如何评价《紫罗兰永恒花园》？

等京紫放送完了，薇尔莉特就知道“爱”是什么了。

我认为仅仅把爱视为她的主题的话，真是委屈了京紫。京紫其实还有一个更大的主题：和平的珍贵。


我们都知道，故事背景是战争结束后，在此之前发生了一场大战，无数人死去。
我们可以体会到，其实很多出场人物们都是体会过战争，被战争影响或伤害过。
第三集的兄妹，父母死于战争，哥哥因战斗断肢。
第五集的小公主，婚期因为战争而推迟。
第十集的安妮，父亲在战争中牺牲。
第十一集的士兵，自己更是在战争中死去。


战争对人们的伤害即使被京阿尼温柔的画风钝化，但是我们依然可以感受到那份沉重。










这一份痛在最后一集体现得尤为突出
少佐作为全篇最着重写的战争牺牲者。他的离去也给身边的人带来了无限的悲痛。




最后一集里，世界恢复了和平，这里就有一个镜头。薇尔莉特的背影，默默问着“明明结束了”，身边是欢呼的人群。


接着镜头一转，是一位在战争中失去儿子的父亲






【明明战争结束了，少佐还是没有回来】
不仅仅少佐没有回来，千千万万的人们死在沙场上，再也没有回来。
我在第十一集的评论区里，看到这样一段话：


一次世界大战最大规模战役，索姆河战役，英军投入作战有54个师，法军32个师，德军为67个师。英、法联军伤亡79万4千人，德军损失53万8千人。战役过后，英、法、德军队报丧的电报信件，飞遍了欧洲大陆，叩开的120多万户家门，见到多少痛哭流涕的亲人们。




少佐的母亲在安慰薇尔莉特的时候，说了这样一句话






这是真正的白发人送黑发人
在少佐的死中，薇尔莉特是悲伤的外露者，苦苦挣扎，难以接受。但在现实中，有多少人真的只能像少佐母亲和大佐那样默默接受。


尽管，尽管我们依然爱着他，尽管无比牵挂，但是他回不来了就是回不来了。




















最让我印象深刻的是中间放了两张少佐与大佐的合照






我当时已经泣不成声了。我感受到少佐未被描写的人生好像突然展现在我面前。他从一个小小孩长成一个有担当的少年，他是一个有过真切人生的人，有父母，有兄长，他本应有着美好的人生。
却死于因坦斯的巨石下。


鲁迅先生说过这样一句话：
悲剧就是将美好的东西毁灭给人看


当少佐在回忆里轻轻一笑转身而去，消失在灯火中的时候，真的给我带来了强烈的冲击










人死无法复生。


《紫罗兰永恒花园》讲的就是战争后人们从悲痛中走出来的故事。


我本来是一个对战争很麻木的人，认为打就打啊没什么大不了的。可是遇见紫罗兰后，我真心期望和平，我爱少佐，可我希望世界上再也没有少佐，我希望世界没有因为战争而发出的哭泣。


但是本番最让我感动的，除了战争带来的痛苦，还有人们抱团取暖散发出来的温暖和力量。
露库利娅通过学校成为人偶，公主勇敢地追求爱情，安妮的母亲写的五十封信，还有薇尔莉特身边一直默默鼓励她的人们。


这就是人性的光芒。
正是因为人们对未来的希望，互相扶持互相鼓励，以此面对世界的艰难险阻。这就是爱。


通过对战争的残酷和人们间的温暖的对比，把和平的美好切实地展现出来


我看过一句话：鲜花可以对抗枪。


我们可以在京紫里看到人们勇敢地生活着，追求着属于自己的幸福。


最后不得不提的是社长最后一封信，个人认为这是全篇最最漂亮的一笔。
社长是什么啊，社长是个退伍的军人呐，这就使这封信的分量变得尤为沉重。社长见过鲜血与炮火，是个从死人堆里爬起来的人，他亲历过战争，比任何人都期望和平。






























这里的bgm真的非常棒啊，《violet snow》这首歌给我的感觉非常特别，特别是高潮部分，像是一位少女轻轻地感叹着什么

但是社长的信，只是轻松地，微笑着寄予对未来美好的希望。


就像《紫罗兰永恒花园》这部作品一样。




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啊写完了呢，第一次在社区上写那么长的东西，《紫罗兰永恒花园》给我非常大的震撼，我决定一定要为她写点什么。语文水平超差 写得很乱，中间还掺骚话，高中生抱头痛哭orz
欢迎批评和指正。
但是膨胀的铁粉不接受任何京黑【打我呀.jpg】


嗯。我永远喜欢薇尔莉特·伊万加登


感谢她为我带来的感动，这张脸真的越看越好看啊，每次看到她我回忆起京紫都有一种哭出来的冲动。

看到有的答案说京紫的剧情平庸，对不起我不能认同，京紫的剧情可以说是平淡，但绝不是平庸，为什么京紫可以哭倒一群人，它每一处的伏笔与铺垫，越堆越高，最终在结尾处情轻轻一推，就能带来排山倒海般的感动。
这应该也是日本文学的一个特点吧。

本答案經修訂後，於2018年2月7日刊於U-ACG : http://www.u-acg.com/archives/16317
[h1]細膩描繪，難拯大局空疏：評《紫羅蘭永恆花園》[/h1]
日本動畫及各類影劇，近年共同的主題是：「人如何成為人」，《紫羅蘭永恆花園》也不例外。

其實這是一切文藝共通的大題目，但是，因為各時各地的作者和觀眾閱歷有異，其設定的「難度」就不一樣。

《紫》的背景，原型似是一戰完的歐洲，但編劇當然不會完全按原型來，你叫我來編我也不會，因為真要忠於原型就不如先去做它十年的考證然後從史實上去編，這太硬了。現在日本人能做、願做的是一種他們想像中的歐式文明社會－－姓名和服裝歐式，外表萌系，思想言行則還是日式，乃至於ＡＣＧ套路式的。一因為他們只會這樣寫，二因為這大概是最讓他們安心和舒服的，我不確定。這不是要批判它不像，而是要明瞭他們這樣做起來，作品和角色會有什麼侷限。

人如何成為人？人要如何活得像個人樣？古典的標準是往聖賢看齊的，要求低一點安份守己，要求高一點做英雄賢哲；順從體制或者反體制都各有榜樣。近現代的標準多了各種意識形態如民族主義、社會主義，從左到右，在乎的是投身於一個大集體來改造體制，搞了一百多年以後各種失敗和背叛，人性仍然現實，於是走到如今後冷戰時代的所謂後現代，有人就放棄思考體制問題了，體制那樣就那樣了，人還是多想想自己，從守護自己和身邊的人、事、物、記憶、感覺之類的做起吧，此之謂「小確幸」。

Rainreader梁世佑老師便指出過：2011年311海嘯以後，日本的創作人在劇變的衝擊之下，思考他們究竟可以做什麼、應該做什麼，得出的答案是：珍視我們日常的每一天，珍視切身的記憶與情感。所以不只是日常系動畫，幾乎所有東西都往日常的描寫去靠攏。

這是日本人向來擅長的事。如果你想說難聽一點，那就是：想做硬派的政治、軍事、外交、哲學（正經的哲學）思想碰撞（認真的碰撞），他們現在也做不來，或者說做得來的人沒來混ＡＣＧ圈子，ＡＣＧ圈子也沒請做得來的人來編。我們近年看到幾部涉及政治的日本作品，其政治描寫都很幼稚、勉強，就是例證。

笑人家不行很容易，但如果不行的是你，而你是作者，怎麼辦？一是補練到行為止，但你行不代表讀者也行，所以第二個選擇：避開那一塊，你不會畫樹木就不要畫樹木，雖然這樣一來很多場面就不能畫了，但我們還可以用貼圖、套模板、用簡筆畫代替的方式，並且訓練消費者接受這種做法。這就是日本的做法。不要笑別人，我們自己在許多方面也是一樣。

所以，故事的套路就是：被集體主義所傷害的人，如何做回一個正常而完整的人，以及社會如何恢復正常，這是《紫羅蘭》。或者在人類文明、什麼集體都已經完蛋的末日，人要如何確認彼此而繼續走下去，這是各種末世系如《學園孤島》、《動物朋友》、《少女終末旅行》等等。

而因為當代日本是一個基本穩定、和平的社會，如果要他們想像史實上大戰之後各種創傷，那是強人所難。他們只能美化，他們必然會美化。他們現在做自己國家戰後的題材都沒辦法再深入觸及各種瘡痍了，就算勉強去做，也比不上真正經歷過那段歷史的老輩如手塚治虫、水木茂等等，現在那一輩人就算還活著也很難再出新作了。現在世界上還有很多地方在戰亂之中，或者剛打完，可歌可泣的故事少不了，只是沒有動畫公司為他們做動畫。漫畫、小說和紀實是一定有的，看你要不要去找來看。

所以套路和美化都確定是不得不如此了，具體怎麼做？就是降低難度，降低複雜度。這一弄不好就會是各種強行。

女主紫羅蘭，從只把自己當成兵器，只會用軍事思維處事，到失去她最依賴的少校，承命而欲學會愛，而當上代筆人來學習正常的待人接物－－這樣一種發展路線基本不算差，但具體看下去，你會懷疑這個女主不只是還不習慣、還不太通人情，而是腦袋有問題，真的有情緒障礙。如果真是腦部異常導致的情緒障礙，那故事沒法編了，因為我們一般人是不能理解這種病人的，就算能，那也太可怕了，無法認同。

作者想寫的當然是前者，而觀眾代入的角色是各種「前輩」，提攜她、幫助她從不懂到懂，換言之就是把她當妹妹。你會喜歡一個聽話又能打而還有點呆呆的小妹妹、小姐姐，在你的調教之下逐漸靈光起來，但你不會喜歡一個真正的智能障礙者，故可確定：紫羅蘭的頭腦是不會有病變的，除非製作組敢拿全公司的身家冒險。但實際看起來，卻令人覺得有點像後者。一兩次還好，再繼續就有點令人著急了。我們會覺得這角色的發展，說服力非常不足。

即便當她就是這樣好了。這整部戲要演什麼？也就是通過她的一次次工作、出差，帶讀者經歷各種日常的反抗和回歸。學校同學的哥哥戰後創傷、酗酒，這是反抗；紫羅蘭以一封簡單的信歪打正著感動之，這是回歸。與愛麗絲回其家鄉經驗她與家人的衝突，這是反抗；反抗之後還是要回歸的，目前還不能圓滿，但在過程中女主似乎成長了一點，作者要拿捏的是「追求安心感」途中的「意猶未盡」，問題的解決與未解決。

這之中的問題是什麼呢？是日本固有的「含蓄」的習慣，令爭執與誤會的化解，過於緩慢，太多陰錯陽差，使人不耐。例如愛麗絲與家人的衝突，我們可以設想一種擺事實、講道理而不只是鬧脾氣的解決方式，兩邊先把各自的認知和考量通通講清楚，然後再來處理衝突，能妥協就妥協，不能妥協就決裂，同時也留一線日後好相見。我們自己真正碰到問題會想先這樣處理，但日本動畫裡面的人就是不會這樣做，他們就是一定要以執著對抗成見，鬧到僵，之後也是訴諸親情、友情、愛情、理想、暴力（含開掛）來擺平或是鬧到更僵。──我們很多影劇也是這樣，有誤會或爭執，絕不理性溝通，絕不馬上澄清，就要留著拖戲。我不知道這是因為編劇不會其他編法，還是因為如果理性溝通的話，劇情發展就會太快，事態推演也會迅速進到編劇能力無法掌控的地步，所以只好讓角色繼續頂牛？

言歸正傳。本作中一個理想的「人偶」，就是能夠通情達理，選擇適當的辭令來擺平事情的人。這個理想的原型，大概就是日本文化裡講到爛的「和」，並且加上一點維多利亞式對體面和文雅的矜持，即貴族的範兒，明治維新以來日本人一直很吃這一味。

對此，退伍軍人紫羅蘭小姐固有的軍事化思維，其實可以很詭異地是更有效直接的溝通方式。在講究體面也無效的狀況下（同學的酗酒哥哥），作者是有想到這一點的。劇情或許也會再多安排還不夠通情達理的她，直接戳中以後一個個案子的主要矛盾所在，或者作出那些已經太社會化的「正常人」說不出的見解。然而本作基本的路線，是要讓紫羅蘭小姐社會化、懂得愛、在這個眾人的日常社會中適應新生活的。

扣一頂大帽子來說：這是反動的。本作要的是讓「異常」回歸「正常」，不要像什麼「進步」學者或運動家所愛講的那樣，從「異常」的人事物照見所謂「正常」框架的痼疾、謬誤、罪孽……（以下省略十個詞）之所在，以動搖人們固有的觀念，推動社會變革。我們這種受過大學教育、浸淫在各式人文社科論述之轟來轟去戰翻天的觀眾，會期望作品做一些這樣的探討，然後可以讓我來跟他較較勁，回應之，挑剔之，批判之，挪用之，以而形成備具各種該有之意義與面向的「對話」，文壇和學界的做法就是這樣。然而，本作絲毫不給你這種機會，它是有意識地張起一個成人童話的結界，完全拒絕戰端。用一句中國大陸二次元界近年造出的新詞來說，就是「圈地自萌」；用史學家陳寅恪的話來說，這叫「不預流」，不參預（思想學術界的）主流。

　　本作交待的戰爭緣由也只是爭奪資源，不是什麼更大的世界霸權、階級矛盾或者意識型態之爭，現實中應該會有這些，但本作裡不可以有這些，因為一寫就完蛋，作者作不來，紫羅蘭一個無知少女也探討不來。所以戰後只能是平民視角、以個人、家庭和小公司為中心的撫平創傷、恢復日常，不能也不會有國家和文明層次的勢力重組和典範轉移。

　　然而這樣你還有什麼好寫的呢？歷史上無數類似的故事，皆因為大時代的不同，因為各種複雜的社會脈絡，而各有特色，而能使我們見所未見、聞所未聞、對人性和情感達到更深的知解，成為一個更有底氣的人。打個比方來說，我們的生活是normal或hard難度，我們會尊重hard和nightmare, hell難度的故事，至於easy難度的輕小說，看著輕鬆娛樂一下就好。《紫》這一作的背景底下，想必可以有各種難度、各種沉重的故事，但是作者和製作組只能、只會、只想打easy級，而紫羅蘭這個女主角和她身邊的各種人事，如果要寫到合理而出彩，至少也要normal或hard級的功力。或曰現在日本作者所能想像、企及的normal級，還是太簡易粗糙了。

即便作者、編劇功力有到，可以在各方面刻畫得更加細緻合理又有所本，但本作演到底，也就是小妹妹在我們（表面是各個配角，實際是我們觀眾，製作組目標的觀眾）的關照之下成長了，懂得依賴我們了，而這就是「愛」。什麼是愛？不論具體答案是什麼，關鍵在於這個答案必須是讓觀眾看了開心、窩心、暖心、安心的。至於具體表現，在細節上，我相信京社仍有能力在各個小地方作出巧妙精緻的變化與配合，把本作要傳達的氛圍營造到盡善盡美；但在大格局上，九成可以斷定它不會有什麼新意或是挑戰性，在思想的探討上也會極度克制、稍微點一下便止。

如果紫羅蘭真正走出過去，找到自我，學會愛了，再之後又會有什麼發展呢？抱歉，下面沒有了，這一隻已經升級升到上限了，想再升就要突破限界，而這太燒腦傷肝又不能確定報酬率，所以就放給小說作者和讀者愛怎樣繼續下去隨便吧，京社要轉去做下一部動畫，練下一個女主角，給觀眾推出下一批新老婆了。

總而言之，這就是一群專業技藝一流、分工合作嫻熟的人士，為一個easy級的框架和目標受眾來服務（而且是他們公司自己選的，不是別人請他們做的），去勞心勞力，所成就的一部動畫。如果能改成給我們的重量級、H級現實主義作品來服務多好；如果能改成給世上正在發生或剛剛告一段落不久的大事服務多好。然而這「穩定第一」的方針是他們綜合市場現實和思想慣性的決策，不會因為幾篇沒貼「如果你能照我講的這樣改我就包養你全公司」這種支票的意見評論而修改，所以我們能做的，也就是多觀摩些精細的作畫和演出便罷了吧。或者你想要就同一題材，作一篇硬派的小說、漫畫出來和它較勁？如果有的話，請務必聯繫我，我們來把它炒熱，來開戰，然後或許可以幫你引到一些投資。

2018年1月新番《紫罗兰永恒花园》是2018年B站最著名的新番之一，这部京阿尼的动画成为2018年的新番明星。今天，我来谈一谈动画的原作轻小说。

《紫罗兰永恒花园》是由晓佳奈著作、高濑亚贵子负责插画、京都动画旗下KA ESUMA 文库所属的轻小说作品，同时亦是第5届京都动画大奖的得奖作品。
该作品曾获第5回京都动画大赏，亦是该奖项开启以来首个且唯一的正统大赏。
2015年12月25日，作品上卷由京都动画旗下KAエスマ文庫出版。
2016年12月26日，作品下卷由京都动画旗下KAエスマ文庫出版。



值得一提的是，轻小说《紫罗兰永恒花园》的插画师高濑亚贵子也是京都动画里负责京紫的人物设计与作画监督，而且是入职5年的新人，她2013年学校毕业后加入京阿尼。她当时第一个工作就是为京紫小说绘制插图，她笔下复杂的造型与强烈的时尚感让她自然融入角色设计的工作。高濑亚贵子插画以细节著称，有很多的线条。她第一次作为作画监督是在《吹响吧低音号》第二季，第2集作为助理监督，第9集作画监督。（两集监督是石立太一）；高濑亚贵子为了作画里细节而牺牲动画一部分流动性，从而创作出兼具美丽与活力的动画。也就是说，在京紫之前她只做过一集动画的单集作画监督。（京阿尼真是敢用人）

关于小说的作者晓佳奈，2012年，晓佳奈迈入了需要思考如何去独立生活的年纪。经过长时间的踌躇后，晓佳奈抱着“哪怕舍弃身边所有的爱也要实现梦想”的决心，立志成为一名小说家。2013年，晓佳奈参加了第20届电击小说大赏，其作品《杂事请负屋的魔女》从6554件投稿作品中脱颖而出，成功进入二次选拔，但却最终落败。 晓佳奈并没有因此灰心，而是坚信自己今后一定能够获得小说类奖项。 2014年，晓佳奈参加了第5届京都动画大奖，并最终凭借《紫罗兰永恒花园》获得了小说部门大奖，以此获得了文库化的出版机会。 《紫罗兰永恒花园》也是围绕着“爱”展开的，晓佳奈希望通过这部作品让读者感受到爱的温暖。


一些人物介绍


[薇尔莉特·伊芙加登]
隶属C·H邮政公司的“自动记忆人偶”少女。
与其美貌不相称的是，拥有罕见的战斗力。
幼年时被基尔伯特捡到。有着作为军人的过去。


[霍金斯]
原是莱丁谢夫特里希国的军人，现任C·H邮政公司的社长。
也作为薇尔莉特的监护人。
爱好打扮，喜欢赌博。
虽然和基尔伯特性格完全不同，两人却是老朋友。


[基尔伯特·布甘维利亚]
莱丁谢夫特里希国陆军军人。
在兄长的要求下，成为薇尔莉特亲人般的存在。

先来介绍一下小说里的世界观：



小说背景是一个架空世界，大陆上文明相当于现实中西欧第二次工业文明时期；薇尔莉特，基尔伯特等人所属的莱顿沙夫特里希是大陆南方国家，是首都临海的海洋性国家，气候终年温热；首都莱顿是大陆的重要港口，很多大陆其他国家依赖于与莱顿沙夫特里希的贸易与其资源；为了争夺大陆贸易权与资源，莱顿沙夫特里希经常与他国爆发战争，其本身也是军事大国。北方诸国工业发达而资源短缺，依赖于与南方的贸易往来；莱顿沙夫特里希提高了物价关税，引起北方不满。
同时，东西两大国因为宗教教派不同而互相敌对，于是形成了西部-南部同盟与北方-东部同盟，（类似于一战的三国同盟与三国协约）为了大陆贸易与宗教圣地，北方-东部同盟入侵南方，历时四年的大陆战争全面爆发。

[h1]《紫罗兰永恒花园》小说目录，小说共分为上下两卷 ，共13篇。
[/h1][h1]上卷[/h1]

• [小说家与自动书记人偶]
• [少女与自动书记人偶]
• [青年与自动书记人偶]
• [学者与自动书记人偶]
• 囚徒与自动书记人偶
• 少佐与自动杀戮人偶

[h1]下卷[/h1]

• 少佐与他的一切
• 少女兵和他的一切
• 新郎与自动书记人偶
• 半神与自动书记人偶
• 飞行的信与自动书记人偶 前篇
• 飞行的信与自动书记人偶 后篇
• 薇尔莉特·伊芙加登

其中，《少佐与自动杀戮人偶》《少佐与他的一切》二篇主要介绍大陆战争及之前的剧情，以基尔伯特兄弟与薇尔莉特为主角，薇尔莉特此时身份为少女士兵，对应动画第8，9集；其他篇章主要是大战结束后，薇尔莉特加入霍金斯的C·H邮政公司，成为一名自动书记人偶的故事。
动画第2，3，4，5集为京阿尼原创，《小说家与自动书记人偶》对应第7集，《少女与自动书记人偶》对应第10集，《青年与自动书记人偶》对应第11集，《学者与自动书记人偶》对应第6集，《少女兵和他的一切》对应第1集，《薇尔莉特·伊芙加登》里列车劫案对应动画第12.13集，《飞行的信与自动书记人偶》前后两篇则是缩成第13集结尾飞机撒信那一段。
有一些动画里没讲：《囚徒与自动书记人偶》，讲述薇尔莉特因工作到北方康维尔极寒地区的阿尔泰监狱，看望鉴于之王爱德华   琼斯；琼斯是甲级战犯，北方战败后被通缉而逃亡，多次杀人放火，甚至组织教团自杀；《半神与自动书记人偶》讲述在薇尔莉特到修拜利耶岛上的修道院，修道院供奉着被称为“半神”（传说中神与人的孩子）的拉克丝 希比拉，实际上修道院把拉克丝作为祭品要杀掉祭祀，薇尔莉特救出了拉克丝，拉克丝后来成为C·H邮政公司霍金斯社长的秘书。《新郎与自动书记人偶》讲述薇尔莉特到一个村庄为婚礼上的新郎与他的母亲和好的故事。



《少佐与自动杀戮人偶》《少佐与他的一切》介绍了基尔伯特少校与薇尔莉特相遇的故事：
南方军事大国莱顿沙夫特里希，布甘比利亚家族是军事贵族世家，哥哥迪特福丽特 布甘比利亚为人叛逆放荡，长大后加入海军；弟弟基尔伯特 布甘比利亚则留在陆军；迪特福丽特的船一次意外来到了一个小岛上，遇见了野孩子薇尔莉特（狼孩？），哥哥手下几个人想动手动脚，结果被野女娃给剁了，迪特福丽特 发现她很能打还很听话，就把她抓了回来作为礼物送给弟弟。一次军队内部展示，在一个训练场里，只是个十几岁少女的薇尔莉特用武器砍死了十个武装死刑犯，引起军方重视。

基尔伯特作为薇尔莉特的长官，负责其作战与日常。基尔伯特与薇尔莉特是莱顿沙夫特里希陆军特种作战部队的核心，多次在战场上立下赫赫战功；在最终战因坦斯战役中二人负伤而分别。


小说里薇尔莉特的武器是一把巨型战斧“巫术”，配合上铁索，可谓神挡杀神佛挡弑佛（这太过中二）；《囚徒与自动书记人偶》中写道，薇尔莉特即使作为自动书记人偶也是全副武装，靴子里藏着小刀，袖子里有手枪，大腿上绑着弹药，吊带袜上有把匕首枪，甚至发辫里都有作为暗器的钢针（女武神）；《少女与自动书记人偶》里，薇尔莉特戴着黑 手套的双手握着手枪的照门，抵着前额，做出祈祷的姿势，说着祷告“请下达命令”（酷毙了）
小说里基尔伯特没有死，因为想要薇尔莉特脱离军队过上正常人的生活，他拜托好友霍金斯，骗薇尔莉特说自己挂了；小说结尾的火车劫案中，薇尔莉特与基尔伯特重逢，可喜可贺。

晓佳奈的文字十分细腻，擅长各种细节描写与对人物的细致描绘，文字好似 19世纪浪漫主义，现实主义文学的文字。
罗兹威尔是一座风光优美、绿意环绕的自然之都。
这一带海拔较高，峰峦叠翠，山下建有城镇。而在那些资产富裕的人之间，这里是以避暑胜地、或者说是度假别墅群而闻名的。
春天是繁花漫山遍野令人心旷神怡，夏季则有历史悠久的瀑布胜地供游客休憩，秋日里落叶纷飞如雨震颤人心，而入冬后便迎来了整个世界的静寂。这是一片四季分明的土地，在观光季前来探访时，她总有着动人心弦的美丽。
山麓上，沿街建起了大小不一、颜色各异的木造房屋。这儿地价昂贵，因而能够在此建造别墅原本就是富裕阶层的证明。
每逢休息日，繁华的主街道上便挤满了人，面向观光客的商店间交织着愉悦而喧嚣的音乐。这儿的商品种类十分丰富，完全不像是在乡村之地。
为了生活便利，多数人选择在街上建造别墅。而那些在别处建房子的，则会被当成怪人。
此时的罗兹威尔正值天高云淡之秋。在山麓之外一座少有人知的小湖边，有一间小屋悄然而立。
穿过略微褪色的白色拱门，走进被淹没在杂草和不知名野花中的庭院后，便能看到小屋的全景——若是形容得有情调一些，这是座颇有旧时风韵的屋宅。但说得不好听的话，那么不过是如同被人遗弃的破落房子罢了。
或许是长久未经修缮，红色的砖墙显得残破不堪，屋顶的瓦片也布满了裂痕。这儿原本应是井井有条的，不知为何如今竟落得如此凄凉。
距玄关不远处有一架秋千，上面缠满了常春藤，看起来已经无法推动了。这是家中曾有小孩子存在的证明，但同时也能看出，那孩子已经不在了。
小屋的主人是一名正值壮年的男性，名叫奥斯卡。
——选自《小说家与自动书记人偶》


当然，小说也存在一些瑕疵，可是瑕不掩瑜，小说创造出一个宏大的大陆世界，创造出了薇尔莉特等一系列个性鲜明的人物。京紫是一个世界。
薇尔莉特 伊芙加登是作品的核心：她有铁锈味，血腥味与花的芳香；她经历了从野人，战场士兵到自动书记人偶的一系列转变；她从一个没有感情的杀戮机器，到一个能理解“爱”的人；经历了战争与和平，接触了潦倒的作家，小女孩与她的母亲，客死他乡的士兵，天文台的学者，监狱里的罪犯，农村的青年等等各种人物；她用信纸传递着苍生的感情。








世浪浮沉，身不由己；《紫罗兰永恒花园》很小，只是讲述了一个退伍老兵的经历；京紫又很大，透过一个少女传奇经历，展示了一个世界天下苍生，悲欢离合，展示了战争与和平的宏大主题。
感谢晓佳奈与京阿尼。

如果对于小说来说的话，我觉得这部作品名字就是《violet evergarden》一部以描写女主薇尔莉特为主的小说。
但京阿尼把它改成了《紫罗兰永恒花园》，一部在描写女主成长为人如其名的人的同时，批判战争，歌颂和平的作品，在京阿尼的笔下，我看到世界从残酷，饱受战争转化成了一个永远开着紫罗兰的花园。

京紫不能说伟大，但它肯定是成功的。

就一句话：一部优秀的作品，即使是是再老套的话题和剧情，可当观众真正目睹了那一刻时，心里最柔软的部分还是被触动了，这就足够了。
能化平淡与平凡为感动，我想这就是京紫最弥足珍贵的地方了。
我看了很多人都吐槽剧情平淡格局太小，我想说，京紫这部剧，就是通过“小”，来让观众看到了“大”。虽然它没有去讨论什么，但我相信很多观众肯定和我一样从中学到了一些东西，明白了一些东西。“爱”不是什么很大很大的东西，它恰恰就在我们身边，化为一份一份“小”。例如第11集中，士兵的母亲对violet说了一句“谢谢你，将我的儿子带回来”，仅仅这一句话，真的触动了我的心，京紫通过一件一件“小”爱，让我们懂得了什么是“大”爱。

整整13集，几乎集集都能看到眼泪，紫薇流泪，少佐流泪，社长流泪，单元剧的配角们流泪，然而又有多少眼泪感动了观众？物以稀为贵，动不动就哭反而会让眼泪变的很廉价，更何况描绘人物内心的悲伤和喜悦不单单只有流泪一种方式。
这部动画剧情前期虽有瑕疵但是凭借京都出色的动画质量，绝对是可以追的，甚至九、十集的质量已经回归京都正常水平，非常优秀，直到噩梦的第十二集。。。。。。第十二集最大的问题是压缩删改剧情从而导致剧情里有很多人物的行为变得不合理，明明要详细描述几集的故事硬是被京都压成了一集半，过去京都的改编都是在原著剧情上增加更多的细节和锦上添花的原创内容使故事和人物变得更加的丰满，而第十二集的改编质量很难想象是出自京都之手。
假如要补这部动画我个人的建议是看到第十集，然后略过十一、十二集和十三集的前半段，直接看第十三集后半段。
最后附赠我做的紫永园眼泪大合集：
              
                                              https://www.zhihu.com/video/965381991511920640                                      如何评价动画《紫罗兰永恒花园》第三集？
如何评价《紫罗兰永恒花园》第四集?
如何评价《紫罗兰永恒花园》第五集？
如何评价动画《紫罗兰永恒花园》第七集？
如何评价《紫罗兰永恒花园》第九集？
如何评价紫罗兰永恒花园第十集？
如何评价紫罗兰永恒花园第十一集？
如何评价《紫罗兰永恒花园》第十二集？
如何评价《紫罗兰永恒花园》第十三集？
如何评价目前的京紫以及预测其在动漫界的地位？

       看到《京紫》的第七话了，感觉这部最大的毛病是人物的塑造上太空洞，太模式了，不写实的感情不能很好的引起共鸣，因此显得真诚不足，矫情有余，同时也让精致到逆天的演出反而给人一种演出过度，炫技的观感。
       这个问题不能完全怪《京紫》，这也是京都动画的老毛病了。他只不过们做那些电波一点的日常动画像《凉宫》《幸运星》《日常》《妹抖龙》之类的，因为电波或者非日常的设定让观众不会去代入人物的情感，加上这几部的剧情也非常有趣，能够充分吸引观众的注意力，人物模式化属性堆积的毛病就不显眼了，反而显得特点鲜明，这种做法非常的讨巧。此外，《轻音》《玉子》《冰菓》这类动画的设定在高中校园，题材也比较闲适，京都一贯的小矫情模式与那个年龄段的少女本来的小矫情产生了波段吻合，这种小矫情也变得可爱起来。
        但是脱离这些背景之后这种空洞的感情表现就会让人很尴尬，脸酸。其中《FREE》的里面本来应该是阳光的热血的体育系的男孩子的故事，但他们的内在比小姑娘还矫情，整体就有点不伦不类。再到《声之形》，一个本来很沉重很现实的故事被京都动画制作的变得轻浮又矫情，里面的人物给人一种为了卖惨而卖惨的感觉，为了强行的感情戏让人物的行动都变得不太符合逻辑了。
        然后再回到《京紫》上，其实爱，人性这种主题其实完全可以表现的更加真诚又厚重一点，但是《京紫》动画里的人物感情线依旧是浮于表面的小矫情，还是京都动画一贯那个味道，换汤不换药吃多了让人发腻，白浪费了费了那么多功夫铺陈的背景和设定。《京紫》就像那种仅仅流于文笔优美的散文或小诗，乍一看很美，完了发现里面啥都没有。撇开人物、作品内核之类的虚的东西不谈，《京紫》的故事也不是很精彩，除了“公主回”等少数1，2话，目前单纯的好看的集数也不多……

对《紫罗兰永恒花园》这部番的第一印象，大概就是女主真美，插根呆毛就堪比吾王（Fate系列中的亚瑟王）。前几天看b站动画区三幻神的视频的时候，发现这部番开播前人气极高，被誉为人类圣经，然而开播后口碑下降，变得不冷不热。这十分有趣，遂看之。

下面从几个方面说明我对这部番的评价。

首先是，真的好看。

该动画由京都动画制作（故称京紫），在经费上十分充足，所以画面效果非常好看。由于故事背景是虚构的，模拟一战欧洲大陆，所以人物造型上是按照传统的西式服装设计。同时场景作画及其精细，应该是加了相当多的特效，光影和水纹效果极佳。
至于如何美爆，由于辞藻匮乏，无法描述。但是个人认为，单从美爆上这一点讲，任何观众去看这部动画都不会亏，哪怕他认为剧情不够好看。据说原著对于女主的出场有着极为玛丽苏的描写，大概是天地为之一亮的程度，感觉京紫对于这种惊为天人的美貌还是有所还原的。

既然颜值过关，在已经达到饱眼福（单纯美爆，没有任何俗气的倾向）的要求后，我们可以心平气和地感受其剧情设计。
当我看完第一集之后，我就大概明白了整个故事的主要走向：三无少女获得人类情感。

女主在人物设定上是杀人不眨眼的战争机器，在战争结束后，由于是自己世界全部的阵亡的上司的话语，寻找对人类情感【爱】的理解。同时，给女主设定的战后职业是代笔员，即理解客户的口头话语，将其汇编成书信的工作。
不得不说，这个人物设定非常不错，及其适合整个京紫的剧情展开，因为代笔员这个工作能够非常直接地接触人类的情感，同时也一定会由于女主的三无性格在一开始造成冲突。
后续剧情也确实大概如此，整个剧情线索是女主的成长过程，获得自我意识并理解【爱】的过程，而这个过程是通过一个一个小故事一步一步垫起来的。这些小故事，就是女主作为代笔员去理解他人情感的故事，从亲情到爱情，围绕各种人类的【爱】展开。
从这一点来看，个人认为整部动画在叙事结构上没有任何毛病。

那么对人物的刻画呢？不得不说，由于篇幅和叙事结构的限制，整部动画对人物的刻画主要集中在女主身上，对于其他的配角刻画比较表面，大概让其他配角处在一个让人能够快速理解的较脸谱的形象上。对这一点，个人认为无可厚非，因为我们所需要感知的就是，女主从他人身上理解【爱】的过程，所以女主自身的情感刻画更为重要。
由于女主全程面无表情（大多数时间），内心独白并不多，所以在转变上稍微有点让观众捉摸不到，但是个人认为重要的转折节点都表达的很到位。从一开始的，理解不到自己的问题在哪儿，到后面能够正确理解他人的情感是什么，再到后来理解自己的罪恶（在战争中的杀人行为），发现少佐已经阵亡，而自己又十分爱着他时，表达出的厌世和自杀倾向，都很合情合理。所谓合情合理，就是当你带入其中时，发现角色的反应和你自己的反应相同，即产生共鸣。

再细致一点，会发现女主理解人类情感的过程也是循序渐进的。从理解对亲人存活的感激，到失去亲人的寂寞，再理解寂寞的源头是【爱】，理解自己对少佐的感情。在战争结束的故事背景下，这些情节和内含的情感，确实能够真实地触动人心。
当然，有了细致的剧情设计，也需要很好的表现力。京紫的声优和插曲对不同不同情感的表达相当到位，比如在自我厌恶企图自杀的情节部分，背景插曲是节奏短促快速的小提琴，气氛紧张压抑，同时声优能表现出人物的嘶吼和试图掐死自己时候的声音。不说了，吹爆。

那为什么，会产生口碑下滑呢？以下全是个人胡说。
京紫和传统意义上的日漫稍有区别，它基本舍弃了任何中二和“动画”的特质，其剧情和人物表现是一个单纯的艺术作品。意思就是说，京紫并不是一部对观众有任何设限的作品，其对人类情感的探究适用于任何人和文化。类比的话，我觉得很像新海诚的作品，并不是我们理解的二次元作品，你要把他做三次元改编也没有丝毫问题。
当然，对女主美若天仙和战斗力爆表的设定不够现实，但是这两点对整个人物形象和剧情推动没有丝毫关系，哪怕女主不美爆，战斗力没那么强，也无所谓。
既然同是三无少女，我这里想和著名三无女神绫波丽做一个比较。京紫女主和绫波丽的最大不同在于，她内心其实是有强烈情感的，整个过程是她去理解自己这种情感的过程；而绫波丽一开始是没有情感的，她的情感是由男主主动培养起来的。相比之下，京紫的人物设定更为真实，也更容易理解。

我很久以前看EVA并不能看懂，越长越大反而越能理解，所谓人与人心灵之间的物理屏障，人类无法完全的彼此理解，这种寂寞的悲哀。我中二的时候看银魂，尝试去理解一种全新的生活态度，不是对功名利禄的追求，而是热爱生活本身，热爱身边的人，同时去保护他们。我后来看进击的巨人，从爆炸热血献出心脏，在残酷的世界中成长，到撤下热血的表面，面对人生不同的抉择，疑惑与无奈。
这些优质的动画作品，都有比较深刻的精神内核，传达给观众，所以观众在观看作品的时候能够时刻抓住内核所在。比如想成为海贼王，想成为火影，月牙天冲。而京紫则是一个叙事向的作品，它似乎没有明确告诉观众它要表达什么，而是通过叙事希望观众也能体会到人物的情感。如果要找出隐含的精神内核，大概就是，放下过去，好好活着。这种战后世界的精神内核，在远离战争的和平年代，也许很难获得大家理解。

很久以前，陈老师说，他觉得人最有趣的就是情感。十分赞同。只是之前太在乎体会情感，很多时候都只顾自己，带入角色。现在好像也该，认真去理解怎样才算爱他人吧。

吹爆！

高票答案从文学的角度谈论了这部作品，我想以一个理工科的学生的视角来谈谈我的看法。下面是我写在B站的漫评。
[h1]从理性到感性，从算法到决策——写在《京紫》完结之后[/h1]
作者：Smiling_fish
https://www.bilibili.com/bangumi/media/md8892/review/ld18742 出处：bilibili
起一个这样切口很大的标题是因为这部在开播之前就被冠以“人类圣经”称号的《紫罗兰永恒花园》确实没有辜负这个称号，引发了很多讨论，也引发了我个人很多的思考，因为这部番剧从头到尾用很多个支线和一个纵观全局的主线只讨论了一个问题，就是“人，怎么才能活得更像人？”
主人公薇尔莉特·伊芙加登是被一个军人——基尔伯特少佐捡来的孩子，从小被当做杀戮兵器培养，只知道接受少佐的命令，完成任务，从未质疑，在一次惨烈的战役之后，她失去了双手，也失去了她唯一的，可能当时她自己都没意识到的精神寄托——基尔伯特少佐，只留下一枚翠绿色的宝石让她睹物思人。然而在基尔伯特少佐临终之时，薇尔莉特收到了来自他的最后一道“命令”，即“我永远爱着你”，对于当时的薇尔莉特来说，“爱”是什么这个问题大概她从未思考过，或者说她从来没有意识到这个问题的存在。作为杀戮兵器的她，只知道接受命令，完成任务，从未考虑过自己的个人意志能够对自己，身边的人乃至这个世界能产生什么影响，这就像是一个计算机的算法，只是接受输入、产生输出，并不会为接受何种输入而负责，算法和算法之间的区别大概在于哪一个更高效、更精确，很显然，薇尔莉特是个高效精确的算法，在战争中发挥了巨大作用，可是在一直陪伴的基尔伯特少佐的眼中，她始终缺了一块，在面对“爱”这个所有人都觉得自己明白但却没有人能给出定义的概念的时候，她迷茫了。因为在战场上，士兵就是完成任务的工具，人的工具性在战争当中体现无疑，只要进入战争状态，所有人作为个人的意志就会被集体意志强烈挤压。所以在战争结束的时候，也是基尔伯特少佐生命的最后，他不愿自己一直爱着的薇尔莉特一辈子都作为一个工具活着，而希望她能有自己的个性，能有能力去爱，去享受作为人的一切，能够自己做决定并对决定负责，而不仅仅是活成一个算法。
于是薇尔莉特战后带着两条机械手臂来到了霍金斯大佐开的邮政公司，作为一名自动手记人偶（替他人写代笔信）工作着，虽然看上去和之前接收输入，完成输出的工作模式并无二致，但是在每一封书信完成的过程中，她从委托人和收信人的各种各样的关系当中体会到作为人才有的各种复杂的情绪——概括起来就是亲情、友情和爱情。她在这个过程中从被动获得命令完成任务的工作模式产生了变化，她在接到委托人的要求之后可以自主的采取各种方式帮委托人向收信人传达心意，这个过程宛如算法获得了智能，从一开始在人偶学校各项技术测试得高分却被老师评价为不会写信到直抒胸臆的平铺直叙，再到能够将复杂的情感在信件中百转千回。同时她执着的要把每一封信都送到收信人手上，为此不惜被人误解或是以身犯险，只身闯入战斗前线，体现出她逐渐开始自己做决定同时承担责任。我想这个过程是薇尔莉特作为人的第二次成长，第一次成长她变得有用处，而第二次成长她变得有情感、有担当，就像一个聊天机器人经过逐步的优化通过“图灵测试”。
作为一名90后，我想说这和我们的成长又是何其的相似，可能我们并未经历过战争年代的极端冰冷和残酷，但是我们从小就被教育要做一个对国家，社会，民族有用的人，因此我们成为了一个个的算法，被动的接受输入，产生输出，却并不知道这个过程有什么意义。在蒂姆·哈福德的《混乱》一书中说，可能不是机器人太像人，而是人活得太像机器人了，所以现在的“图灵测试”才这么容易通过。可是人这一生总会遇到一些人或事，和这些人的深度交流和与这些事的深度接触让我们发生改变，这些人或事可能带来的是欢笑，是悲伤，是痛苦，是失落，是恐惧，但共同点是这些人和事会唤起我们作为人的自主性和倾向性，我们是可以主动选择接受输入的类型和输出的方式的，并且在很多没有对错之分的问题上做出自己的决策同时承担决策的结果。因此，作为人的我们虽然有着相同的生理结构，却需要活出不同的风采，在这个连机器人都在不断优化自身，让自己更像人的时代，我们作为人不能也不应该轻易地放弃了自己的先天优势，就是我们的情感，因为情感是人类多样性的来源，我们都要有爱的能力，而为了具备爱的能力，就需要去经历，去感受。
众所周知，马斯洛的需求层次理论从底端到顶端依次是生存需求、安全需求、情感需求、尊重需求、自我实现需求。在物质资源极度匮乏的时代，生存和安全需求都无法满足，于是所有人被迫展现工具性；在物质资源日渐丰富的今天，生存和安全已经基本被满足，能够有这样一部唤醒人的自主性和多样性的作品，我觉得“人类圣经”是个很适合它的称号，因为它在一定程度上指导着我们如何让我们作为人活得更有人性。雷·达里奥的《原则》中表达了这样的一个想法：世界是作为一个整体在演化的。据此我自己产生的想法是，科技的进步和管理工具的使用让我们的生活变得越来越有序，即造成了“熵”（表示系统混乱程度的物理量）的减少，可是熵增定律是这个世界的规则，所以我们的成长不应与科技和管理的进步趋同，而应该解放我们作为个人的“熵”，通俗的说就是在寻求能力的增长的同时寻求个性的解放，于是我们不再是一个个被动接受信息输入的算法，而成为了在这个逐渐标准化，规则化的世界有独立决策能力，能够对自己人生说了算同时承担责任的一个个个体。
在最后一集，薇尔莉特说出“我已经不需要命令了”的时候，我的眼睛湿润了，不仅仅是因为她终于逐渐发展了个性，逐渐理解了“爱”是什么，同时也因为在这个时间能看到这样一部直击人心，唤醒人性的动画。我想说，没有人能够规定哪种生活更像人或是更不像人，但问题的核心是，是否清晰认知自我，是否倾听了内心的声音？理性上讲，做一个自由的人，自己决定自己的人生，并为自己的决定负责。感性上讲，做一个情感丰富的人，有爱和被爱的能力。《紫罗兰永恒花园》不是一部完美的作品，但是是最近给予我的很多启示的作品。
“爱，到底是怎样的一种东西呢？”
“我过去未曾知晓，将来也许也不会知晓吧。”
少女用她那孔雀蓝的眼眸注视着面前的人。
她微微笑着。
“但是我有了与各种各样人之间的相遇。”
她抚摸着那块翠绿的宝石，深情望着它。
“那些触动仿佛是从身体里面散发出的温暖。”
她抬起了头。
“也许那就是爱吧。”
P.S. 京紫天下第一！

作者：Smiling_fish
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一样是战力爆表的退伍老兵，美队用两部电影拯救了世界，巴基用几分钟的篇幅塑造了世界，薇尔莉特却用了十三集去思考“爱”是什么。
薇尔莉特和美队中间基本上只差一个独眼侠，而少佐瞎了一只眼睛。
总觉得这十三集都是前传。。。。