慢慢的就会被你自行掠过。那么你所要记下的就是这些精妙的剪辑处理手法,将这些手法应用到你自己的剪辑工作当中去。
然后,多看看国外的电视剧,国内国外的电影,依旧优秀的广告作品。上一阶段主要是在讲你怎么完成任务,而这一阶段是在讲,你怎么慢慢尝试着去创作了。高水准的片子,剪辑手法往往更丰富一些,多看这些片子,多多总结不同类型的剪辑手法。比如对不同类型的场面进行归纳总结,首先需要了解对话场面的剪辑手法,要分双人对话,三人对话,三人以上对话,静止状态下对话,动态状态下对话,甚至打电话状态下对话等等等等……多找一些不同风格,不同类型,不同气氛的片子,看看他们在同样的对话场景下用了怎样的不同的剪辑处理手法。了解了常规的对话场面的剪辑手法后,开始关注每场戏的开头和结尾,了解不同类型的场景下,开场镜头和收场镜头通常都是怎样运用。之后,将注意力放在专场上,注意,这里的专场是指剧情的场次转换,不是你剪辑软件里的那些过时的专场效果。好的专场效果可以让整个影片变得流畅,如果你设计得好,观众还会被精妙的专场所挑逗,陷入各种小惊喜小幸福中。自己好好总结归纳一下主要的专场类型,比如先声后话,比如以近似形态的画面进行过度,比如通过镜前挂过人或物体进行场面过度,比如通过音乐或者音效进行转换等等。
当你对于常规的剪辑有了很好的把握之后,要开始更多的去关注剧情,关注音乐,观众不同场次的情绪和节奏,这就是个比较漫长的积淀过程了,不是看几个片子,总结一些常见的剪辑手法就能行的,所以,慢慢来吧,希望说的这些对你有用。

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屌丝导演成长史
3#
热心的小回应  16级独孤 | 2021-1-8 11:28:33
非相关专业的前视频剪辑爱好者,大学是社团视频设计部门成员。

本文适用于初级同人群像剪辑爱好者。

想进阶学习的不要看!想进阶学习的不要看!想进阶学习的不要看!

我用过会声会影,用过VEGAS,用过AE,用过PRE。对比之后觉得还是VEGAS最好用,上手快且效果佳,各种滤镜插件方便懒惰者(如我)。所以下文与软件相关的内容,未特地标明的话全针对VEGAS。

手机打字不怎么注重排版,理一下思路就开写,见谅哈。

1.软件入门
旁友!你造吗,我花了40分钟,看了两个视频就会用VEGAS了。

优酷土豆上大把软件入门教程。然而只是闲来剪剪视频的我们并不需要把每个功能都学会,所以我推荐选择教剪群像OR同人的教程。下面的链接为我当年看的入门教程。现在的VEGAS已经更新换代,不过基本功能没有改变。这个视频主的教程都可以看看,转场,字幕特效和运用都是同人视频里比较重要的。
兰绝尘_视频

百度贴吧里也有很多教程,大家也可以找来看看。此外那里还有很多的调色插件,我告诉你厚,我们这种剪同人群像的,原片调个色就棒好多好多。(你们感受到答主用词的匮乏了吗)

2.剪辑思路
不管什么视频,在剪之前都需要一条清晰的剪辑思路。

若是有故事性的,那么你一定要先构思好故事内容,想好可以运用的蒙太奇,想好分镜。这个过程我认为是剪辑时最难的一部分,它就像便秘一样,不通就是不通。我曾经剪故事性不是特别强的群像,然而憋了整整一周都想不出视频的结构。可是有一天,突然间,叮!妈呀灵感就来了!这一关熬了过去,之后的都好办,无非是技术上的问题和耐心问题。

什么叫故事性视频?超级范例在此:神探夏洛克,福尔摩斯和华生的前生今世。剪辑大大非常厉害,完全利用蒙太奇手法剪辑了一个全新的故事。

若是不讲求故事内容的群像,妈啊太好剪了,只要你配乐选对,素材选对,它就出来了。我认为群像里这个类型做得最好的,就是冬盾的最佳损友。等我再勤奋一点我再更新个小分析呜呜呜。
【美国队长】最佳损友(冬盾/盾冬无差 Fanvid)

3.配乐配乐
配乐真的十分重要!如果视频节奏点与配乐节奏点踩到一起了,哦呀,这视频它就活了一半。

至于是先找音乐还是先剪视频后找音乐呢,恩,这也分情况。

其实构思视频内容的时候,你就把视频的基调定了下来。按照基调选择适合的曲风就好。但是这一步略烦,需要你有一个丰富的音乐库。而且有时候音乐的节奏点和视频节奏点不符的话,还需要多次对原片进行调整。

有的时候,可能你剪视频的初衷是因为你听了一首歌。而听这首歌时,你脑子里突然就出现了一些影视画面,然后你就想剪视频了。我就是这样的,听了外面的世界被歌词虐,觉得好符合罗伊斯(一个帅锅球星)成长经历,好的,那我剪。听了almost lover,觉得这首歌简直就是为泰坦尼克量身打造的,好的,那我剪。

这种类型的视频我称为MV型同人,也可与上文第二点中的群像归为一类。

4.注意事项
a.注意常保存。不然你会心疼死自己的,也别问我怎么知道的。
b.一定要有耐心。一段3分钟的视频,背后可能是一周多时间的辛劳。而且过程极其繁琐,有时候甚至要花上半个小时的时间仅为一两秒的微调。
c.多观看、学习他人的剪辑视频。一旦踏上剪辑这条路,观看剪辑视频就不只是为了兴趣,还为了学习。

好了我编不下去了。有不同意见的话咱和平讨论哈。AGAIN,本文适用初级爱好者,不适用于进阶爱好者。
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热心的小回应  16级独孤 | 2021-1-8 11:28:34
高赞第一的答案已经说了,多看电影多拉片。
没事可以看看理论书籍(但其实对我来说没用,我买的后浪的有关剪辑理论的书,例如大名鼎鼎《看不见的剪辑》,都是放在床头供着的)

这些都是打基础,不用多说。
我来讲讲新手司机的上路实操。
1.如何迅速的上手非线编剪辑软件(入门)
2.如何有效的培养剪辑思路(上路)
3.短片剪辑如何避免“跳跃、突兀感”?(进阶)
4.非线编的选择(番外)

第一点其实并不难,只是自己摸索的过程略微繁琐——给自己定一个目标:搞一个作品。这个作品可以是剪一支MV,也可以是进行一个有主题的电影混剪。
总之,不怕剪辑逻辑混乱,但你要尝试、并熟悉软件的使用方法,卡在哪一步了,就有针对性的去学习,请教别人怎么做。
至于素材哪里来,与诸位现在还从事剪辑工作的答主不一样,我早已经不做TVC了,也根本没有建立素材库的习惯。
但是,但是,但是!
如果有能力,的确可以搭建一个个人工作素材库,能够在你进行工作的时候省下很多力气,即便是我这么懒的人都愿意为之痴狂,可见其作用之大。
那么素材库从哪来呢?
收罗各种音频、视频素材,知晓几个知名的素材站,要进行混剪的朋友还可以预备一款录屏软件进行素材片段录制(会折损素材质量,但做应急用是可以的)。
一般来说,完成2-3个小短片,基本上就可以熟练操作非线编软件中的基本功能。

第二点就是回归拉片子——跟导演系、编剧系拉片子可能有所区别,剪辑上的拉片可能更注重【技术性】和【逻辑性】。
像编导表在艺术创作时,经常出现“合情理而未必合逻辑”。
剪辑不一样,必须要有逻辑,点到点的逻辑链必须清晰,观众才不至于一头雾水。这一点实现了,才有进行【剪辑技巧】的余地。
当然,这是在剪辑有剧情或承载内容丰富的短片的时候。
如果纯粹只是为练习剪辑技巧,可以推荐去看一些游记、video dairy。
比如前年有一个非常有名的《土耳其瞭望塔》,但是单单看画面分析逻辑会很烧脑,好在一般这样的短片博主都会分享自己的剪辑线图片,可以根据博主的剪辑线去进行技巧上的临摹和学习。
总的来说,剪辑思路在我这里看来,就是【逻辑在前】,【技巧在后】。说起来很容易,但真正操作起来有点难,因为新手很容易陷入【剪辑无逻辑】的境地,所以还是可以慢慢来。

第三点,就是很多人觉得回看时,觉得素材跟素材的组接很别扭,影片的节奏感在那里突然就断裂了一下,显得特别突兀、不连贯。
新手对素材的组接不太熟悉,不知道如何组接素材才能更有效,使影片的节奏感和情绪显得流畅,这里有一段口诀:
由远全,推近特,前进雄壮有力量
从特近,拉全远,后退渲染意彷徨
同机位,同主体,不同景别莫组接
遵轴线,莫撞车,跳轴慎用要记切
动接动,静接静,动静相接起落清
远景长,近景短,时长刚好看分明
亮度大,亮度暗,所需长短记心间
同画面,有静动,主次时长要分明
宁静慢,激荡快,变化速率节奏清
镜头组接有规律,直接切换最普遍简洁更顺畅
相连镜头同主体,连接组接是突出主体引注意
相连镜头异主体,队列组接为联想对比有含义
瞬间闪亮黑白色,黑白格组接特殊渲染增悬念
全特跳切表突变,两级镜头组接变化猛冲击强
人物回想内心变化用闪回,闪回镜头组接手法最常见
同镜头数处用强调象征性,同镜头分析还首尾相呼应
素材不足相似镜头可组接,拼接弥补所需节奏和长度
同镜头中间插入不同主体,插入镜头组接表现主观和联想
借助动势衔接连贯相似性,动作组接镜头转换手段最常用
上下镜头都是特写始和结,特写镜头组接巧妙转换景和物
景为主时间变物主镜头转,景物镜头组接借助景物巧过渡
画内外音互相交替来转场,声音转场电话歌唱旁白最合适
多情节同展现压缩省时间,多屏画面转场上戏过去下戏现
明暗色彩对比千万莫过强,整体明暗影调和谐统一方为上
剪辑组接变化多端无定式,循规蹈矩死板僵化万万不可取
视题材风格不同自由发挥,灵活机动之余基本大忌要牢记


这口诀我发现已经不常用了,但我刚开始学习剪辑的时候经常会发现,这个口诀解决了我的很多问题,例如“动接动,静接静…”这种直接避免新手走入误区的操作说明。
要说一句,艺无定法,道可旁通。艺术并非程式化的东西,因此口诀中也有一句“剪辑组接变化多端无定式,循规蹈矩死板僵化万万不可取。视题材风格不同自由发挥,灵活机动之余基本大忌要牢记。”
创新最重要。


其次,就是回归到非线编的选择。
其实我这些年来听过不少人推荐自己喜好的非线编,推荐着推荐着就变成鄙视链了,互相鄙视,共同撕逼,仿佛黑粉大战。
但其实并没有那么复杂,选一个适合工作设备的非线编,操作都是一样的,无非是剪和组接。只不过有的附加功能多点,有的附加功能少点——功能多点的,未必适合你的电脑,功能少点的,未必不能剪出好片子。


最后,祝各位老板都能练就一身的剪辑本领,发大财。
5#
热心的小回应  16级独孤 | 2021-1-8 11:28:35
多看电影多拉片是从艺术上保障剪辑水准;多逛论坛多钻研是从技术上保障剪辑过程高效与不出事故;多一分热爱,就能快一分学好。
(补充:英语好也是一大关键,你要是会英语和会点avid在国内基本不愁找不到工作,还是特洋气的跟着老外剪电影的那种工作

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下面我来以身作答,啧啧啧。


剪辑道路很长,我本身也只能说一只脚入了门,


所以以下回答仅适用于入门中的新手!!!
所以以下回答仅适用于入门中的新手!!!
所以以下回答仅适用于入门中的新手!!!


正题之前先搞清三件事:
剪辑哪个软件好?学会软件等于学会剪辑嘛?剪辑不同类型的东西的技巧是相通的嘛?
答:一般主流软件没有什么好坏之分,就像木匠干活的一套工具,只有适不适合,没有对错。剪辑出来作品的好坏也是看你的思路和“剪辑”技巧而不是看你会了几款软件(话说回来除了avid的素材管理模式略有不同,剪辑软件不都一个样么);
学会软件不等于学会剪辑,小孩拿起笔写字不等于他就能写文章是一个道理;
剪辑当然是相通的,不但剪电影和剪mv是相通的,剪辑和语文都是相通的啊!什么欲扬先抑,什么对比啊都是一个道理啊摔!只不过剪不同的东西的转变过程就要看你人的知识储备和灵性了,大道理一样,转变过程可能会很痛苦。
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同样都是从自学开始的人,我希望我的建议能够足够启发你。
第一,起步。
从零开始的人建议你多看电影,不要看热闹,而是要留意人家是怎么剪辑的。整体的剪辑顺序是怎样,在小的段落里怎么剪能够突出什么,动作怎么匹配才能顺畅。win系统就用Potplayer,有快捷键一帧一帧步进研究,Mac就用Quicktime。
看电影这些东西短期见不了效,不能急,慢慢积累。
初步剪辑的话建议你用Premiere。平台大,什么格式都吃,适合新手。重要的是能够和AE无缝衔接,不要觉得剪辑就是在闷头剪什么都不管,在现在大部分情况下你还是要做点包装特效的,就算是剪电影的都要先做个简单的效果给人家特效部门看不是么。剪辑就是精通剪辑,同时后期都得会(包括AE、PS、Ai、达芬奇等),除非你干到拿金马奖那步就另说了。
在这插一句话,说说软件的功效:国内剪辑电影大部分用Final cut 7,少部分Avid。Final X似乎只有徐克导演在用。当然,美帝电影就是清一水的Avid了。Edius和vegas一般小工作室在用,特点就是灵活,快,Edius也有一些电视台在用,不过牛逼点的电视台还是用final和avid的多,好像有个答案说往高端走就学Edius,简直笑喷了。Premiere这几年的份额直上,大卫芬奇的《消失的爱人》就是用这货剪的,pr的优点是更新快,平台和ae等软件衔接的好,国外的工作室一半以上都用这个,谁叫人家公司硬气。所以建议新手先从Premiere下手,国内喜欢这块的人应该都知道v电影这个网站,你有见过他们出的教程是用高端的edius剪嘛?虽说软件没有好坏之分,但软件意味着技术层面,判断哪个软件是趋势,也是剪辑应该知道的。
第二,练习。
剪辑最头疼的一件事情就是没有练习素材,相关专业的大学生还好,还能自己拍自己剪。其他人就不好办了。在这里教大家一个方法,就是做电影混剪,虽然现在国内混剪满天飞,但是真正做的好的也没几个,有几个技术上很不错,但是也没什么特色。
说说做混剪的好处:
1、练习整理素材的能力。
混剪一般都是几十部起吧,是不是会涉及到从哪下载到高清的电影or预告片,下载的话是不是会涉及到fan墙(很不幸的告诉你fan墙也是剪辑师必备技能,至于为什么,自己慢慢就知道了),下载完是不是会涉及到转码,那么多素材是不是怎么分类会高效点。
同时,剪辑师必备的一点是要有强迫症!!!每个文件夹怎么摆放,起什么名字都要规规整整啊,不然素材一多就乱了套了。一般习惯是:

上图是文件夹的整理,需要注意的是要及时工程备份,不然出了事会死的很惨的。
同理,在剪辑软件里面,也要做类似的素材整理。
混剪的素材很多,挑选镜头的过程也很考验人,一般是全看过一遍,脑中就有个印象了,然后素材分类,对白啊,精彩打斗啊,爆炸啊,幽默啊,都分的清清楚楚方便剪辑,永远不要嫌麻烦,即使电影都没什么难的,只不过是一步一步认真来而已。

2,练习节奏感,练习叙事。
混剪这东西,节奏重要吧,选音乐得花点时间吧,几段音乐接到一起,怎么接不突兀,怎么搞能让人热血沸腾,有学问吧。怎么练习呢?当然是多看人家的混剪了,看看人家怎么处理,镜头怎么接更好。上一个镜头打个喷嚏,下个镜头接个爆炸还是怎么着。又扯回来了,多拉片!
3,熟悉剪辑流程
创意-文案-准备素材-转码-整理素材-开剪-导出-给朋友看-修改-成片。
一套做下来相信你会对剪辑有新的理解的。
第三,准备入行。
哎呀,这么快入行,是不是太草率了。
也是,也不是。
几支混剪做下来,首先技术上小的活的流程基本可以打通了,艺术上镜头怎么接,故事怎么讲也应该有自己的想法了。但是不找工作的话,永远混剪也没什么用,再者,混剪玩来玩去也玩不出什么新意了,你需要真真切切的去体验剪辑这份工作了(常年加班,没有周末,正在外面嗨着呢临时被导演抓,腰不好,脖子不好,手腕不好,客户low逼到自己想死种种以上=。=)。嗯,少年,是时候去拥抱更大的世界了。
这个阶段你需要做的,是了解这行更深一点的东西,然后投简历。
你需要借助网络了。逛逛贴吧(平均水平较低,不过也有好的),逛逛影视工业网,v电影,拍电影网等,看看国内现状,交些朋友,交流经验。顺便投投简历。重点来了,你的资本是啥?当然是在简历做的漂亮的基础上加上你费劲几个月剪的混剪咯。
话说剪辑找工作最大的好处就是靠本事说话,你剪的好,就是好,没什么虚的。
从胶片到数字,世界都在变,找工作也没那么死板咯。社区可以找,微博可以找,豆瓣也可以。话说我的师傅就是微博找到的。
第四,更进一步。
如果不出意外的话,你已经从初学者变为从业人员了(讲真,入行真没那么难),可能是某个工作室的剪辑,可能是某个婚庆公司的剪辑,也可能是电视台的,也可能是进入了影视公司,也可能跟了某个剪辑老师做电影。总之,接下来,我也没什么好说的了,跟对老师,自己多学,多看书,不但看剪辑,编剧摄影什么的都要看,平时多拍拍照片都是有益的。一句话,保持热情,随时想着要更进一步。

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更新一回:
补充一我知道的一些网站和书。
国外网站(欢迎补充):
Vimeo: Watch, upload and share HD videos with no ads 大名鼎鼎的视觉艺术创作网站
https://www.youtube.com/ 关键找上面的各种牛人的电影分析,教学等等
Online Video Tutorials & Training at Lynda.com 著名的在线教育网站
Royalty Free Music 一个巨大的库,音乐,视频素材,ae模板等等
iTunes Movie Trailers 苹果的预告片库,结合浏览器的资源嗅探插件,你可以下到巨高清的预告
Home Final Cut Pro X 的交流网站,牛人很多
https://www.yahoo.com/movies/ 雅虎电影,看一些电影新闻
RARBG Torrents , filmi , download 经常在这下电影
国内:
V电影_最大的微电影平台 Vimeo的模仿者,有些小教程很棒
首页 - 影视工业网 国内最有名的了,公开课很棒!
拍电影网-电影行业门户网站 偏艺术向的拍电影网
拍电影 偏技术的拍电影网 = =
http://www.2gei.com/ 意外发现的一个音效库,救急挺实用
站酷 (ZCOOL) 站酷,什么时候能有一个像站酷一样做影视的中文网呢

以下是中国特色了: 淘宝网 - 淘!我喜欢 在这上面找素材比百度都方便
新CG儿 - 数字视觉分享平台 下各种素材
人人素材社区-专业CG分享平台 整个中文网最全的盗版各种外网资源的网站
____________________________以上应该够用了。
书的话我读的还真不太多,
《眨眼之间》这本小册子属于必看。
《看不见的剪辑》挺实用的。
《电影剪辑:电影人和影迷必须了解的大师剪辑技巧》也不错。(我是冲着它的版式去买的。。。)
《电影的艺术:顶级电影剪辑大师访谈》 看完还是挺受益的,不过略贵。
《故事》做影视的必看了。
《看电影杂志》我的最爱。
其他的欢迎补充。

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总结: 要热爱这份工作,多看多留心,善用搜索引擎。 要认真,保证自己的剪辑台不能有一丝灰尘才能保证剪出的视频不会有一帧的错误。 要开阔视野,学好英语,多逛国外论坛,那里才是代表了最先进的生产技术。 要提高修养,多看其他艺术,大家都是相通的。
我讲的多是大方向和自身结合的事情,具体一场戏怎么剪,请看书拉片自己慢慢学,剪辑之路要慢慢积累,切不能投机取巧,明知道一个镜头没调好怀着侥幸心理,最终肯定自己会吃亏。
6#
热心的小回应  16级独孤 | 2021-1-8 11:28:36
一、剪辑软件的学习
既然是初学者,就应该从最基本的软件掌握学起,剪辑视频的软件有很多种,会声会影、PR、EDIUS等等都是剪辑软件,说到这里不知道你们有没有分清这些软件的区别,我在这里也简单说明一下吧,方便你们选择使用。

1.业余级别使用
适合家庭或个人使用,操作简单易懂,界面简洁明快,可以选择会声会影等操作简单的剪辑软件,会声会影的影片制作向导模式,只要三个步骤就可快速做出DV影片,入门新手也可以在短时间内体验影片剪辑。想要学习会声会影剪辑软件技能的可以参考以下从入门到高级应用的相关
入门基础篇:
1)会声会影x9新手入门全套教程
2)会声会影X10基础入门教程

教程宣传片高级应用篇:
1)会声会影X9X10进阶实例教程精讲

2.半专业级别使用
特点是功能相对较全,特效比较多一些,操作不太复杂,能根据编辑人员的要求实现一些特效要求。如EDIUS 、 VEGAS等。EDIUS和VEGAS主要都是用于广播和后期制作。推荐一套edius从基础入门到精通系统学习教程:
1)Edius7.5初学者教程 从入门到精通完全教学

3.专业级别使用
功能强大,操作复杂,需要认真学习,如Premiere。Premiere是视频编辑爱好者和专业人士必不可少的视频编辑工具,画面质量比较好,广泛应用于广告制作和电视节目制作。
软件基本的知识可以参考一些教程来学习,这样会更容易记住。这里我要提出的一点是,现在的视频剪辑软件很多,如果想要学习到精髓,建议学习premiere软件,对以后是很有帮助的,所以想要学好premiere软件基本功的小伙们,可以参下相关学习教程!
1)Premiere Pro CC2017中文基础入门教程
2)10天学会Premiere Pro CC2018

教程宣传片
软件基本的知识可以参考一些教程来学习,这样会更容易记住。这里我要提出的一点是,现在的视频剪辑软件很多,如果想要学习到精髓,建议学习Premiere软件,对以后是很有帮助的。

下面我就简单借鉴一个Premiere剪辑视频的操作,希望对你们有帮助。
1、首先我们打开pr软件,建立序列,拉入一段视频,如果我们只要视频的话,可以右键点击取消链接或者按着alt键删除。


2、波纹编辑工具的用法,波纹编辑工具可以改变素材的长度,但是中间也不会产生由剃刀工具删除所留下的空格,剪辑当中比较好用。


3、滚动编辑工具的主要功能是调整剪切点,不改变这段素材的长度。


4、如果素材比较多怕乱的话,我们可以用鼠标选择这些素材,然后右击选择嵌套工具,进行再次的操作。


5、下面就是保存了,如果保存了视频文件的话,记得点击文件→导出→媒体。


6、记得把媒体可以改为h.264,导出视频、导出音频、使用最高渲染质量、使用帧混合等选项。


7、如果你做的东西要在其他设备打开的话,就要点击文件→项目管理了。


二、素材模板的收集
剪辑所需要的素材一般是图片、视频、音乐等等,收集好的素材,方便以后剪辑的时候使用。模板可以多参考别人的作品,思考其中的思路,多多研究,掌握方法之后自己制作一个模板就很简单了。

三、结合实例教程模仿实践
掌握剪辑软件操作之后,可以参考教程实例进行模仿,一定要多学多用,孰能生巧,先借鉴一个例子参考一下(PR版本为英文版,使用中文版的可以对应一下)大家可以通过以下premiere相关案例教程进行模仿哦~
1)Premiere多机位剪辑教程
2)Premiere Pro CC2018转场完全手册
下面是效果预览

1、新建项目,给项目命名,打字效果。

2、选择DV-PAL标准48khz,给序列命名,打字效果。
按ctrl+T键打开字幕对话框,选择文本框工具拖动,输入字幕,设置好字体、字体的大小,间距。(这里我们设置字体为楷体,字体大小为50 ,leading间距为60.),设置完成后,再切换到选择工具,将文本框移动到合适的位置,关闭字幕对话框。


3、在项目面板中将素材拖到时间线视频一轨道上,确认素材选中的情况下,右击,找到speed duration(速度持续时间命名)将当前时间设为00:00:12:00


4、设置完成后,选中素材,激活效果面板,找到视频特效下的transform(变换),展开transform(变换),找到crop(裁剪)特效,将其拖到素材上。


5、在特效控制台面板中将底部的buttom值增大,直到下面三行的文字都被裁剪掉为止。这里我们设置为70


6、下面制作从右往左的裁剪效果。选中素材,再次将crop()拖到素材上,在特效控制台面板上将right值增大,直到第一行的文字都被裁减掉为止,参数设置好后,打上一个关键帧。在特效控制台面板中,将当前时间设为三秒,将右裁剪数值减小,直到第一行文字都出来为止,此时系统会自动生成一个关键帧。(参考数值:第一个关键帧为85,第二个关键帧为8)


7、 第一行文字的打字效果制作完毕,下面制作第二行文字的打字效果。在时间线面板中将当前时间设置为三秒,在项目面板中将素材拖到时间线视频二轨道上,选中素材,右击,找到speed duration(速度持续时间命名)将当前时间设为00:00:09:00


8、下面制作第二行文字的打字效果。选中视频一轨道上的素材,在特效控制台中选中两个crop特效,ctrl+c复制,再切换到视频二轨道上,按ctrl+v粘贴,将第一个crop下的buttom值减小,直到第二行文字出现为止,(参考值buttom:48).在节目面板上可以预览效果。




9、在时间线面板中将当前时间设置为六秒,在项目面板中将素材拖到时间线视频三轨道上,选中素材,右击,找到speed duration(速度持续时间命名)将当前时间设为00:00:06:00


做同样的方法,选中视频一轨道上的素材,在特效控制台中选中两个crop特效,ctrl+c复制,再切换到视频三轨道上,按ctrl+v粘贴,将第一个crop下的buttom值减小,直到第三行文字出现为止,(参考值buttom:30).在节目面板上可以预览效果。


10、在时间线面板中将当前时间设置为九秒,在项目面板中将素材拖到时间线视频三轨道上的上方,系统会自动增加一个轨道,选中素材,右击,找到speed duration(速度持续时间命名)将当前时间设为00:00:03:00


11、做同样的方法,选中视频一轨道上的素材,在特效控制台中选中两个crop特效,ctrl+c复制,再切换到视频四轨道上,按ctrl+v粘贴,将第一个crop下的buttom值减小,直到第四行文字出现为止,(参考值buttom:15).在节目面板上可以预览效果。




12、打字效果制作完毕后,我们加入声音,将素材打字效果音频拖到时间线音频一轨道中,进行适当的裁剪与修改,将音频的结束点与字幕的结束点对齐。


13、在节目面板中预览最终的效果。






14、解析:制作要点,利用视频特效下的Transform(变换)Crop(裁剪)特效制作,设置两个数值,即right(右)和buttom(底),不断更改其参数。
我们总共有四行文字,于是我们用了四个轨道,在上面的制作中,每一个视频轨道上的素材时间都是对等的,即
视频一轨道持续时间00:00:12:00
视频二轨道持续时间00:00:09:00
视频三轨道持续时间00:00:06:00
视频四轨道持续时间00:00:03:00
再将时间线时间不断调为00:00:03:00,00:00:06:00,00:00:09:00,根据上面的两个时间的对等,这样上面的素材就可以将下面的素材进行覆盖,最终实现了打字效果的制作。

四、细腻+创意
视频剪辑不仅仅是简单的“片头+内容+片尾”,一个好的剪辑作品也要有一定的创意和细腻的心思。
这里的细腻是能触及人心的,字体的选择、配乐、特效等等的剪辑,都要用心、要有诚意,这样才能让观众喜爱。

最后总结一下,剪辑的初学者学习视频剪辑,主要的工作还是在软件的操作认识上,把软件的精通了,后续使用软件剪辑才会得心应手。

系统学习视频剪辑,新手剪辑速成量身打造推荐,100分钟,你却能掌握一门新技术!
1、会声会影:会声会影X9X10进阶实例教程精讲
2、Premiere:Premiere Pro CC2017中文从入门到高手之路
7#
热心的小回应  16级独孤 | 2021-1-8 11:28:37
剪辑是门“手艺”,“纸上谈兵”啥的错就别犯了...
——仔细看了一下每一条回答,回答者都很用心,给到初学者不少好建议,我也受益匪浅。
但我感觉有必要定义一下“剪辑”这一词,
剪辑(Film editing),即将影片制作中所拍摄的大量素材,经过选择、取舍、分解与组接,最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。
——《百度百科》
不难看到,经过一系列动作之后,要完成一个展现你所有创意的载体——作品
so...我的观点是:剪辑是门“手艺”,最好的学习方法就是:动手(即:开始剪)
学习剪辑两个层次:
  • 剪辑技巧和理论
  • 艺术性
---------------------------
剪辑的艺术性是需要长期培养的,多看电影和读书是必须的,但作为初学者,千万别想着一步登天。
之前的一篇回答:王荣:系统学习剪辑要看些什么书?
都详细的为大家整理过,大家可以移步去参考,别走太久,记得回来哈~
-------------------------------
接下来我着重从剪辑技巧和理论角度回答一下这个问题:
1、用什么剪?
学习剪辑的人群比较两级分化,要么是非常专业,比如premiere、edius…,要么是非常傻瓜式软件,比如快剪辑、爱剪辑、绘声绘影等等。
既然是在社区上问如何开始视频剪辑,肯定是要朝半专业路线走的。要不然,爱剪辑快剪辑这种专供中老年人消遣用的普及版剪辑软件,犯不着在社区上问,随便操作一下就会了,教程都不用看的。
在这里隆重推荐使用PR软件开始你的视频剪辑生涯
2、为什么选择PR?
既然adobe平台这么大,能轻松与其他Adobe软件(常用的AE、PS等)高效集成,且支持各种格式的素材,为什么不用PR呢?
软件大家去adobe官网下载就行,如需要安装教程和破解版本,可以关注公众号“Dorahouqi”回复“软件”获得。
3、视频剪辑怎么学?
一、软件基础学习
什么算是基础?抛去所有的剪辑技巧和理论神马的,起码你要知道所有面板的作用以及工具的咋用吧?
PR的基础课互联网上大片,有时间了搜罗搜罗,不过免费的东西付出点时间和精力也说得过去;要是想效率高点就报个班买个课,速度过关就搞下一次项了。
(你们这么聪明,埋头一周,至多两周搞定没问题)
下面是部分PR基础教程,非常基础,学完至少会基本操作了:
PR超基础入门课程
https://pan.baidu.com/s/1qYeFPe8二、案例进阶训练
俩字:模仿
好的宣传片、微电影、MV、主题混剪等等作品,你都能拿来模仿学习,模仿经典的案例进行操作,记得要动脑!要动脑!要动脑!
看到前面的答主推荐的这类型网址挺多的,我就不赘述了。
多搜刮点视频素材
(高能福利预警!)
8W个中英文字体包:
http://pan.baidu.com/s/1slVTV2X     密码: mhp2

电影胶片视频素材:
http://pan.baidu.com/s/1kVkIWwJ    密码: wp9c

影视后期精致视频素材:
http://pan.baidu.com/s/1hrTon6O     密码: ahnw

还有音效素材,一定要多存点,肯定有用到的时候(我收集的干货共享)
1200种常用音效:

http://pan.baidu.com/s/1eSDzhhK     密码:rj8u
更多素材下载关注公众号“Dorahouqi”回复“素材”获取
在做出作品之后,要和原作品进行对比,如果有讨论群或者是圈子的话,小伙伴们一起讨论,有可能别人一句话就能让你茅塞顿开!这个对比和讨论的过程同样非常重要!只要持之以恒的训练,肯定是能提高水平的!

三、持续提高剪辑水平
你要面对的是涉及面的扩充:
作为剪辑师,前期拍摄、构图、以及相机的使用技巧;后期的片头片尾特效、片子的调色、BMG搭配等等都是需要去扩充和学习的。
这些需要后期持续地学习和训练,可能一场电影需要研究好几个星期,一个优秀的广告宣传片要研究好几天,反正我是这样废寝忘食地研究的,只要自己喜欢,那么这个过程就是非常享受的过程。
在这里放几个Pr剪出来的成片,供大家欣赏哈!
              
                                              https://www.zhihu.com/video/877247290354581504                          

              
                                              https://www.zhihu.com/video/877247311011549184                          

新鲜干货文章首发至公众号“Dora影后(Dorahouqi)”,同步至社区专栏Dora影视后期,欢迎关注和分享。
8#
热心的小回应  16级独孤 | 2021-1-8 11:28:38

10 月 5 日更新:
评论区有知友提出本文所写的「花字」内容并不适用于视频剪辑初学者打好基础的过程,有误人子弟之嫌。为免大家误会,这里特别说明一下:我们一直推崇学习任何事物都应从基本开始,把基础打扎实,所以对于基本的剪辑手法,强烈建议剪辑初学者找到系统的、基础的教程来学习。
本文主要介绍了关于《奇葩说》「花字」的一些内容,是因为作者认为《奇葩说》这个节目的剪辑在这方面做得确实出色,而很多视频剪辑者在实践中都会用到「加花字」这一种方法,那么这里就仅是给大家提供一种在「花字」方面的学习思路。可能是本文的开头造成了一些误会,现已修改。
很多短视频里常常会出现一些花里胡哨的大字,给视频增加了很多趣味,能够很好地起到一种「包装」的作用,这些就叫做「花字」。作为剪辑初学者,你可能也想要给自己的视频里加上这种有趣的元素,但实践的时候问题却很多:什么时候加?给谁加?怎么加?……
那么我强烈推荐模仿综艺来学习,因为综艺节目比较依赖这种花字,你可以从中学到加花字的思路、套路。这方面我首推的综艺是《奇葩说》,作为一个现象级的网综,《奇葩说》的花字真的让人眼前一亮。像这样:

我最开始看这个节目的时候,明显感觉这个综艺的花字效果好于其他很多综艺,但又不知道为什么。我很好奇,所以我在每一季《奇葩说》中各选了一期节目来拉片,好好分析了一下《奇葩说》的花字为什么这么讨人喜欢。

为了更全面、更细致,我用了两天的时间,把里面出现过的每一个花字挨着记录了下来,写满了一叠 A4 纸,然后对比时间、内容,发现它们大致可以被分为三种类型:
  • 强调型
  • 描述型
  • 创作型
而这三种类型的花字分别对应了视频中的三种视角:
  • 主角视角
  • 配角视角
  • 剪辑者视角(隐形视角)
当然,归类了这三种类型的花字后,我发现花字的出现以一位发言人的发言区间为单位,形成了一个循环的套路,比如这样:

每一位发言者的发言区间中,出现最多的是创作型花字,并且与描述型、强调型来回交替出现,就像图上的曲线变化一样。这个循环适用于任何一位发言者,只要掌握了这个循环,就能看出花字的出现其实就是套路而已。
奇葩说的每一种花字都恰好和一种视角相对应,这在我看来是《奇葩说》后期剪辑的独特之处,因为这正好展现了一种「说人话」的魅力,好像视频里的人和视频外的人能够交流一样,一下就提升了观看的体验。
说了这么多,那么这三种类型的花字到底是什么呢?如何与三种视角对应?又起到了什么效果呢?下面我就一一展开来讲讲。
[h1]强调型花字:突出主角发言的重点[/h1]既然我把台上的人分为了三种视角,那么当然要从主角讲起。在《奇葩说》这个舞台上,发言者就是主角,其他人(包括未发言者、台下的观众、屏幕前的观众)都是配角。但这个「主角」不是指固定的几个人,而是指一个人在发言,TA 就是主角,不发言的时候 TA 就是配角。而与主角视角相对应的,就是强调型花字
强调型花字是指,突出强调发言者发言中的重点字句。这种花字的特点是:只选发言者话中的部分言词做成花字,重点突出。所以这种花字的制作技巧就是:提取强调,就像这样:

截图中的花字正好是主持人马东介绍自己时说的话:「大家好,我是眼袋割了还会长、长了还会割、割了还会长的奇葩议长马东。」正是在马东作为主角的时候,对他的话做出的强调。把主角发言里的一些词语、短语截取出来做成花字,就叫做「强调型花字」。
这种强调型花字看起来好像没什么作用,不过是把发言者说的话重复一下罢了。但其实这种重复恰好起到了一种强调的效果,因为剪辑师把发言者的关键词提取了出来,目的就是为了让你记住这些重点罢了。
[h1]描述型花字:从配角视角把细节戏剧化夸大[/h1]说完了主角,自然要说配角。我认为除了发言者之外,其他所有人都是配角。比如,选手在发言,他就是主角,其他人就是配角。配角也不是固定的,前面说了,当配角发言的时候,TA 就成了主角。那么与配角视角相对应的,就是描述型花字
描述型花字是指,剪辑师对配角的动作进行描述,把细节放大。这种花字的特点是,剪辑师会挑选台上人的小动作,给他们配上文字,制造笑点。所以这种花字的重要制作技巧之一是善于发现。像这样的就是「描述型花字」:

截图中的场景是吴莫愁评价选手表现:「真的很可怕,常常把我搞得颠来倒去」,然后就笑了。这里吴莫愁作为没有发言的配角,「自己把自己逗笑」这句话正好就是站在吴莫愁视角上对她的动作进行描述。
这种描述型花字是整个节目笑点的重要来源。当我们作为观众来看节目的时候,会忽略很多细节。而剪辑师则擅长发现并放大这些细节,给它们配上花字,实际上是赋予了细节以喜感。我们常常会被某个人物的动作逗笑,往往是因为剪辑师先帮我们找到了配角身上的笑点。
[h1]创作型花字:说出剪辑者的主观感受[/h1]除了主角和配角,其实节目里还会有一种参与者,就是剪辑师。这里提到的「剪辑者」是谁呢?这个名字姑且算是我对后期制作人员的一个统称,后期工作人员包括剪辑师、字幕组等,他们表面上未参与节目、但实际参与了,也是综艺节目不可或缺的工作人员。应该选哪个人物来加花字、哪个细节可以成为笑点、文案应该怎么写……这些都是他们考虑的事情。可以说,整个节目的花字,一大半是剪辑师的主观创作成果。而创作型花字,就是站在剪辑师的视角来说的。
「创作型花字」是指剪辑师对节目进行解读后,根据节目内容进行的提炼、吐槽和模拟。这种花字的特点是:主观性很强,所以需要剪辑师有优秀的文案写作能力、心理分析能力,再加上节目面向的大多是年轻人,所以还要有对网络热词的熟悉掌握。像下面这样:

剪辑师「创作」的花字细分还可以分为三类:提炼、吐槽和模拟。下面我分别细讲这三类创作型花字。
[h1]第一类创作:对发言的提炼[/h1]这种花字就是把大段的发言提炼为一句话,比如这样:

截图里姜思达代表认为「高知女性做全职太太不浪费」的一方发言,剪辑师将三分之一的发言提炼为一句话:「教育的意义在于培养一个人的思维方式,而非技能。」黄黑框里的字就叫做「提炼类花字」。
其实剪辑者在将发言者的大段发言提炼为一句话的过程中,本来就展现了自己对发言的一种理解。其目的不是为了搞笑,而是为了突出主题,让观众看得更明白
像《奇葩说》这种节目,发言者的发言往往多而杂,观众常常会被发言者带跑或绕晕。而这种提炼的花字就会很好地起到一种凝聚的作用,让节目的内容显得清晰。
[h1]第二类创作:来自剪辑者的吐槽[/h1]吐槽的花字主要是为了增加「笑果」,像这样:

截图的场景是马薇薇奇袭陈铭,但用上了撒娇的语气,「恶心」到了众人,「这画风也是醉了」就是剪辑师代表观众对马薇薇的吐槽,这就是一种「吐槽型花字」。
这种「吐槽类花字」就完全是以剪辑师的口吻来说话了。吐槽的对象往往是台上的人的一些看起来「奇葩」的行为,剪辑师的吐槽其实也反映出观众的吐槽,就好像花字把我们的心里话说出来了似的。这样一来,观众在看节目的时候就会有更明显的「参与感」和「互动感」。
[h1]第三种创作:对心理的模拟[/h1]模拟心理的花字,模拟的是台上所有人的心理。其实这种花字出现的时候看起来很像是主角或配角的心理活动,但它并不只与主角或配角对应,并且实质上是剪辑师对人物心理的一种揣测,所以我也把它归到「创作型花字」中。这种花字的特点是:往往配合人物的表情进行人物心理的揣摩,比如:

截图里的场景是选手曲家瑞在论证「高知女性做全职太太是浪费」,但她的逻辑比较混乱,所以剪辑师结合周玄毅皱眉的表情,模拟出他「觉得有点乱」的心理,实际是借周玄毅之口表达了观众的观感。
这就是「模拟类花字」的一大作用:借模拟心理,表达观众心声。让观众觉得「我也是这么想的」,就很好地博得了观众的好感。另外,这种模拟类花字中往往含有大量网络用语。《奇葩说》作为一个网络综艺,其受众大多是常常接触网络的年轻人,他们对网络流行文化非常熟悉,花字中的网络用语恰好符合他们的心理,同时也增添了戏剧性和喜感
《奇葩说》作为一档现象级综艺,可以说开辟了纯网综艺的先河。我觉得不仅是《奇葩说》的内容、形式值得学习,它的剪辑手法更是值得借鉴。尤其是对于视频剪辑学习者来说,其思维、技术都是很棒的教材。
以上就是我在学习新媒体短视频制作的时候,关于综艺花字创作的一些分析和心得,如果想要系统学习更多新媒体知识,请立即免费申请加入「新媒体自习室」课程。当然,如果你正好是希望在互联网领域求职的大学生,希望获得更多的新媒体知识技能培训,也可以选择加入实习计划,让我们用 6 个月的时间帮你拿下月薪 8K+ 的 Offer!
9#
热心的小回应  16级独孤 | 2021-1-8 11:28:39
我下面所说的剪辑学习,针对的是想职业从事剪辑师的人,而不是小公司的视频编辑员!小公司的视频编辑员,痴迷于软件,又是AE,又是C4D的,然后天天加班,天天熬夜,收入低,挨老板骂挨客户骂,没有前途,所以不在我的讨论范围内。
因为最近一直在做电影剪辑类的教程,所以深刻地理解了电影艺术魅力的伟大,以及我国与好莱坞电影工业的差距,真的不是十年二十年,而是三五十年的差距,因为有巨大的差距,所以电影这个行业前景非常广阔,我作为个人选择这条路是非常理智的。
还有就是剪辑工作不看从业者的,年龄,学历,身份,地区,人脉,性格。网上到处都是素材,网上也到处都是展示你的平台,你只需要把自己的作品放上去,自然会有人找你给你业务让你赚钱,没人管你长啥样,哪儿毕业的,这行看的是实实在在的的作品。并且素材传输都是网盘,你宅在深山老林里,只要有网络就行。
所以我从事电影制片及投资这么多年,最终选择电影剪辑作为终身职业方向。

1.首先说一下目前国内剪辑师的收入
电影剪辑师,一个片子20万起,香港地区是40万起,大陆一般是20-60万
电视剧剪辑师,一集电视剧5000块起,一般是5000-15000,(我说的是到剪辑师手里的,不是公司的报价)
纪录片剪辑师,一集40分钟纪录片8000起,一般是8000--4万,
TVC广告剪辑师,一部片子从2000起,(因为时间短嘛),一般是2000--5000,
MV剪辑师,一个MV的剪辑是8000起,
网络大电影剪辑师,一个片子是4--8万
网剧,大概是 ,6000--12000一集
剪辑二更类短视频,是2000一部,剪辑各类短视频,是2000--5000,

2.再说一下剪辑软件的选择
剪辑软件,一上午的学习时间就够了,要是苦大仇深的以为软件多难学的,抱定几个月学会的,那你的脑袋瓜,真不适合干这行。
现在大家学习剪辑,都走入一个误区,以为学会了软件,就什么都会了,以为软件有多复杂,然后看PR太简单,就开始钻研AE,你又不是要做包装,AE学会 用模板就够用了,真正需要学习的是剪辑思想。
以下是市面上常见的剪辑软件:
好莱坞与我国真正的影视剪辑师使用的后期剪辑软件 Avid Media Composer
目前国内专业剪辑公司最普及最常用的剪辑软件 FCP 7
国外及我国影视制作公司,工作室,个人,最普及最常用的剪辑软件 Adobe Premiere
国内县级电视台,婚庆公司,第三世界不发达国家 最常用的剪辑软件 EDIUS
自绝于剪辑师,自断筋脉,北上广有钱文艺青年及国外穷困青年 常用的剪辑软件 FCP X
其他的乱七八糟的剪辑软件,不予讨论,及早丢弃!
因为其他软件的EDL表,XML表,输出设置等各方面功能不规范,无法跟其他软件进行对接,而剪辑又是跟其他部门需要频繁沟通的一个环节,所以其他软件都是专业公司排斥的。

3.说一下剪辑软件的学习思路
自打1903年有剪辑这个行当的一百多年来,剪辑技术基本上没怎么变化过,胶片时代的剪辑,是一个镜头一段胶片,全都切开,挂起来,一溜胶片就是一个镜头,还都是正片,拿肉眼能看见内容的,胶片开头就是镜头开始,胶片结尾就是镜头结束,然后根据自己的想法,拿胶水一段一段的粘起来,真正的非线性剪辑。

现在数字时代,有了剪辑软件,磁带也淘汰了(话说中央台播出带带头时码 23:59:45:00 把我折腾的够呛,我至今也没学会带时码采集素材),反而更方便了,找到目标素材的入点,出点,插入到时间线上,可以随意的调换位置,然后就这么按照你的想法一直往下编辑,最后输出,一条片子完事了。顶多再加点字幕,铺上音乐,音效什么的,我真不知道有什么内容可学那么长时间的,有什么可难的。
目前来说,市面上的专业剪辑软件分为 AVID的体系和premiere体系两大类,界面操作,以及剪辑思路都一致,所有不用恐惧剪辑软件的操作。

Adobe premiere跟其他所有的剪辑软件都一样,共分为下面6个板块内容,所以理解了下面的6个板块内容,足以应对任何的剪辑系统

1.项目工程设置模块 时间线设置模块
2.素材管理模块
3.剪辑工具及轨道模块
4.视音频转场,视音频特效模块
5.字幕及关键帧特效模块
6.输出及设置模块
具体的怎么学习,可以看我这篇文章,在这里不做过多的描述,还是那句话,一定要理解剪辑软件的工作思路!
电影剪辑师艾秋兴:艾秋兴剪辑艺术教程--02视频剪辑软件的学习思路
4.学习剪辑的准备工作--看大量的影片,并记录思考
1.电影整体叙事学习    方法是:多看电影,看完后拿小本写下来这部电影详细的故事
2.了解电影的叙事结构    方法是:看电影《蝴蝶效应》《撞车》《贫民窟的百万富翁》
3.学习电影的的场景    方法是:看电影《归来》的每一场戏,看电影《孔子》的每一场戏
4.学习电影的戏剧冲突  方法是:看电影《驴得水》
5.学习电影视听语言的基础,理解摄影景别,角度,运动,用光,看电影《妖猫传》

5.剪辑技巧与剪辑艺术的学习思路

1.基本剪辑学习,每个画面组接都要有目的性,你上一个画面连接的下一个画面,你想表达什么,是推动事情的发展,还是这两个画面之间有一定的联系性,
2.剪辑点学习
在镜头组接中,两个镜头画面相连接的那一点就是剪辑点。

剪辑师也就是通过这一个个剪辑点,构成段落,最后架构出整部影片的结构。所以剪辑点的挑选和组接,对于剪辑师来说,至关重要,它是影片具有精致的叙事架构和巧妙地视觉转换的前提。
一个个准确的剪辑点,有的悄无声息地将剪辑的痕迹从观众眼前抹去,让银幕上移动的影像流畅连贯,有的则有意地通过两个镜头并置引发强烈视觉跳跃或情感冲突,使观众内心发生相应的反应,将故事和情绪推向高潮。

3.人物形体动作连贯性剪辑

4.看不见的剪辑--匹配剪辑
银幕方向匹配   视线匹配    角度匹配    取景匹配   形状匹配   布光和色彩匹配  动作匹配
意念匹配   声音匹配

5.看得见的剪辑
反拍剪切   主观视点剪切   反应镜头    插入和切出    不匹配    跳切   越轴

6.人物动作剪辑   人物情绪剪辑
7.剪辑的时空
8.剪辑的省略
9.剪辑的节奏
10.蒙太奇语言

6.剪辑师书籍推荐

1.编剧,及理解电影叙事的书《作家之旅,源自神话的写作要义》

2.《拉片子,电影电视编剧讲义》,这本书是 中戏,上戏讲编剧的教材,非常的好,把电影的叙事及段落讲得非常透彻明了,适合长期学习


3.傅正义 老师的书,比较古老,但是里面的概念说得很详细,把很多剪辑书上不舍得说的内容全说出来了,还是很值得看的,不过你要挑自己需要的看,里面很多过时的内容可以跳过去不看了《电影电视剪辑学》


4.周新霞老师的书,这本书对有一定剪辑基础的人,很有启发作用,但是周妈把剪辑基础这块核心内容给省略了,给初学剪辑的人造成了很大的门槛《魅力剪辑--影视剪辑思维与技巧》

5.《大师剪辑技巧》这本书是一本对大多数人来说比较实用的书,里面的概念和例子值得唉所有的实践中好好练习


6.其他的剪辑类的书,比如后浪出的一些剪辑书,千万别看,看了人就瞎了,说得云里雾里的,一塌糊涂,本来挺明白的,看完人变傻了。编剧一类的书可以多看看,剪辑师要深刻理解电影编剧及所要讲述的故事。


算了不想写了,直接看我专栏吧,我会在近期出详细的剪辑技巧与剪辑艺术教程

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选择大于努力!
再说一次,不要当那种 学了一大堆软件,天天熬夜加班,天天修改,天天挨骂,收入低,没前途的视频编辑员!
10#
热心的小回应  16级独孤 | 2021-1-8 11:28:40
做好三件事
1.场记单
2.素材归档
3.纸剪稿

就算你是连非编见都没见过的初学者,做好这三件事,基本上也可以被称为一位剪辑师了。毕竟剪片子不是用手,是用心。多总结几套自己熟练的蒙太奇套路,比啥转场特效重要的多。反正我是没见过哪个院线大片一大堆专场特效的…

当然  你要当城乡结合部三流婚庆视频剪辑师  就当我没说


ps:解释一下

实际操作中  剪辑师最大的任务就是从堆积如山的素材中找到自己想要的并且组合起来。

简单来说
假设我一天的拍摄内容有15组镜头,全部是4机位拍摄(两人对手戏带环境)。平均每组5条过,我的总素材量就要有15×4×5=300组镜头。(嗯  如果没有现场导播台出带子你还得客串人肉导播台剪辑的时候对同期来回切)


如果你是跟组剪辑,那么恭喜你,你大概有不到三个小时的时间来完成今天的剪辑任务。也就是三个小时在300组镜头里找到你需要的15组镜头拼起来。
来来来,你再给我说个转场特效包装调色我看看~~  制片人第二天就给你开工资你信不信~

接下来就是这三大法宝的用处了:

场记单:记录下每个机位第几场第几镜有用,放在整个片子的什么地方  有没有备用镜头 有没有需要补的。
素材归档:方便快速在成山的带子里找到你要的镜头。
纸剪稿:倒带子转码时甚至在拍摄的过程中就构思一下镜头怎么拼。

好了  如果你可以熟练的掌握  现在你已经可以在大概两个小时的时间里完成跟组剪辑了,你还可以有一个小时的冗余时间问问导演有啥要改的,有啥要补的,有啥要删的。用不了两个月你的导演就会觉得你是个内行,开始对你另眼相看了~
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热心的小回应  16级独孤 | 2021-1-8 11:28:41
看到这个题目,特别想回答一波。我学习剪辑前前后后至少有三次,前几次学到一半因为不能坚持,并且没有看到反馈而中断了,最后还是因为工作需要而学会的。

结合我的学习经验,我觉得要学好剪辑必须要达到两点:
1.兴趣+动力,只有有浓厚的兴趣和动力才能克服初学的茫然。相信这点小白应该深有体会,就是跟着视频学习,一步一步操作,突然之间界面就和视频显示的不一样,可是明明就是按照步骤来的,这个时候你就特别想砸桌子,尤其百度查不出来,身边又没有高手请教的时候。
2.动手能力,看了剪辑教程之后一定要动手做,动手做,动手做!因为你看懂了不一定你会了,在实际操作上可能还有不懂的点,所以在看完视频之后一定要练习。

目前市面上剪辑软件有很多,比如premiere, Final cut , Edius, Media composer。我使用的视频软件是premiere(以下简称Pr),主要是基于以下两点:
1是我会Photoshop,而Photoshop与Premiere都是Adobe公司的,上手起来比较容易;
2是pr是视频剪辑软件,如果你想把视频做得更好,可能还要学习一些特效,那就会用到AE,AE也是Adore公司的。



下面直接推荐视频。

1.Billbill up组Xvnic的视频
Premiere CC 基础入门教程(点击即可跳转)

话说billbill真的是一个很好的学习网站,里面有很多Pr的视频教程。对于初学者来说,我建议大家先了解一下pr的工作界面,但是千万不要选择那种单单只讲工具就分个60节,每节几分钟的视频,一来浪费时间,二来很枯燥,让人提不起兴趣。

Pr工作界面和基本操作最好是建立在案例上,就是直接带着大家剪辑一个小视频,然后在剪辑中告诉大家工具怎么使用,所以我推荐up组Xvnic这个视频,讲的特别好,up组的声音也很好听。

2.billbill up组 StoryAboutJacksonYi的视频
premiere剪辑基础教学一

这个视频也很不错,还教了怎么安装Pr。此up组视频教程只有两集,我推荐只看第一集,因为第二集讲的有点复杂,之前学习的时候也没看懂,后来学会了回过头看了一下,其实第二集讲的关键帧在Xvnic的视频中也有提到,但Xvnic讲的比较简单。

up组 StoryAboutJacksonYi是个追星产出主,多看一些饭拍并剪辑的视频其实也挺好的,况且我本身也是因为追星而学的剪辑。

之前有个小妹妹因为追星想要学习PS加了我,后来学着学着就学了剪辑,剪出来的视频还登上来室外的大屏幕展览。这里就回到我之前所说的,学习剪辑需要兴趣和动力。

如果你没有视频素材,可以从爱奇艺,腾讯,芒果里面下载你喜欢的剧情,然后倒入到premiere里面去练习。芒果下载的直接就是MP4,可以导入到Pr里面,而爱奇艺、腾讯导入Pr需要转码,具体需要下载合适的转换器。

3.doyoudo
Premiere视频剪辑学习路径

我特别喜欢doyoudo,里面的老师很有趣,PS也是在doyoudo上学会的。doyoudo的教程主要偏向工具的讲解,后续补了一些案例教程,但还是偏少,建议看完上面两个视频之后在看这个教程。

4. 高高手
Premiere剪辑基础

高高手是我继doyoudo之后最爱的一个平台,里面的视频课程特别系统,有免费课,也有付费课。这个视频课程是需要付费的,现原价99元,我买的时候做活动69。大家如果要买可以看看有什么活动,或者下载高高手APP也可以领券,具体登录官网就知道了。

回过头来说这个课程,之前的教程都偏向工具类的使用,案例较少,而这门课程是围绕一个案例开始的,把原始片导入进去,剪成成片。

里面介绍了多机位剪辑,批量生产字幕等,我觉得这两个知识点比较重要,因为在Pr里面添加字幕实在不方便。

5.BIllbill

在学完前四个教程的基础上,基本的应该都会了,这时就可以在BIllbill找你喜欢的Pr视频教程学习,这样上手比较容易。

重要:除了看教程之外一定要练习,实在不会就从简单的cut入手,比如从芒果台下载你喜欢的视频,把你喜欢的镜头剪出并导出,慢慢地再看一些特效的视频再完善。

后续有新的视频和书单再更。
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